Мхат мхт в чем разница
МХАТ им. Горького сменит название
Московский художественный академический театр (МХАТ) им. М. Горького теперь будет называться Художественный театр – МХАТ им. М. Горького. Об этом в пятницу, 3 декабря, сообщил генеральный директор театра Владимир Кехман.
«Новое название театра будет старое: Художественный театр – МХАТ им. М. Горького», — приводит ТАСС его слова.
Как пояснил Кехман, это возвращение к прежнему названию театра. Так, изначально театр назывался Художественный, потом Московский художественный, а потом стал МХАТом.
Изменения произойдут в следующем году, добавил гендиректор театра.
24 ноября сообщили, что МХАТ закроют на ремонт на четыре месяца — с 1 июля по 1 ноября 2022 года.
«Потому что сценический комплекс в предаварийном состоянии. Мы всё исследовали, он в безопасном состоянии, но 50 лет там не было ремонта», — объяснил он.
О том, что генеральным директором МХАТ им. М. Горького назначен Владимир Кехман, сообщили «Известиям» в Министерстве культуры РФ 27 октября. 1 ноября Бояков на своей странице в Facebook сообщил, что покидает театр. Он написал заявление по предложению Кехмана, несмотря на пятилетний контракт с Минкультуры.
По мнению гендиректора, с почетным президентом учреждения культуры Татьяной Дорониной несправедливо поступили — не только сменивший ее Бояков, но и все, кто был либо ее учениками, либо очень близкими людьми. Кехман считает, что Доронину предали, и, хотя он не являлся источником этого конфликта, уверен: именно ему нужно разрешить разногласия.
«А» упало. Что пропало?
МХАТ без «А»
Однажды Иосиф Виссарионович спросил: «Зачем нам второй МХАТ, когда у нас есть первый?». И в 1936 году МХАТ-2, театр, который создавали Станиславский, Сулержицкий, Вахтангов, Михаил Чехов, ликвидировали. По этой логике, кажется, и будет развиваться театральная жизнь этого сезона. Денег все равно на всех не хватит, так почему бы не «укрупнить производство»? Нынешняя власть уже несколько лет демонстрирует свой уравнительный подход ко всем отраслям экономики, почитая по недоразумению и театр одной из таких отраслей. Нетрудно понять, что из такого подхода выйдет: поставленный в невозможные условия существования театр будет постепенно превращаться в увеселительное заведение, а всем идеалистам придется искать себе другую работу. У страны по-прежнему нет ни денег, ни серьезной, ответственной культурной политики. Нет-нет, я вас не буду загружать такими нудными проблемами. Просто однажды мы можем проснуться в стране, в которой не помнят, кто такие Чехов или Шекспир.
Загадочно прозвучала фраза господина Швыдкого на сборе «художественной» труппы: «Скоро все население страны будет мечтать устроиться работать в Художественный театр». Не потому ли, что он будет единственным? Разумеется, это ироническая гипербола. Надеюсь, что так меня и поймут. Тем более что сам г-н Табаков иронии не чужд.
Новые дикие
Надо и вправду обладать большим чувством юмора, чтобы предложить ставить спектакль к 60-летию Победы г-же Чусовой, молодой амбициозной ниспровергательнице культурных канонов, которая с легкостью переходит от скабрезного «Резинового принца» к «Грозе», превращая ее главную героиню в суицидальную маньячку. В новом «художественном» сезоне, кроме «Тартюфа» (можно вообразить, как заправски она расправится с мольеровской комедией), она будет работать над романом Распутина «Живи и помни». Впрочем, поколение «внуков», к которому столь неравнодушен мхатовский лидер, отмечено явной склонностью к социальной патетике (возможно, это оборотная сторона свойственного поколению конформизма?).
Нет-нет, брюзжать совсем не хочется. В Художественном театре и в его «четвертой студии» будут работать в нынешнем сезоне Миндаугас Карбаускис и Дмитрий Черняков, поставившие самые взвешенные, логичные и изобретательные спектакли в прошлом сезоне. Карбаускис продолжил знакомство московской публики с литовской метафизикой смерти, сочинив спектакль по роману Фолкнера «Когда я умирала». Да и в «Дяде Ване» тишина и оцепенение стали едва ли не главным образом спектакля. И все же Карбаускис, как и его учителя Петр Фоменко и Сергей Женовач, проповедует в своих последних работах философию стоиков: жить нельзя, но жить нужно. И чем невозможнее жизнь, тем смиреннее и радостнее нужно проживать ее.
Эта интонация звучит в спектакле Сергея Женовача «Белая гвардия» и в «Дяде Ване», и в новом спектакле Фоменко «Три сестры» (театр «Мастерская Петра Фоменко»).
Дмитрий Черняков, чуждый всякого пафоса, сочиняет свои спектакли как раз о том, что делают с нами PR- и политтехнологи. Судьба частного человека, его чувства и сознание подвергаются сильнейшим манипуляциям со стороны масскульта, и именно это в той или иной степени интересует Чернякова и в операх «Жизнь за царя» и «Похождения повесы», и в драматическом спектакле «Двойное непостоянство», который стал любимцем на последней «Золотой маске». Отточенная, логически ясная, изящная работа вводит в русский театр нового времени, подчас сумбурный и доморощенный, настоящее европейское качество.
Перечитывая заново
В спектаклях прошлого мхатовского, да и не только мхатовского, сезона с памятью происходили всяческие метаморфозы.
Вместе с кремовыми шторами из спектаклей уходили признаки той или иной эпохи, память о той или иной культурной традиции. Даже солидный Юрий Еремин поддался искушению и переместил пьесу Островского «Последняя жертва» из 70-х годов XIX века в первые годы века ХХ, в эпоху модерна и утверждения капитализма.
Кирилл Серебренников, поставивший «Мещан» во МХАТе (не агрессивно), настаивал на своем праве не смотреть знаменитый спектакль Товстоногова, Нина Чусова (вполне агрессивно) настаивала на своем праве не только ничего не смотреть, но и ничего не читать.
В новом сезоне Серебренников продолжит атаковать русскую классику. Он репетирует «Лес» с Натальей Теняковой, Дмитрием Назаровым и пришедшим в театр Авангардом Леонтьевым. Евгений Миронов, актер на все роли, сыграет в его же постановке Иудушку Головлева из романа Салтыкова-Щедрина.
Новая драма
Не МХТ
Об остальных участниках больших театральных гонок и перспективах на новый сезон читайте в следующих номерах «Российской газеты».
МХАТ им. А.П. Чехова, «Карамазовы»
В 2016 году театр МХАТ проводит 119 сезон, цифра не может не вызывать почтение даже у далеких от театра людей. В этот раз мы посетим постановку Константина Богомолова «Карамазовы». Премьера спектакля МХАТ «Карамазовы» состоялась в ноябре 2013 года.
Если вы знакомы с творчеством режиссера К.Богомолова или просто наслышаны о его смелых экспериментах, то здесь можете быть спокойны — постановка «Карамазовы» не такая авангардная как другая «Гаргантюа и Пантагрюэль», где много физиологических акцентов, которые часто кажутся избыточными и используемыми ради самих себя.
Спектакль «Карамазовы» идет с подзаголовком Фантазии режиссёра К. Богомолова на тему романа Ф. Достоевского. Это не значит, что режиссер ушел от первоначального текста в неведомые дали, просто сюжет романа проработан на основе текущих реалий. Постановка отлично воспринимается, даже если вы не читали книги и не знаете про сюжетную линию.
МХАТ или МХТ
Чтобы разобраться с различным употреблением названия театра — МХАТ или МХТ — придется окунуться в его историю.
Началом Художественного театра считается встреча в ресторане «Славянский базар» 19 июня 1897 года уже известного к тому времени театрального деятеля, актёра и режиссёра Константина Сергеевича Станиславского и опытного педагога и драматурга Владимира Ивановича Немировича-Данченко. В ходе этой встречи была сформулирована программа нового театра, протестовавшая против старой манеры игры… и против ложного пафоса, декламации, актерского наигрыша, против дурных условностей.
Московский Художественный театр — драматический театр, основанный в 1898 году К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко. Первоначально назывался Художественно-общедоступный театр. С 1901 года — Московский Художественный театр (МХТ), с 1919 года — Московский Художественный академический театр (МХАТ), с 1932 года — МХАТ СССР им. М. Горького.
В 1987 году разделился на два театра, взявших себе официальные наименования — Московский Художественный академический театр им. М. Горького, (сокращённо МХАТ имени М. Горького) и Московский Художественный академический театр им. А. П. Чехова (МХАТ им. А. П. Чехова).
В 2004 году МХАТ им. А. П. Чехова убрал из своего названия слово «академический» и с тех пор именуется Московский Художественный театр им. А. П. Чехова (МХТ имени А. П. Чехова).
Таким образом, наш театр в Камергерском переулке официально именуется МХТ (Московский Художественный театр), но очень часто в речи не делается различия между МХТ и МХАТ. Даже интернет-сайт театра содержит аббревиатуру МХАТ. Поэтому и мы будем называть театр МХАТ, просто помним что речь идет про театр в Камергерском переулке.
Как добраться до МХАТ
Театр МХАТ расположен в Камергерском переулке недалеко от его пересечения с Тверской улицей. Проще говоря, это самый центр Москвы, 400 метров от стен Кремля. Добраться до театра на метро можно от станция Охотный ряд или Театральная. Рекомендуем оставить в стороне шумную Тверскую улицу и пойти от метро Театральная по живописным Дмитровской улице и Камергерскому переулку.
Выходим из метро Театральная ближе к голове поезда если ехать из центра, далее по указателям «к МХАТ» на улицу Большая Дмитровка. Идеально если вы не будете спешить, а выйдете заранее и неспеша прогуляетесь по практически пешеходным улочкам центра столицы. Каждые 10 метров вас будут заманивать многочисленные кафе и ресторанчики.
Альтернатива метро — такси, личный же автомобиль припарковать рядом с театром практически невозможно, парковка платная и мест кот наплакал.
Как смотреть спектакль «Карамазовы»
Если вы выбрали к просмотру спектакль Карамазовы в МХАТ, то будьте готовы столкнуться с его длительностью: 4.5 часа с двумя антрактами. Таким образом при фактическом начале в 19:15 спектакль завершится овациями зрителей ближе к полуночи. Стулья хоть и жесткие, но достаточно удобные для того чтобы зрители смогли выдержать все представление.
МХАТ на пути к зрительному залу
Помогает справиться с длительностью спектакля и сам ритм повествования. Размеренные сцены с диалогами и размышлениями героев сменяются практически стенд-ап номерами, где артисты демонстрируют не столько классическую школу игры, сколько энергичные танцевальные номера, современные песни и шутки острого юмора.
Перед началом спектакля
Новых сил для знакомства с прекрасным можно набраться в антрактах в буфетах. Цены обычно высоки для московских театров, например, шампанское за фужер обойдется вам в 600 руб., можно взять пол-фужера за 350 руб.
Меню МХАТ, цены осени 2016
Сама постановка отличается интерактивностью, на сцене установлены два больших экрана на которых идет трансляция того что снимают два оператора работающие тут же на сцене среди актеров. Поэтому даже зрители на балконах поэтому могут обойтись без бинокля и все преотлично рассмотреть.
Рекомендуем покупать билет в центр или правую сторону зрительного зала, так как основное действие спектакля МХАТ «Карамазовы» разворачивается в правой части сцены. Именно там стоит обеденный стол, за которым герои проводят немало времени.
Как обычно у Богомолова в спектакль искусно внедрены современная музыка, которая иногда идет в строку с сюжетом, а иногда противоречит текущей сюжетной линии, что делает сам сюжет ярче и выпуклее. Здесь приходит в голову аналогия с фильмами Балабанова, в первую очередь вспоминаются задорные песни советских ВИА на фоне пейзажей «Груза-200».
Опустевший вход в театр, все зрители разошлись
Надеемся, этот обзор помог вам ответить на вопросы по поводу МХАТ и постановки «Карамазовы» в частности. Желаем получить удовольствие от посещения театра!
МХАТ и МХТ: самые первые изменения.
Прошу прощения, если что-то уже обсуждали, захотелось обьединить в одном посте.
МХАТ им. Горького: первым решением нового директора театра, Владимира Кехмана, оказалась отмена спектакля » Чудесный грузин», в котором была задействована скандальная телеведущая Ольга Бузова. Худрук МХАТа Эдуард Бояков сообщал, что театр желал использовать «уорхоловский образ». Также он отмечал, что Бузова способна стать «послом высокого искусства в мире шоу-бизнеса». Что из этого получилось, судить не могу- не смотрела.
Кехман обьяснил свое решение «плохими продажами билетов во время ковидных ограничений», сама же Бузова выложила скриншот с сайта театра, где все билеты на ближайший спектакль уже проданы, и намекнула, что таких продаж билетов без нее у театра не будет ( ну, самомнения Ольге не занимать)
Напомним, что В.Кехман был назначен в конце октября директором МХАТ, оставаясь при этом худ.руком Михайловского театра в Санкт-Петербурге. Он считается эффективным менеджером, а так как театр погряз в скандалах, к тому же существуют финансовые проблемы, на его назначение возлагаются большие надежды. Хотя в Новосибирском театре о нем вспоминают без особой теплоты из-за скандала, разразившегося после отмены им постановки «Тангейзер».
Про увольнение Э.Боякова писать не буду, уже обсудили.
Ниже вы можете насладиться фотографиями Ольги на сцене.
К слову, на днях в Москве состоялась ежегодная премия «Topical Style Awards 2021», на которой Ольга появилась в наряде Роберто Кавалли за 324 тыс.р. и получила награду в номинации «Икона стиля»- вот оно как! А вы еще ругали Сару Д.Паркер! Бузова- вот наше все!
МХТ им.Чехова: первым решением нового худ.рука театра Константина Хабенского стало возвращение спектакля «Идеальный муж» К. Богомолова- режиссер ранее покинул театр после назначения руководителем Сергея Женовача. Спектакль шел с 2013 года, действие пьесы О.Уайльда перенесено из Англии прошлого века в современную Москву. Вместе со спектлем на сцену триумфально вернулись народные любимцы- Дарья Мороз, Марина Зудина и другие.
Относительно Женовача ректор ГИТИСа, критик Григорий Заславский, сказал следующее: » Такого страшного давления, такой войны на уничтожение, какая велась против Женовача на Telegram- каналах- это вынести не каждому под силу».
P.S. Еще интересный факт: в 2020 году доход МХАТ составил 1,1 млрд.р., из них 583 млн.- гос.субсидии. В дальнейшем театр ожидает еще больших денежных вливаний.
Доход МХТ им.Горького составил 746 млн., из них 434 млн.- гос.субсидии.
Заработанные деньги расходуются в основном на зарплаты.
Объединение МХАТа и МХТ: станут ли Хабенский и Кехман одной командой
Читайте нас в Google Новости
В двух крупнейших российских театрах — МХТ им. Чехова и МХАТе им. Горького, когда-то бывших одним целым (раскол на «ефремовский» и «доронинский» театры случился почти 35 лет назад, в октябре 1987 года), произошли важные кадровые назначения. Первый в качестве худрука возглавил Константин Хабенский (вместо Сергея Женовача), во втором директорский пост занял Владимир Кехман.
Этим изменениям предшествовало плохо скрываемое недовольство артистов прежним руководством и целая череда скандалов со снятием «старых» спектаклей и увольнением «неугодных» актёров. Оба новых театральных менеджера в первые же дни приняли важные решения: Хабенский вернул в репертуар «Идеального мужа» Константина Богомолова, Кехман отказался от «Чудесного грузина» с Ольгой Бузовой, уволил прежнего худрука Эдуарда Боякова и пообещал вернуть в театр Татьяну Доронину.
Указы об этих назначениях Министерство культуры провело в один день, и в театральных кругах сразу стала муссироваться версия о готовящемся объединении МХТ и МХАТа в одну структуру, где Константин Хабенский может стать худруком, а Владимир Кехман — генеральным директором. NEWS.ru обсудил, насколько реальна такая перспектива, с ректором ГИТИСа, театральным критиком Григорием Заславским. Он напомнил, что объединения после расколов случались в истории российского театра не так уж редко, и рассказал, есть ли смысл в слиянии МХАТа и МХТ.
— Самые «революционные» изменения в эти дни происходят во МХАТе. Признайтесь, удивлены?
— Удивлён. Я думал, что какое-то время Владимир Кехман и Эдуард Бояков поработают вместе. И, честно говоря, полагал: и Владимир Абрамович, и Эдуард Владиславович при всей их жёсткости и, наверное, непримиримости (имею в виду опыт работы первым лицом, который есть у обоих) смогут работать вместе.
Думал, что желание наладить дело — в каких-то случаях вынужденно, в каких-то — в результате поисков компромиссов — позволит им сработаться. Но они решили иначе.
— Вы полагаете, между одновременными переменами в двух театрах есть связь?
— Наверное, Минкульт просто не захотел множить информационные поводы.
Не думаю, что это некий намёк или прелюдия к следующим решениям по обоим МХАТам, например, в части объединения.
Объединение двух половинок МХАТа, в отличие от того же Театра на Таганке («Содружество актёров Таганки» и Театр на Таганке после 30 лет раскола стали одним коллективом под началом директора Ирины Апексимовой в октябре 2021 года. — NEWS.ru) или когда-то случившегося объединения разъединённого надвое театра им. Ермоловой (худрук Владимир Андреев вновь соединил Театральный центр и Театр им. Ермоловой в 1996 году. — NEWS.ru), абсолютно ничем объяснить нельзя. Не только потому, что это самое раннее разделение и за прошедшие годы театры разошлись безвозвратно, но и потому, что когда говорят о театре, очень важна художественная целесообразность.
МХАТ разделился на две части и сразу получил два независимых друг от друга хозяйствующих субъекта. В отличие от Театра на Таганке, который продолжал жить фактически в одном здании или театра им. Ермоловой, который в одном здании и существовал.
— Может быть, объединение невозможно и потому, что МХТ имеет славу прогрессивного театра, а МХАТ — особенно при Дорониной, которую Владимир Кехман сейчас хочет вернуть — считался несколько старомодным?
— Старомодный не значит плохой. Бывает старомодный живой и бывает модный мёртвый.
Мне кажется, МХАТ им. Горького при Дорониной действительно был старомодным, но при этом там было много хорошего, живого. Немного, но было.
С точки зрения искусства, поверьте мне, оба эти театра — и МХТ им. Чехова, и МХАТ им. Горького — от идей Станиславского и Немировича-Данченко ушли далеко. Но, хочется надеяться, не безвозвратно.
Добавить наши новости в избранные источники