Направление регги что это
Музыка регги
«Я верю, что можно излечить расизм, зло и ненависть – музыкой», – сказал однажды Боб Марли. Певец с дредами стал символом культурного явления – музыки регги, которая за кажущейся лёгкостью мотивов и беззаботной позитивностью прячет тексты с подчас глубокими философскими мыслями.
Музыка регги появилась ориентировочно в 60-х годах прошлого века на солнечной Ямайке. Её корни – в ритм-энд-блюзе и африканских песнях менто, которые достались жителям острова в наследство от темнокожих невольников, завезённых из Африки. Название регги связывают с английским словосочетанием ragged rhythm – «рваный ритм». Ямайцы на досуге исполняли местные танцы с этническими движениями под перкуссию и несложные гитарные ритмы. Новый стиль получился благодаря слиянию ритм-н-блюза – жители острова слушали через радиотрансляции американские песни – и собственных карибских напевов.
Особенности музыкального стиля
Регги – это едва ли не самая позитивная музыка после попа. Она отличается неспешным темпом и расслабленным ритмом. Исполнители зачастую пропускают сильные доли, акцентируя аккордами слабые. Ноты позитива вносит витиеватая басовая партия – посыл песни передаётся определённым ритмом. Эксцентричный Lee Scratch Parry, один из законодателей жанра, признавался, что даже поджигал и царапал пластинки с целью добиться необходимого звучания. Мировоззрение музыки – дух гармонии и всеобщего равенства. «Я просто хотел с помощью музыки сделать мир чуточку добрее», – этим признанием король регги Боб Марли выразил всю концепцию стиля.
Известные исполнители
Вряд ли регги суждено было звучать за пределами солнечного острова, если бы не популярность сэра Боба Марли. Он считается едва ли не первым выходцем из страны третьего мира, ставшим звездой мировой величины. Его студийный альбом Catch a Fire стал сенсацией – актуальные тексты на фоне необычной для того времени музыки покорили слушателей в США и Европе. Музыка регги стала культурным феноменом, а Боб Марли – её символом. No Woman No Cry, Could you be loved, Get Up, Stand Up, Jah Live моментально стали хитами. Своим примером он вдохновил множество исполнителей – Lee Perry, Beenie Man, Bounty Killer… Стиль не обошёл даже легендарных The Beatles, и в Советский Союз проникли позитивные ритмы музыки регги благодаря Борису Борисовичу Гребенщикову.
Музыка регги обретает второе дыхание во всякий непростой период для человечества, будь то военная угроза или дрязги на политической арене. Призывы растаманов к миру, добру и всеобщему равенству актуальны во все времена, а незатейливые ритмы в самом деле заставляют поверить в то, что всё будет хорошо – не сегодня так завтра.
Улица Мира
ЭТНОМИР, Калужская область, Боровский район, деревня Петрово
Музыкальный жанр Reggae: жаркая танцевальная музыка с протестом из Ямайки
Reggae (регги, реггей) ‒ музыкальный жанр, который зародился на Ямайке в конце 60-х. Первым синглом, где использовался термин, стал Do The Reggae группы Toots and Maytals. Со временем понятие расширилось, слово обозначает любую популярную музыку ямайского народа. Становление стилистики сильно сказались на других направлениях: на рэп, рок и хип-хоп культуре.
Истоки музыки: как зарождался Reggae
Регги появился в результате смешения традиционного ямайского калипсо и менто с набирающими популярность джазом, блюзом, R&B. Прямым предшественником становления считается SKA, который звучал на дискотеках в период с 1961 по 1967 год.
Ещё одним жанром, повлиявшим на становление регги – Rocksteady. Песни отличались медленным ритмом, романтичной лирикой и отсутствием громких выпадов. Эксперты считают, что стилистика совпадает с замедленным SKA. Большинство рокстедийных ритмов применялись основой для записей музыки регги.
Влияние на развитие регги оказала религия Растафари, которая распространялась на территории Ямайки и в странах Карибского бассейна. К стандартным инструментам относятся гитары, духовые, барабаны, неотъемлемой частью считается бэк-вокал.
Стилистические особенности композиций
Музыка регги является квинтэссенцией нескольких жанров, среди которых менто, калипсо, R&B, джаз. Для создания использовались необычные ритмы, стаккато-аккорды игры на гитаре или фортепиано. Темп медленней SKA, но быстрее Rocksteady. В поздних творениях встречается доминирование бас-гитары. Звук тяжёлый, верхняя частота не используется. Для задания ритма применяется гитара с тактом на 4 раза и барабаны на 3.
Обязательный атрибут reggae – бэк-вокал. Вокальная составляющая прослеживается на протяжении композиции равномерно. Лирика охватывает острые социальные, политические проблемы, тему любви и взаимопонимания. Часть песен относится к восхвалению марихуаны, символа религии Растафари.
Ямайка: родина регги и Растафари
Стилистика связывается с понятием от rocksteady к reggae, когда ямайские музыканты изобретают новые ритмы и записывают материалы. Среди переходных композиций выделяются Say What You’re Saying от Эрики Моррис (Erica Morris), People Funny Boy от Ли Скрэтч Перри (Lee Scratch Perry). Развитие жанра связывают с работами Лари Маршалла (Larry Marshall) и The Beltones.
Музыка считалась региональным достоянием, но с приходом на сцену Боба Марли (Bob Marley) жанр выходит на мировой уровень. Среди первых продюсеров выделяется Коксон Додд (Coxsone Dodd), Лесли Конг (Leslie Kong), Король Табби (King Tubby), Ли Скрэтч Перри (Lee Scratch Perry), а мощными студиями звукозаписи – Island Records и Trojan Records.
Выход на мировую сцену и популяризация регги соотносится и с показом киноленты The Harder They Come, главную роль в котором исполнил Джимми Клифф (Jimmy Cliff). Музыкант представил творчество в лучшем свете, создав культурный статус. В конце 80-х начинаются выступления панк-рок коллективов с использованием регги. Некоторые композиции игрались во время первых 100 дней выступлений в клубе The Roxy.
Поджанры регги и влияние на другие стили
Музыкальный жанр обладает множеством различных представлений, которые зависят от региональной принадлежности и использования отдельных элементов музыки. Существует понятие Reggae en Español, предполагающее наличие стандартных инструментов и вокала на испанском языке.
В середине 80-х возникает понятие Roots Reggae, которым описывали оригинальное звучание музыки чернокожими исполнителями. Некоторыми музыканты современности применяют смешение еврейских мотивов с ямайскими, что посчитали отдельным стилистическим направлением. Особое внимание уделяется современным reggaeton и ragga.
В Великобритании применялись элементы рэгги в рок-музыке: три дебютных сингла The Police исполнялись в этой стилистике. Услышать стандартное звучание reggae возможно на панк-рок сцене, в рэп культуре, хип-хопе. В ранних композициях The Clash, The Ruts, The Members и The Slits присутствуют регги вставки.
Отечественная эстрада и творчество
Отечественный регги зародился гораздо позже из-за железного занавеса, оберегающего жителей СССР от иностранной культуры и ценностей. Но в середине 80-х в глубоком андеграунде звучали композиции с примесями элементов reggae. Последнее проявляется в песнях группы «Аквариум», «Машина времени». В современности артисты издают целые сборники композиций, выдержанных в соответствующем жанре. СНГ сцена часто связывается со следующими музыкантами:
Эти и другие исполнители частые гости на региональной сцене, встретить их можно на крупных фестивалях наподобие KAMWA.
Reggae
Музыка регги берет свое начало на Ямайке, где она появилась в 60-х годах 20 века. Это конгломерат элементов народной ямайской музыки, фольклора Латинской Америки и ритм-энд-блюза, который постоянно крутили местные радиостанции. На формирование регги влияние оказала также и ска-музыка. Когда из ска-музыки исчезли духовые инструменты и стали применяться электрогитары и бас-гитары, появилась регги.
Музыка регги представляет собой ритм, в котором практически нет сильный долей, а начало такта, как правило, пропускается. Некоторый акцент делается на вторую или третью четверть. В партии барабанов преобладают синкопированные ритмы, а бас играет мелодию, а не поддерживает ритм. Прослушивание регги заключается в том, что слушатель должен поймать в музыке позитивные вибрации. А для этого желательно расширение сознания при помощи курения травки (конопли). Такова идеология регги.
Никто толком не может объяснить, как появился термин «регги». На этот счет есть разные мнения. Одни считают, что термин происходит от английского словосочетания, которое переводится как «рваный ритм». Есть и другая точка зрения, согласно которой в столице Ямайки Кингстоне жаргонное слово «стреггей» является названием уличной барышни. Третьи считают, что термин происходит от названия африканского племени в Танганьике.
Регги стала популярной во многом благодаря продюсерам, которые приезжали на Ямайку, записывали многочисленные группы, исполнявшие регги, платили музыкантам гроши, а затем привозили музыку регги в США и продавали ее, получая неплохие деньги.
В отношении музыки термин «регги» стал употребляться с подачи команды «Мэй-тэлз», которая выпустила альбом под названием «Do the Reggae». Однако идолом регги считается Роберт Неста Марли – Боб Марли, который в 1963 году основал команду «Wailers». В команде первоначально были Неаилл О’Райли Ливингстон, выступавший под именем Бэнни Уэйлер, и Хьюберт Макинтош, которого называли Питер Тош. Потом обратилась с регги. Боб Марли стал растафарианцем (представителем нового религиозного движения, возникшего на Ямайке в 1930 — х годах, которое привело к образованию музыкального стиля регги в 1960 — х). Команда записывалась на студии «Island», которую создал на Ямайке Крис Блэкуэлл. Первоначально команда «Wailers» играла музыку в стилях ска и рокстэди. Но в 70-е годы Боб Марли остался один.
Боб Марли стал давать концерты в США. Музыкальные критики в один голос стали называть его «королем регги». Марли был действительно талантливым музыкантом, композитором и исполнителем. Журналисты ставили имя Марли в один ряд со Стиви Уандером и Смоуки Робинсоном. Музыка Боба Марли транслировалась на всех радиостанциях США в 70-е годы. И, что самое интересное, музыку чернокожего автора предпочитали преимущественно представители белого населения США.
Творчество Боба Марли дало толчок к появлению многочисленных команд, исполняющих музыку регги. Известны ямайские группы «Toots And The Maytals», «Birning Spear», «Big Youth», которые состояли преимущественно из темнокожих музыкантов, и американские «белые» группы. В 1972 году под влиянием регги Пол Саймон исполнил песню «Mother And Child Reunion», которая стала первой в различных хит-парадах США. В 1974 году Эрик Клэптон обращается к творчеству Боба Марли и записывает его композицию «I Shot The Sheriff».
Во второй половине 70-х годов оформился особый стиль музыки регги, который называется Rocksteady. Эта музыка отличается более медленным темпом исполнения и религиозной тематикой текстов композиций. Ярчайшим представителем этого стиля регги являются «The Congos» (слушай их альбом «The Hart of the Congos», 1977 года). Этот стиль регги появился как соединения регги с элементами соул.
Регги-группы появлялись и на европейском континенте. В их числе можно назвать команды «Aswad», «Black Slait», «Steel Pulse». Интересно, что английские панки принимали музыку регги, которая, по их мнению, как и панк, являлась формой выражения протеста и полной противоположностью глэм-року, слушать который они наотрез отказались. Панк и регги стали взаимодействовать. Боб Марли в 1977 году даже сочинил композицию, которую назвал «Punky Reggae Party». Английские панк-группы также исполняли и записывали композиции Боба Марли.
В конце 70-х годов регги распространялось на волне движения «Рок против расизма», которое развернуло свою деятельность в виде многочисленных рок-концертов, где темнокожие и белые музыканты выступали совместно. Результатом проведения таких концертов было то, что музыка регги стала коммерчески успешной.
Кроме этого, возник особый стиль регги, называемый регги-роком. Но не стоит забывать, что первоначально регги соединилась с панком. Этот синтез назывался ту-тон-бит. Название было символично. «Ту-тон» — это два цвета, под которыми понимали музыку темных и белых исполнителей. В Англии появилось множество групп, в которых были музыканты с разным цветом кожи. Они пели о проблемах молодежи, о социальной несправедливости. Одной из таких групп была Madness». Группа испытывала подъем в 80-е годы. Музыканты соединяли регги с элементами ска, джаза, ритм-энд-блюза и популярной музыки. Именно эта группа заложила основы музыки «новой волны».
Регги-рок исполняли «UB-40». В команде были музыканты с разным цветом кожи, хотя группу относят к «белому регги». Название было вызывающим. Так же называлась форма, которую было необходимо заполнять безработным. Песни носили во многом социальную направленность. Но большинство их было рассчитано не просто на пассивное прослушивание, а на то, чтобы публика двигалась. Нужно сказать, что композиции хотя и были монотонными и длинными с большим числом повторений, но были исполнены на очень высоком профессиональном уровне. Кстати, когда группа приезжала в Москву, российские слушатели приняли ее за рок-команду. Солист группы Али Кемпбеял был вынужден неоднократно призывать публику танцевать, объясняя, что группа «UB-40» не роковая.
Другая английская регги-рок группа «Police» не исполняла песни с социальной направленностью. Они делали акцент на мелодию, интересные оркестровки и джазовые гармонии.
Электронная регги-музыка называется Dub. В настоящее время этот стиль очень развит в России. В качестве примеров назовем команды «Dub TV» и «Dub Syndicate».
Откуда пошла музыка регги и кто такие растаманы?
Что такое музыка регги? Для кого-то это жители Ямайки со спутанными волосами, играющие на гитарах, для кого-то и вовсе какое-то незнакомое слово. Давайте все же выясним, что же это за регги-музыка такая.
Появилась эта музыка приблизительно в 60-х годах на Ямайке. Она представляла собой смесь народной музыки Ямайки, Латинской Америки и ритм-энд-блюза, который крутили тогда по радио. Также в становлении регги сыграло свою роль появившаяся ранее ска-музыка. Регги — это не только музыка, а целая религия, мировоззрение и образ жизни многих людей. Религия, названная растафарианством в честь императора Эфиопии, до коронации называемого Рас (принц) Тафари Маконнен, вместе с музыкой регги, распространилась по всей Ямайке и близлежащим странам. Вскоре после этого она распространилась по всему миру, благодаря самому известному в мире регги-исполнителю Роберту Неста Марли.
Боб Марли был первой звездой мирового уровня, вышедшей из стран третьего мира и добившейся такой огромной популярности на всех континентах. В середине 70-х годов его музыка просочилась в Европу и его песни занимали первые места в хит-парадах Англии и Германии. Благодаря этому к регги возник интерес со стороны всевозможных продюсеров, стали возникать попсовые регги-коллективы, например UB40 (некоторые из участников коллектива тоже были родом с Ямайки).
Философия растафарианства и регги несет в себе идеи равенства и братства между людьми. Кстати, возвращаясь к музыке Боба Марли, хочется также отметить, что иногда его песни имели политическую направленность, что очень сильно отражалось на жизни людей в некоторых странах. Например, его песня Zimbabwe звучала как гимн страны в тот день, когда Зимбабве добилась независимости. За песни революционного характера не раз случались попытки убийства Боба Марли во время его выступлений. По прошествии некоторого времени он даже был вынужден переехать с Ямайки в Туманный Альбион из-за опасности существования на своей родине.
Известными исполнителями регги на Ямайке в то время были: Burning Spear, Peter Tosh (начинавший свою деятельность вместе с Бобом Марли в группе The Wailers), Aswad, Culture. The Wailers была первой регги-группой с Ямайки, добившейся большой популярности в Европе и Америке. Вся жизнь на Ямайке в то время крутилась вокруг музыки. Можно было заработать двумя способами: стать бандитом или регги-исполнителем. На Ямайку приезжали богатые американские продюсеры записывали местных парней за копейки, потом с записями возвращались в Америку и делали на них неплохие деньги. Обо всем этом подробно рассказывают ямайские кинофильмы того времени, такие как Rockers и The harder they come. Эти фильмы до сих пор считаются культовыми в среде людей так или иначе связанных с раста-культурой. Музыка регги также имеет такое ответвление, как Rocksteady. Это медленная музыка, чем-то напоминающая музыку для медитации и тексты песен, как правило, религиозного характера, напоминающие церковное пение. Первыми на этом поприще были и остаются The Congos. Их альбом The Hart of the Congos 1977 года до сих пор остается эталоном стиля Rocksteady.
Суть регги-музыки, по мнению ямайских исполнителей, заключается в позитивных вибрациях, которые транслирует мелодия. Один из законодателей жанра Lee Scratch Parry, по слухам, царапал, поджигал и закапывал свои пластинки на ночь в саду, чтобы они «пропитались позитивными вибрациями». Менее эксцентричные исполнители просто очень долго и четко прорабатывали мелодии, добиваясь нужного звучания. Электронная версия регги — это Dub (даб). Кстати, российский даб сейчас считается одним из лучших. Известные отечественные даб-исполнители, такие как: Dub TV, Dub Syndicate, широко известны в Европе среди любителей этой музыки.
О музыкальных стилях: Reggae (Регги)
История
Исполнялись они под гитару и перкуссию, а движения танцев туземной культуры, таких как румба, меренга, калипсо и самба, под африканские напевы, были основой музыки островов.
Сплав под названием регги возник в 60-х годах, когда музыканты ямайки пытались воссоздать ритм-энд-блюз Нового Орлеана и Мемфиса, который прослушивали через радиотрансляции. Конечно, то, что у них получалось, довольно сильно отличалось от оригинала.
Отличительные черты
Темп регги неспешен, а ритм расслабленный и затейливый: сильные доли нередко пропускаются вовсе, а на слабые активно делается акцент (аккордами гитары и духовыми инструментами).
Басовая же партия может быть довольно витиеватой. Очень важно разыскать «необходимый» ритм для регги-музыканта, благодаря которому, создаются те «вибрации позитива», которые и обязана передавать музыка регги.
Регги музыка примирения, спокойствия и позитива.
Основные представители
Классиком и королем регги-движения, был, есть и останется бессмертный Боб Марли, который сумел заявить миру с помощью регги все надежды на мир во всем мире. Его, музыка, оставаясь мирной, танцевальной (к тому же, любопытно оркестрованной), призывает всё человечество не забывать о своих «корнях», и о возвращении к истокам.
Всем кому нравятся нестандартные решения, новые краски в жизни, ну и для тех, кому нравится данное музыкальное направление, рекомендую послушать reggae! Для этого здесь представлю исполнителей которых стоит прослушать для того чтобы ознакомится с данным музыкальным течением, а это: Питер Тош, Линтон Квези, Black Uhuru и, конечно же, Боб Марли.
Если у вас намечается день рождения наши музыканты обязательно исполнят пару композиций в стиле регги на вашем празднике!