На чем играл ринго старр в битлз
Ринго Старр
The Beatles, Rory Storm and The Hurricanes, Ringo Starr and his All Starr Band, The Plastic Ono Band
Содержание
Ранние годы
7 июля 1940 года в семье пекаря Ричарда Старки и его жены Элси родился сын, которого по тогдашней рабочей традиции назвали в честь отца. Ринго рос болезненным ребёнком: после окончания начальной школы целый год провёл в больнице с перитонитом, а затем пропустил ещё два года учёбы из-за плеврита. Именно поэтому Ринго школу так и не окончил. [1] В 15 лет устроился стюардом на железнодорожный паром, курсировавший между Ливерпулем и Уэльсом. Как и все его сверстники, увлекался новой американской музыкой, но поначалу не мечтал о сценической славе.
В составе The Beatles
18 августа 1962 года Ринго официально вошёл в состав квартета The Beatles. Ранее он играл в бит-группе Рори Сторма Rory Storm and The Hurricanes, которая в то время была главным конкурентом Битлз в Ливерпуле.
Хотя вокал Ринго на записях The Beatles можно услышать нечасто, Ринго играл ведущие роли в фильмах The Beatles. Считается, что Ринго Старр из всех четверых «битлов» обладал наибольшим актёрским талантом. После распада The Beatles Ринго Старр снялся ещё в нескольких фильмах.
В 1968 году (в то время, когда взаимоотношения между участниками группы начали ухудшаться), во время записи «Белого альбома» Пол Маккартни неожиданно поругался со Старром, назвав его «примитивным барабанщиком». Тот в ответ на время покинул группу, снимаясь в кино и занимаясь рекламой. [1]
Сольная карьера
Ещё до официального распада группы, как и другие битлы, Ринго стал готовить сольный материал, который и вышел в виде сборника каверов поп-шлягеров 20—50-х гг. «Sentimental Journey». В отличие от дебютов 70-го года Джона, Пола и Джорджа, дебют Ринго был расценен критиками как неудача. Нельзя назвать его творчество 70-х годов выдающимся, но всё же с помощью других музыкантов (больше всего Джорджа Харрисона) ему удавалось выпускать весьма успешные альбомы.
Семья
На чем играл ринго старр в битлз
Несмотря на солидный возраст, Ринго по-прежнему на сцене. Концерт его All Starr Band в Лос-Анджелесе 1 сентября 2019 года
Самый неизвестный битл
Накануне присоединения к «Битлз». Лето 1962 года
Кстати, об имени. Урожденный Ричард Старки стал Ринго Старром еще до Hurricanes, в своей первой группе Raging Texans. Разумеется, никакого отношения к «бешеным техасцам» эти ливерпульские парни не имели, но, как и все их сверстники, они были одержимы Америкой и романтикой Дикого Запада. Именно из-за, как ему казалось, американско-звездного колорита 19-летний Ричи изменил свою обычную фамилию на звучную Старр.
Ну а Ринго его прозвали товарищи по группе потому, что уже тогда склонный к пижонству молодой музыкант чуть ли не на каждый палец обеих рук напяливал по кольцу.
Самый отверженный битл
Зиждившаяся поначалу исключительно на подростковом обаянии и задорном рок-н-ролле битломания довольно быстро стала переходить на куда более прочную основу сонграйтерского таланта Джона, Пола и стремительно догонявшего их Джорджа. Ринго таким талантом был совершенно очевидно обделен и не мог не чувствовать себя в этой связи рядом с товарищами белой вороной, или, как говорят в Англии, «черной овцой». А то и парией.
Интересно при этом, что если рвавшемуся стать вровень с главным авторским тандемом Харрисону приходилось чуть ли не зубами выцарапывать место для своих песен, безамбициозному Ринго щадящие его самолюбие товарищи всегда, на каждом альбоме, отводили символическое местечко для его непритязательного, но не лишенного своеобразного шарма вокала.
Со временем Джон и особенно Пол стали щедро отдавать ему свои, в том числе отнюдь не проходные, песни: задорный рок-н-ролл I Wanna Be Your Man, незамысловатую What Goes On, ставшую гимном дружбе With a Little Help from My Friends, меланхолично-печальную колыбельную Good Night.
Ну а венчает вокальные достижения Ринго в «Битлз», конечно же, при всей своей детской маршевой простоте психоделически-сюрреалистическая Yellow Submarine. Пропетая с нарочито невозмутимой, но вместе с тем лукавой серьезностью, песня заслуженно стала одной из самых знаменитых и любимых во всем наследии группы и со временем породила грандиозный полнометражный мультфильм, где Ринго была отведена чуть ли не главная роль.
Самый нездоровый битл
Несмотря на многочисленные пережитые в детские годы тяжелые болезни, Ринго Старр по-прежнему выглядит моложаво и подтянуто. В день своего 79-летия 7 июля 2019 года
Как бы это ни противоречило нынешнему солидному 80-летнему юбилею, проблемы со здоровьем, причем серьезные, преследовали Ринго всю жизнь, в особенности в раннем детстве.
Еще в шестилетнем возрасте неудачно проведенная операция по удалению аппендицита привела к перитониту. Несколько дней он провел в коме, а потом еще год в больнице. Даже выписавшись, он не мог ходить в школу и до восьми лет не учился.
В 1953 году, в возрасте 13 лет, он заболел туберкулезом и еще два года провел в санатории, где от скуки начал постукивать самодельной палочкой по прикроватным тумбочкам и в конечном счете стал играть на барабанах в больничном детском оркестре.
Болезни не отпускали его и во взрослые годы. В 1964 году, уже в «Битлз», как раз перед началом мирового турне группы он свалился с тонзилитом, фарингитом и высокой температурой.
«Битлз» вынуждены были отправиться в тур без него, усадив за барабаны сессионного музыканта Джимми Никола.
Ринго чудовищно переживал, опасаясь, что зловещие недуги лишат его места в только-только обретшей мировую славу группе.
Он признается, что был период, когда он выпивал до 16 бутылок вина в день.
В 1988 году он вместе с женой Барбарой лечился от алкоголизма.
Он настолько заботится о своем здоровье, что вот уже много лет, задолго до коронавирусных ограничений, отказался от всех рукопожатий.
Сухощавый и подтянутый, с копной волос без единой проседи (парик? крашеные?) он выглядит много моложе своих лет. Настолько, что пять лет назад, к его 75-летию, газета Daily Mail поместила фотографию Ринго с его тогда 48-летним сыном Джейсоном с подписью: «Ринго выглядит моложе своего сына».
Секрет своей моложавости он объясняет просто: «Секрета никакого нет. Не ешьте всякую дрянь, ешьте овощи, занимайтесь спортом и наслаждайтесь жизнью».
Самый смешной битл
Именно смешливость Ринго сделала его самым популярным битлом во время покорения группой Америки зимой 1964 года. Страна еще не оправилась от шока после убийства Кеннеди в ноябре 1963-го и остро нуждалась в позитивных эмоциях. «Битлз» своей задорной музыкой и Ринго смешными рожицами и шуточками во время телешоу и пресс-конференций эти эмоции с лихвой поставляли.
Вот пара забавных ответов Ринго, которые так веселили американцев:
Ринго: Прекрасно, он мне очень нравится. Особенно его стихи.
Вопрос: Как вы нашли Америку?
Ринго: Легко. Мы отправились в Гренландию, а потом повернули налево.
Самый приземленный битл
Джордж Харрисон, Ринго Старр и жена Харрисона Пэтти Бойд на праздновании 25-го дня рождения Харрисона в Индии. 25 февраля 1968 года
В отличие от остальных, Ринго не рвался в заоблачные выси и потому не витал в облаках. Именно его приземленность, «нормальность» часто помогала не только ему, но и всей группе.
Когда «Битлз» из-за неосторожного высказывания Леннона о том, что они популярнее Иисуса Христа, стали объектом ненависти, откровенной травли и открытого бойкота в богобоязненной Америке, спас их опять-таки Ринго.
В августе 1966 года, в самый разгар антибитловской кампании, когда у концертных залов выстраивались пикеты, а на улицах пылали костры из битловских пластинок, в свет очень удачно был выпущен сингл Yellow Submarine.
Веселая, бесшабашная и насквозь позитивная песенка в исполнении доброго клоуна Ринго сумела снять напряжение и замять конфликт.
Во время растянувшейся на полгода и изобиловавшей неустанным и часто мучительным поиском новых звучаний записи «Сержанта» Джон, Пол и Джордж нередко выходили из себя и в отчаянии вылетали из студии. В комнате отдыха на Abbey Road они натыкались на Ринго, который невозмутимо сидел за шахматной доской, пытаясь освоить мудреную игру.
Его гнали в студию, чтобы он сыграл что-то простое и прямое, что придаст замысловатым музыкальным идеям столь необходимую и столь же простую, как биение сердца, ритмическую основу.
Весной 1968-го одержимый индийской музыкой, индийской культурой и философией Харрисон затащил «Битлз» в Индию. Они застряли там надолго, погрузившись, казалось, в бесконечную медитацию.
Именно Старр первым сбежал домой, сбежал под самым что ни на есть заурядным и приземленным предлогом («еда там для меня слишком острая»), что и вернуло остальных на Землю. Постепенно все приехали домой и начали работу над «Белым альбомом».
Самый дружелюбный битл
Именно его Джон и Джордж отправили в марте 1970 года на ферму Маккартни в Шотландию в оказавшейся бесплодной попытке отговорить Пола от выпуска сольного альбома до релиза Let It Be.
Когда Леннон ушел от Синтии, Старр поселил оказавшегося бездомным друга вместе с новой возлюбленной у себя в лондонской квартире.
После распада группы он чуть ли не единственным сохранял теплые отношения со всеми остальными. На его альбоме «Ringo» (1973) в разных песнях появляются и Джон, и Пол, и Джордж. А в написанной для него Ленноном I’m the Greatest играют и подпевают Ринго все остальные «Битлз».
После убийства Леннона в декабре 1980 года Старр мгновенно вылетел в Нью-Йорк и оставался рядом с Йоко несколько недель. Она никогда не забыла этого дружеского жеста, и их и по сей день связывают очень теплые отношения.
Самый немузыкальный битл
Ринго не был виртуозом и не блистал зажигательными соло, но он был идеальным барабанщиком для «Битлз»
Джону Леннону приписывают фразу: «Ринго не был лучшим барабанщиком в мире. Откровенно говоря, он не был даже лучшим барабанщиком в «Битлз».
И хотя саркастичный, язвительный и безжалостный Леннон ради красного словца мог ляпнуть и не такое, на самом деле это чистый миф. Злая фраза прозвучала впервые в комедийном шоу на радио Би-би-си в октябре 1981 года, почти через год после смерти Леннона.
Тем не менее, некоторые основания сомневаться в способностях Ринго Старра как барабанщика, увы, были.
Начнем с того, что в сентябре 1962 года, буквально через считанные недели после вступления Старра в «Битлз» продюсер Джордж Мартин отстранил Ринго от записи первого сингла группы Love Me Do/P.S. I Love You, и место за ударными занял студийный барабанщик Энди Уайт. Старр же лишь подыгрывал ему на бубне и маракасах.
Более того, именно версии с Уайтом вошли в дебютный альбом группы Please Please Me. Хотя в выходных данных и сингла, и альбома в качестве барабанщика был указан Ринго Старр.
Год спустя, правда, Мартин принес Старру свои извинения и позднее говорил о нем как о «пожалуй, лучшем рок-барабанщике в мире».
Конечно, на фоне головокружительной пиротехники Кита Муна из The Who, Джинджера Бейкера из Cream и Джона Бонэма из Led Zeppelin Ринго со своей лаконичной, сдержанной манерой отнюдь не казался виртуозом.
Но именно эта сдержанность, такт и умение чувствовать партнеров сделали Ринго идеальным барабанщиком для «Битлз».
Самый киношный битл
С Марком Боланом на съемках фильма Born to Boogie. Март 1972 г.
Ну и, наконец, невозможно не упомянуть сделавшего его невероятно популярным у детской аудитории озвучивание анимационной телевизионной серии о говорящих паравозиках «Томас и его друзья».
Самый некреативный битл
«Я ни разу не прилагал руку к созданию того, что происходило. Оно создавалось само по себе. Я только говорил: «Да».
Это скромное высказывание вполне отражает всеобщее представление о Ринго Старре как о человеке, скажем так, не очень креативном.
И в самом деле, рядом с брызжущими музыкальными идеями Ленноном, Маккартни и Харрисоном творческий выхлоп Ринго кажется более чем скромным. Его перу за все время существования «Битлз» принадлежат лишь две песни: стилизация под кантри Don’t Pass Me By из «Белого альбома» и вдохновленная отпуском на Сардинии и подводным миром Octopus Garden из Abbey Road, которую проницательный исследователь битловского творчества Иэн Макдональд снисходительно назвал «Yellow Submarine для бедных».
Более того, даже в обширной пост-битловской сольной дискографии Старра, насчитывающей десятки альбомов и синглов, в том числе и пригоршню всемирно известных хитов, авторство Старра указано лишь в считанных из них. В некоторых, причем самых известных (Photograph, It Don’t Come Easy), как впоследствии выяснилось, реальным автором был на самом деле Джордж Харрисон, щедро помогавший другу и партнеру.
Впрочем, вклад Ринго в творческое наследие «Битлз» не стоит преуменьшать. Наряду с образом веселого неунывающего парня, формировавшего неповторимый облик группы, он придумал и несколько вошедших в ее историю знаковых лирических формул.
Именно ему принадлежат фразы, ставшие названиями таких классических песен, как A Hard Day’s Night и Tomorrow Never Knows. В группе эти словесные перлы получили название «рингоизмов».
Конечно, Ринго Старру повезло. Он оказался в великой группе, рядом с гениями популярной музыки, сумевшими преобразить и определить образ культуры ХХ века. Но своим обаянием, личностью и талантом он внес в ее творческое наследие свой уникальный, неповторимый вклад.
Александр Кан
обозреватель по вопросам культуры BBC.
Правообладатель иллюстрации GETTY IMAGESImage caption
Биография Ринго Старра
Ринго Старр (Ringo Starr), настоящее имя Ричард Старки (Richard Starkey), родился 7 июля 1940 года в Ливерпуле в Англии. Его отец оставил семью, когда мальчику было три года.
В 15 лет он бросил школу. Сменив несколько работ – курьера, бармена на пароме, помощника столяра, решил стать барабанщиком. Его отчим поддержал интерес к музыке и купил ему ударную установку.
Увлекшись музыкой в стиле скиффл, Ринго выступал в различных группах. В конце 1950-х годов Старр присоединился к популярной ливерпульской группе Rory Storm and the Hurricanes.
18 августа 1962 года Ринго Старр присоединился к The Beatles и выступал вместе с Полом Маккартни, Джоном Ленноном, Джорджем Харрисоном.
В качестве барабанщика культовой британской группы он получил мировую известность. Он играл партии барабанов и перкуссии почти во всех песнях The Beatles, а его голос звучал в некоторых композициях группы в общем хоре.
Старр указан в числе сочинителей композиций What Goes On, Flying, Dig It, а также в роли единственного автора песен Don’t Pass Me By и Octopus’s Garden.
В 1970 году группа The Beatles распалась, Ринго занялся сольной карьерой и выпустил свой первый альбом Sentimental Journey, который вышел в виде сборника каверов поп-шлягеров 1940-1950-х годов.
Затем он выпустил альбом Beaucoup of Blues (1971). Наибольший сольный успех завоевал альбом Ringo (1973) со ставшими популярными хитами It Don’t Come Easy, Photograph, You’re Sixteen.
В 1974-1978 годах Ринго выпустил синглы Only You (And You Alone) и The No No Song, альбомы Goodnight Vienna (1974), Blast From Your Past (1975), Rotogravure (1976), Ringo The 4th (1977), Bad Boy (1978). В 1981 году он записал Stop and Smell the Roses, затем два года спустя Old Wave, для которых музыкант объединился с продюсером Джо Уолшем из группы The Eagles.
В конце 1980-х годов Старр стал выступать на концертах как руководитель группы All Starr Band, которая включала на разных концертах разных известных музыкантов. На протяжении многих лет Старр совершил многочисленные туры с разными музыкантами под знаменем All Starr Band и выпустил несколько концертных альбомов этого постоянно меняющегося совместного проекта.
В середине 1990-х годов Ринго Старр вместе с Полом Маккартни и Джорджем Харрисоном воссоединился для работы над альбомом «Антология», включившим песню Free As A Bird, записанную Джоном Ленноном в 1977 году. Песня была выпущена в 1995 году и вошла в десятку лучших хитов. Сингл Леннона Real Love также был переработан и выпущен в 1996 году.
В 2008 году Старр выпустил альбом Liverpool-8. Запись была объявлена некоторыми критиками впечатляющим возвращением. В качестве сольного исполнителя Старр записал в студии альбомы Y Not (2010) и Ringo 2012.
В 2015 году вышел его 18-й студийный альбом Postcards From Paradise. Альбом открывается автобиографической песней Rory And The Hurricanes (по названию группы, где Ринго играл до The Beatles), завершается буги Let Love Lead.
В середине 1960-х годов Ринго Старр снимался фильмах Ричарда Лестера о группе The Beatles «Вечер трудного дня» (Hard Day’s Night, 1964) и «На помощь!» (Help!, 1965).
В фильме «Волшебное таинственное путешествие» (Magical Mystery Tour, 1967) Старр выступал в роли продюсера, автора сценария, режиссера, оператора и актера. Он также продюсировал документальный фильм «Пусть будет так» (Let It Be, 1970).
В конце 1960-х годов Ринго Старр играл в комедийных фильмах «Сладкоежка» (1968) и «Волшебный христианин» (1969).
В 1974 году он продюсировал комедийный фильм ужасов «Сын Дракулы», в котором сыграл Мерлина, а 1975 году появился в маленькой роли Папы Римского в фантасмагории Кена Рассела «Листомания». Из последующих киноработ Старра наиболее известна комедия «Пещерный человек» (Caveman, 1980), где он сыграл главную роль доисторического человека Атука.
Старр принимал участие в съемках и озвучивании анимационных фильмов «Кураж — трусливый пес» (Courage the Cowardly Dog), «Симпсоны» (1989-2015) и др.
Ринго Старр является обладателем различных премий. В 1971 году вместе с Полом Маккартни, Джоном Ленноном и Джорджем Харрисоном он был удостоен премии «Оскар» за фильм Let It Be, многократный обладатель музыкальной премии «Грэмми» (1964, 1967 — две, 1970, 1972, 1996 — три).
В 2013 году он стал командором французского ордена Литературы и искусства.
В апреле 2015 года Ринго Старр был включен в Зал славы рок-н-ролла в США.
В 2012 году Старр был признан самым богатым барабанщиком в мире с состоянием 300 миллионов долларов.
В 1965-1975 годах он был женат на Морин Кокс. От этого брака у Ринго Старра трое детей – сыновья Зак Старки и Джейсон Старки, дочь Ли Старки. С 1981 года он женат на актрисе Барбаре Бах.
Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников