Маркеловы голоса в новосибирске что поют
Игорь Тюваев: «Музыка — часть моей души»
Ансамбль «Маркелловы голоса» отметил свое двадцатилетие 27 февраля юбилейным концертом на сцене Государственного концертного зала им. Арнольда Каца. Наряду с русской духовной музыкой и казачьим фольклором прозвучали фрагменты опер «Эйнштейн на пляже» Филипа Гласса, «Иисус Христос — суперзвезда» Эндрю Ллойда Уэббера и «Аида» Элтона Джона. Создатель и руководитель ансамбля «Маркелловы голоса», заведующий кафедрой музыкального воспитания Новосибирского театрального института ИГОРЬ ТЮВАЕВ рассказал «КС» о своей любви к музыке.
— Игорь Борисович, «Маркелловы голоса» исполняют русскую духовную и старинную западноевропейскую музыку, современную классику, рок-оперы, мюзиклы и фольклор. Каковы ориентиры и где границы?
— Основные направления были заложены в 90-х годах. Это казачий фольклор, от древнего до современного, и другие направления этнической музыки. Русская духовная музыка разных периодов. Старинная европейская музыка — моя любовь с детства, я на ней воспитывался. После возвращения в 2005 году из Австрии, где я прожил семь лет, жанровый спектр расширился, появился интерес к модерну и особенно — к минимализму. Кроме того, я всегда тяготел к музыкальному театру, так что репертуаром и стилистикой мюзикла и рок-оперы владею профессионально. Для меня во всем важен так называемый аутентичный подход, верность авторскому замыслу, которую я провозгласил в 1995 году. Это значит, что мы пытаемся интерпретировать музыку так, как она была написана, воссоздаем историческую манеру исполнения. Что касается русской музыки, то ориентирами для меня являются мои друзья и коллеги Андрей Котов (ансамбль «Сирин», Москва), Сергей Старостин, Анатолий Гринденко (Хор Московского Патриархата «Древнерусский распев»). Всего за 20 лет работы коллектива было выпущено 80 сольных программ, из них около 50 были премьерными в Новосибирске, а 30 — в России. «Маркелловы голоса» — авторский проект, отражающий весь спектр моих музыкальных интересов, и в этом его отличие от всех филармонических профессиональных коллективов России. Спасибо Новосибирской филармонии за эту счастливую возможность свободы выбора.
— Вас иногда называют музыкальным археологом. Это действительно так?
— За что бы я ни брался, будь то старинная музыка или мюзикл, серьезно изучаю рукописи и архивы, изучаю культуру эпохи и стиль исполнения. Главное — глубоко копать, тогда ты выкопаешь много интересного. В юности моим кумиром был Николаус Арнонкур, один из основателей движения аутентичного исполнительства. Перед исполнением «Времен года» Вивальди он 15 лет репетировал на арендованных в музее старинных инструментах, изучал каждый штрих нотных рукописей-первоисточников. Такой подход позволяет в первую очередь услышать Вивальди, что кардинально отличается от творчества дирижеров, которые в первую очередь стремятся к самовыражению. В этом суть аутентичного подхода. Портрет Арнонкура висел у меня на стене, и я даже не мог представить, что однажды смогу с ним сотрудничать, но во время работы в Австрии это чудо случилось…
— Каждый новый жанр требует глубокого погружения?
— Конечно, я не переношу поверхностного подхода. Каждое направление, которым мы занимаемся, это часть моей жизни. Если это Грузия, то это шесть лет моей жизни в этой стране, где я изучал язык, культуру и работал дирижером грузинской государственной хоровой капеллы. Если мы берем немецкую музыку, то это моя жизнь в Австрии.
— Как в вашей биографии появились грузинские и австрийские страницы?
— Так сложилась судьба. В Грузию меня пригласил мой учитель Борис Самуилович Певзнер, основатель первого камерного хорав Новосибирске. Певзнеру предложили возглавить грузинскую хоровую капеллу, я стал его хормейстером и правой рукой, а после того как Борис Самуилович по состоянию здоровья уехал в Россию, возглавить коллектив министерство культуры Грузии попросило меня. Кроме работы с капеллой, я окончил аспирантуру при Тбилисской консерватории и создал ансамбль европейской музыки эпохи Ренессанса Iberiaconsort, с которым объездил всю Грузию от Сванетии до Батуми. И везде изучал народную и духовную музыкальную культуру, копировал рукописные ноты, этот уникальный музыкальный материал мы используем до сих пор. После отделения Грузии в 1993 году я вернулся в родной Новосибирск.
— Как дальше развивались события?
— Здесь стоит вспомнить историю возникновения «Маркелловых голосов». В 1994 году раздался неожиданный звонок из Новосибирской СЭС — оказалось, что директор этой организации хочет создать хоровой коллектив и приглашает меня им руководить (его дочь окончила хоровое отделение нашей консерватории). Мы провели кастинг, набрали замечательный молодой состав и начали работу, но через месяц деньги кончились. Я предложил ребятам разойтись, но они сказали «нет», и около года мы, что называется, работали на шапку. Второй этаж Краеведческого музея стал нашей главной концертной площадкой, часто выступали на лестнице Художественного музея. Здесь-то нас и приметил Владимир Михайлович Калужский и пригласил на оперный проект в филармонию (опера Г. Перселла «Дидона и Эней»), а уже через год мы получили официальную штатную работу.
— Вот какими путями распространяется просвещение, как говорил классик. Давайте вернемся к австрийской теме.
— В конце 90-х после гастролей «Маркелловых голосов» в Австрии я получил предложение, от которого не смог отказаться: Венская консерватория пригласила музыканта из Сибири преподавать на кафедре старинной музыки западноевропейский мадригал. Этому предшествовало создание в 1995 году и пять лет руководства единственной в то время в России кафедрой старинной музыки в Новосибирской консерватории. Отправляясь в Австрию, я не знал, как дальше будут развиватьсясобытия, и был рад, когда Павел Шаромов любезно согласился поддержать и взять под крыло «Маркелловы голоса». За шесть лет работы в Австрии я получил огромный опыт: освоил немецкий язык, овладел немецкой вокальной школой (несколько лет спустя венские критики после выступления моего ансамбля на известном Австрийском фестивале Klangfrühling назвали «Маркелловы голоса» лучшим российским вокальным ансамблем, поющим на немецком языке без акцента), работал солистом Камерной венской оперы и хормейстером оперного театра города Грац, певцом и хормейстером всемирно известного хорового коллектива имени Арнольда Шенберга. Но в Австрии у меня не было своего профессионального коллектива, я не мог полностью реализовать себя как хоровой дирижер. И хотя мне даже предлагали австрийское гражданство, я решил вернуться на родину. К счастью, «Маркелловы голоса» еще существовали.
— В каком состоянии вы нашли коллектив?
— Это был совершенно обновленный состав, но они меня ждали и хорошо приняли. Все, что я аккумулировал в эти годы, вылилось в огромное количество новых проектов. Мы выпускаем от 8 до 10 премьер в год, и половина из них — абонементные программы. Хоровой абонемент — это роскошь, которую может себе позволить не каждый хоровой коллектив в мире, ведь вокальное исполнение требует сложнейшего и длительного процесса впевания, а абонемент — это определенный план по производству музыкальных проектов. Работа на Западе меня научила правильному планированию, я точно знаю, какой материал в какой момент начать готовить, наслаиваю одну программу на другую. Держать подобный концертно-исполнительский темп можно только при условии отличного владения нотной грамотой, и все артисты «Маркелловых голосов» умеют прекрасно «читать с листа». Как и любой коллектив филармонии, «Маркелловы голоса» — это фабрика по производству музыкальной продукции высокого качества.
— Откуда взялась ваша тяга к преподаванию?
— Наверное, это в генах, как и организаторские способности. Уже в 22 года я стал организовывать различные ВИА во дворцах культуры и даже в школе милиции. В 1995 году создал кафедру старинной музыки в консерватории, преподавал в Австрии, и после возвращения уже 11 лет работаю в театральном институте. Мне нравится преподавать, отдаюсь этому процессу полностью, насколько позволяет время. Ребятам со мной непросто, но и нескучно. Ставлю высокую планку и получаю серьезные результаты: почти всех выпускников моего последнего курса взяли солистами в музыкальные театры России.
— Вы выросли в музыкальной семье?
— Мои родители, которых, к сожалению, уже нет в живых, в свое время окончили Новосибирскую консерваторию и были хоровыми дирижерами. Легендарный российский хоровой дирижер Владимир Николаевич Минин, который в 60-е годы работал в Новосибирске, выбрал себе в ученики трех лучших студентов: Бориса Певзнера, Виктора Захарченко (ныне он возглавляет Кубанский казачий хор) и Галю Тюваеву — мою маму. Собственно, вопрос о том, кем я буду, не стоял. Папа также был выпускником хорового отделения НГК.
— Родители автоматически «впели» вас в хоровую музыку?
— Да, и я им благодарен. Мама серьезно отнеслась к моему первоначальному музыкальному образованию, поэтому отдала в Первую музыкальную школу, где хорошо преподавали сольфеджио. Это позволило мне уже с юношества прекрасно читать с листа, и помогает мне всю жизнь. Например, в венском «Шенберг-хоре» я вошел в состав 20 избранных исполнителей, способных петь сложнейшую атональную музыку: Арнольд Шенберг, Луиджи Ноно, Дьерд Лигети, знаковые имена. Потом были музыкальное училище, консерватория, аспирантура.
— Что вас интересует, кроме музыки?
— Наша профессия очень сложна: огромная ответственность, эмоциональные и физические нагрузки. Поэтому я веду здоровый образ жизни, а поддержание спортивной формы для меня задача номер один. Все великие дирижеры, которые для меня являются образцом, кроме божьего дара, обладают невероятной ответственностью и работоспособностью. Я никогда не слышал, чтобы Валерий Абисалович Гергиев болел, а Арнольд Михайлович Кац всю жизнь занимался йогой. Я никогда не могу подвести свой коллектив, не могу позволить себе сорвать концерт. Поэтому фитнес и бег всегда со мной.
— «Маркелловы голоса» поражают удивительной эмоциональной вовлеченностью артистов. Как вам это удается?
— В отличие от больших хоровых капелл, в которых отдельные исполнители нивелированы ради создания большого красивого звука, наш небольшой ансамбль состоит из 16–20 солистов. У нас другие задачи: важно, чтобы каждый жил, сопереживал, проявлялся как личность. Без полной художественной отдачи солистов я просто не мыслю работу моего коллектива. Каждый солист «Маркелловых голосов» — отдельная яркая индивидуальная краска, и вместе они складываются в единую палитру. Я люблю работать с молодыми артистами, которые и являются основой нашего сегодняшнего состава. Я счастлив, и это совершенно искренне.
Творческий состав
Владислава Быковская (сопрано)
Дарья Воевода (сопрано)
Алина Клименкова (сопрано)
Ксения Артемьева (альт)
Вокальная карьера Ксении началась в детском хоре НГАТОиБ (НОВАТ). Выпускница НГК им. М.И. Глинки (дирижерско-хоровой факультет, 2009-2013), Ксения параллельно училась на духовом отделении по классу гобоя. Завоевала 1-ю премия в конкурсе «Молодые голоса Сибири» (в номинации ансамблевое пение). Участвовала в постановке оперы «Фауст» Новосибирского государственного академического театра оперы и балета, в Листовском фестивале (г. Райдинг, Австрия) в составе женской хоровой капеллы (РОНД). Принимала участие в первом всероссийском музыкальном конкурсе. С 2012-го года – артистка ансамбля «Маркелловы голоса», а с 2017-го совмещает свои обязанности с должностью хормейстера.
Анна Рыльцева (альт)
Анастасия Крикау (альт)
Евгения Жуковская (альт)
Евгения Жуковская окончила в 1998 году Новосибирское театральное училище, после чего была принята в труппу Новосибирского городского драматического театра п/у С.Н. Афанасьева, где и начала музыкальное сотрудничество с И.Б. Тюваевым и ансамблем «Маркелловы голоса».
В 2001 году Евгения переехала в Санкт-Петербург, где работала в театре «Рок-опера», а потом окончила факультет эстрадно-джазового вокала. За эти годы Евгения стала лауреатом нескольких столичных эстрадных конкурсов.
В 2005 году Евгения вернулась в родной Новосибирск, где продолжила работать в проектах театра п/у С.Н. Афанасьева. Евгения преподает, выступает на площадках Новосибирска в разных коллективах, по-прежнему сотрудничает с «Маркелловыми голосами», пишет музыку для взрослых и детских спектаклей, а также является автором и исполнителем песен в собственном проекте – дуэте «Sandal», который с успехом выступает в разных городах России, участвует в многочисленных фестивалях world music, является обладателем российской этнопремии «Золотая Ирия». Евгения и ее супруг Дмитрий Ржаницын являются создателями и преподавателями студии «Этнодрам» в Новосибирске.
Игорь Зенин (тенор)
Никита Воробьев (тенор)
Выпускник Детской музыкальной школы №2 по классу «Академический вокал». В 2014 году окончил Новосибирский государственный театральный институт по специальности «Артист музыкального театра». С 2014 по 2017 г.г. – артист-вокалист Хабаровского краевого музыкального театра. С 2017-го – артист-вокалист Новосибирского музыкального театра. Лауреат премии Хабаровского края в номинации «Лучшая мужская роль года» за роль Труффальдино в спектакле «Слуга двух господ» (реж. А. Фекета). Лауреат всероссийских и международных вокальных и театральных конкурсов. С 2020-го – артист ансамбля «Маркелловы голоса».
Андрей Соколов (баритон)
В 2013 году спел сольную партию Большой мессы до минор В.А. Моцарта в г. Минск, Белоруссия. В 2017 году в Швейцарии исполнил «Антиформалистический раёк» и 5 песен на стихи из журнала «Крокодил» Д.Д. Шостаковича. Также в 2017-м дал сольный концерт, на котором полностью исполнил вокальный цикл «Зимний путь» Ф. Шуберта на языке оригинала.
Неоднократно принимал участие в филармонических оперных проектах: «Свадьба Фигаро» и «Дон Жуан» В.А. Моцарта. Лауреат премии «Золотой ключ». По праву является старожилом коллектива. Придя в коллектив 15-летним юношей в 1996 году, работает в нём по сей день!
В ансамбле «Маркелловы голоса» работает с 1996 года.
Денис Манухин (баритон)
Окончил музыкальную школу с отличием по двум специальностям: сольное пение и аккордеон. В 2012 году поступил в Новосибирскую специальную музыкальную школу (колледж) на специальность вокального искусства (класс Л.Б. Бондаренко). Лауреат межрегиональных и всероссийского конкурсов. На службе в рядах Вооружённых Сил РФ играл на тубе во внештатном оркестре. В 2018-м году пришёл в ансамбль Игоря Тюваева «Маркелловы голоса». Через полгода по совместительству стал администратором этого коллектива. Сотрудник внештатного хора в молодёжном театре «Глобус», принимает участие в мюзиклах «Алые паруса» и «Робин Гуд».
Александр Калачев (бас)
Александр Калачёв окончил Кыштымскую школу искусств в 1986 году по классу фортепиано. В этом же году поступил в МВМУ (Московское военно-музыкальное училище) и окончил его с отличием в 1990 году по классу тубы. После этого поступил на военно-дирижёрский факультет при консерватории им. П.И. Чайковского, где проучился 2 года как дирижёр ансамбля песни и пляски. В 1992 г. перевёлся с факультета военных дирижёров в «гражданскую» Московскую консерваторию им. П.И. Чайковского, которую окончил с отличием в 1996 году по классу тубы.
В 1992 г. был принят на работу в качестве артиста хора в только что созданный Московский муниципальный театр «Новая опера», ныне носящий имя Евгения Колобова и проработал там до августа 1999 года. Также с 1991 года постоянно пел в московских церквях и брал частные уроки вокала. В 1998 году поступил в Российскую академию им. Гнесиных в класс профессора, солиста Большого театра, Народного артиста СССР А.А. Эйзена. В 1999 году творческая карьера Александра была приостановлена в связи с переездом в г. Новосибирск и сменой работы.
В октябре 2009 г. Александр вернулся в музыку и устроился на работу в оркестр штаба Сибирского регионального командования в должности солиста оркестра. Также в 2009 г. был принят в хоровой ансамбль Новосибирской филармонии «Маркелловы голоса», где работает по сей день.
Ксения Никулина (концертмейстер)
Выпускница НГК им. М.И. Глинки (фортепианный факультет). Работала в качестве концертмейстера на хоровом отделении ДШИ с. Криводановка, в любительском хоре НГАУ, на струнном отделении НМК им. А.Ф. Мурова, в классе скрипки ДМШ №6, в НГК им. М.И. Глинки на кафедрах струнных инструментов и дирижирования. С 2016 года – концертмейстер ансамбля «Маркелловы голоса».
Александра Казанцева
Выпускница Кемеровского государственного университета культуры и искусств. С 2010 по 2017 год Александра работала директором и актрисой коллектива Государственной филармонии Кузбасса – Литературного театра «Слово». Александра – член союза театральных деятелей, победитель конкурса «Молодое лицо города Кемерово-2015»; лауреат Губернаторской премии в области культуры и искусства (2013). С 2008 по 2015 г. Александра Казанцева была директором межрегионального театрального фестиваля «Белый слон». В 2017-м Александра переехала в Новосибирск, где совместно с мужем – актером Городского драматического театра под руководством С. Афанасьева – организовали проект «Апарттеатр». С мая по сентябрь Александра Казанцева работала менеджером по рекламе в ДК «Энергия». В сентябре 2017 года Александра присоединилась к коллективу «Маркелловы голоса».
МАРКЕЛЛОВЫ ГОЛОСА ансамбль / Новосибирск/вокал
Ансамбль Новосибирской филармонии, создан в январе 1995 года.
«Маркелловы голоса» – ансамбль Новосибирской государственной филармонии, который широко известен не только в России, но и далеко за ее пределами.
Показать полностью. Назван так по имени Маркелла Безбородого, русского церковного композитора и мастера пения XVI столетия. Созданный в феврале 1995 года, ансамбль стал одним из самых ярких явлений концертной жизни Новосибирска.
На сцене Камерного зала филармонии традиционными являются ежегодные циклы концертов (абонемент № 8). Их цель – познакомить слушателей с достижениями ансамбля в различных областях ВСЕМИРНОЙ хоровой музыки и осуществить своеобразную ретроспективу музыкальных стилей: от григорианских хоралов эпохи Средневековья до модернистского направления в музыке XXI века.
Традиционный фольклор ансамбль смело сочетает с электронной музыкой. Совместно с DJ-ми группы «Nuclear Losь» был создан принципиально новый музыкальный жанр этно-фолк-мюзикл. Блестящим воплощением этого жанра стала программа «Заведу я компа-new». Проект неоднократно становился лауреатом молодежного инновационного форума «ИНТЕРРРА» в Новосибирске, хэдлайнером этнического фестиваля «Живая вода», представлял культуру Новосибирской области в рамках «Марафона регионов» (Сочи, 2011 г.)
Начиная с 2010 года ансамбль «Маркеловы голоса» активно осваивает технику эстрадно-джазового вокала. Огромное внимание Игорь Тюваев уделяет работе a capella. В репертуаре коллектива появилась программа «Секретный код – АКАПЕЛЛА», составленная из уникальных обработок ансамблей «King Singers», «Swingle Singers», «Real Group».
Основу репертуара ансамбля составляют редко исполняемые произведения доклассического периода: древняя русская духовная музыка, грузинские церковные песнопения и застольные песни, западноевропейская духовная музыка эпохи Возрождения и барокко. Репертуар «Маркелловых голосов» – это более двухсот композиций, среди которых:
произведения эпохи барокко: Монтеверди, Пёрселл, Люлли, Рамо, Гендель, Бах;
классическая музыка: Моцарт, Гайдн, Шуберт, Мендельсон, Штраус;
современная классика: Филипп Гласс, Эндрю Ллойд Уэббер;
лучшая эстрадная музыка: Билли Джоэл, Фредди Меркьюри, Лара Фабиан, Фрэнк Синатра, The Beatles, Бобби Макферрин, Swingle Singers, Pentatonix;
народный фольклор разных стран.
Большая часть репертуара исполняется a capella.
С 2007 по 2012 год коллектив неоднократно выступал с гастролями в Австрии и Германии.
В 2017 году коллектив стал участником сразу двух фестивалей:
· Международного хорового фестиваля в Корее;
· Московского фестиваля «Весна акапелла».
«Маркелловы голоса» – желанные гости там, где любят удивляться, где ценят живой звук, живой ум и живое творчество!
Ансамбль «Маркелловы голоса»
Художественный руководитель Игорь Тюваев, заслуженный работник культуры и искусства Новосибирской области
Управляющая коллективом Александра Казанцева
О коллективе
«Маркелловы голоса» – ансамбль Новосибирской государственной филармонии, который широко известен не только в России, но и далеко за ее пределами. Назван так по имени Маркелла Безбородого, русского церковного композитора и мастера пения XVI столетия. Созданный в феврале 1995 года, ансамбль стал одним из самых ярких явлений концертной жизни Новосибирска.
На сцене Камерного зала филармонии традиционными являются ежегодные циклы концертов (абонемент № 8). Их цель – познакомить слушателей с достижениями ансамбля в различных областях ВСЕМИРНОЙ хоровой музыки и осуществить своеобразную ретроспективу музыкальных стилей: от григорианских хоралов эпохи Средневековья до модернистского направления в музыке XXI века.
С легкой руки Игоря Тюваева, долгое время работавшего руководителем Тбилисской хоровой капеллы, артисты ансамбля создали уникальную программу грузинской духовной и народной музыки «Воспоминание о Грузии».
Традиционный фольклор ансамбль смело сочетает с электронной музыкой. Совместно с DJ-ми группы «Nuclear Losь» был создан принципиально новый музыкальный жанр этно-фолк-мюзикл. Блестящим воплощением этого жанра стала программа «Заведу я компа-new». Проект неоднократно становился лауреатом молодежного инновационного форума «ИНТЕРРРА» в Новосибирске, хэдлайнером этнического фестиваля «Живая вода», представлял культуру Новосибирской области в рамках «Марафона регионов» (Сочи, 2011 г.)
Начиная с 2010 года ансамбль «Маркеловы голоса» активно осваивает технику эстрадно-джазового вокала. Огромное внимание Игорь Тюваев уделяет работе a capella. В репертуаре коллектива появилась программа «Секретный код – АКАПЕЛЛА», составленная из уникальных обработок ансамблей «King Singers», «Swingle Singers», «Real Group».
Основу репертуара ансамбля составляют редко исполняемые произведения доклассического периода: древняя русская духовная музыка, грузинские церковные песнопения и застольные песни, западноевропейская духовная музыка эпохи Возрождения и барокко. Репертуар «Маркелловых голосов» – это более двухсот композиций, среди которых:
произведения эпохи барокко: Монтеверди, Пёрселл, Люлли, Рамо, Гендель, Бах;
классическая музыка: Моцарт, Гайдн, Шуберт, Мендельсон, Штраус;
современная классика: Филипп Гласс, Эндрю Ллойд Уэббер;
лучшая эстрадная музыка: Билли Джоэл, Фредди Меркьюри, Лара Фабиан, Фрэнк Синатра, The Beatles, Бобби Макферрин, Swingle Singers, Pentatonix;
народный фольклор разных стран.
Большая часть репертуара исполняется a capella.
С 2007 по 2012 год коллектив неоднократно выступал с гастролями в Австрии и Германии.
В 2017 году коллектив стал участником сразу двух фестивалей:
· Международного хорового фестиваля в Корее;
· Московского фестиваля «Весна акапелла».
«Маркелловы голоса» – желанные гости там, где любят удивляться, где ценят живой звук, живой ум и живое творчество!