На чем играют индейцы инструмент как называется

LiveInternetLiveInternet

—Метки

—Рубрики

—Музыка

Все вместе

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Сампоньо. Музыкальная жизнь индейцев.

Надо признаться, что у меня самой еще с прошлого года лежит привезенная бывшим мужем из Мекски небольшая флейта Пана, но в силу своей сангвинистической натуры и марсианского неспокойствия, добраться до игры на ней мне пока не удалось. Думаю, все еще впереди.

Чуть ниже, дорогие пчешечки, я сделала небольшой реферато-ликбез по Сампоньо и вставила несколько, на мой взгляд, красивых роликов с этой легчайшей музыкой ветра и летающих пылинок разноцветных облаков. Надеюсь, вам понравится.

Флейта Пана

Правда, либо китайская, либо индейская :).

Древнегреческий инструмент Флейта Пана или Сиринкс является наиболее ярко выраженным древнейшим предшественником органа (также горячо мной почитаемый музыкальный прибор).

Орган был известен в Византии, и благодаря его громкому звучанию использовался на ипподромах. Его изображение имеется на обелиске, установленном в честь императора Феодосия (ум. в 395 г.).

Флейты Пана у разных народов и устроены по-разному. Чаще всего отдельные трубочки флейты скрепляют между собой прочно. А у сампоньо они просто связаны в два ряда, и любую трубку, вышедшую из строя, легко заменить. Трубочки русских кугиклов вообще не соединяют между собой и используют всего от 2 до 5 трубочек, просто набирая в руки, а недостающие ноты восполняют голосом.

Сампоньо

Однорядный пентатонический сампоньо

Двурядный маленький сампоньо

Двурядный сампоньо

Двурядный сампоньо

Звучание самых низких тонов этого инструмента демонстрирует композиция San Sueno Ancestral и Danza Chiriguana в Аудио коллекции: www.vargan.ru/panflute/vse/audio_collection.shtml

Видюшки

ZAMFIR AND THE ORCHESTRA OF JAMES LAST

Peruvian song Sin ti, Beto Chinguel.

Ялта. Великий из великих, Капитан Джек воробей играет на Сампньо и не только. Чудесный ролик.

«— Ты с этим сможешь жить? Ты обрекаешь другого человека на вечные оковы, а сам будешь веселиться, гулять и пить?
— Ммм, да. Это по мне.»

«— Но ты же всегда сбегал с поля боя!
— А вот и нет!
— А вот и да!
— А вот и нет! Ложь и клевета! Просто я следовал благороднейшей из пиратских традиций.»

«Стоит разок умереть и приоритеты тут же меняются.»

«Мой корабль бесподобен и горд. И он чуть ли ни огромен! И он… уплыл.»

«Фокус не в том, чтобы жить вечно, а в том, чтобы остаться самим собой.»

Очень жизнерадостная композиция, под которую с удовольствием пускаешься в пляс, что мы вчера с легкостью и делали.

. ммм. профи. грустная, о очень красивая композиция. и изветсная, но на Сампоньо в исполнении Joshi and Cesar Espinoza (как я поняла)) звчит божественно и проникновенно.

Живой звук, реальные люди.

Alabanza a la grandeza de Nuestro Creador Jehova.

En una Misa, celebrada por el Monseñor Ramis de la prelatura de Huamachuco, en Wuppertal Alemania el 27 de Mayo 2007. Barbara(violin), Gilmar(Zampoña) Y Fernando(Charango). www.hijosdelsol.eu

Классная композиция. Nuevo Video Clip de Wayanay Inka.

Cancion: «Pastorcita». Autor: Jose Albornoz Album: Enchanted Feelings. Please visit us at: WWW.WAYANAY.COM

Всем любителям балканской, цыганской, латино-американской и другой энической музыки приятного время препровождения.

Manantial haciendo musica de los indios de norteamerica

Продолжение, для тех, кто готов читать далее. )))

Судя по сохранившимся изображениям, жившие тринадцать-четырнадцать веков тому назад индейцы предпочитали раковины другим инструментам. В сознании древних обитателей Мексики процесс превращения дотоле молчащей раковины за счет дыхания музыкантов в источник звуков становилось символом преображения человека в божество. Использовались раковины в основном как культовые инструменты и для ночных танцев молодых воинов. Раковины, как доказывают раскопки, были распространены в качестве духового инструмента и у племен Южной Америки.

Инструментарий растительного происхождения, как показывают исследования, более многочислен. Одной из широчайших сфер применения растений в качестве основы для изготовления музыкальных инструментов стали духовые инструменты. «Поющий» тростник, звучащий бамбук, видимо привлекали особое внимание древнего жителя Америки. Свистульки, сделанные из орехового плода, с помощью которых индейцы имитировали пение колибри, сохранились до недавних времен. Одним из самых древних инструментов из этих материалов, изображение которого обнаружено на керамике повседневного обихода племен мочика (первая половина 1-го тысячелетия до н.э.), является многоствольная флейта такого типа, который впоследствии в музыкальной литературе получил название «флейта Пана».

Широкое распространение материалы растительного происхождения получили и при изготовлении идиофонов. Высушенные тыквы, наполненные семечками (марака), стручки гигантских акаций (современный инструмент Центральной Америки малинче), тростниковая трубка с поперечными насечками (гуачаррака) и многие другие незаменимы и по сей день для создания богатого, насыщенного фона индейской музыки.

Интересным инструментом является и деревянная флейта т`арка, которую современный колумбийский исследователь фольклора Хайро Парра определяет как боевую флейту, бытовавшую среди племен Альтиплано.

Арауканский инструмент трутрука изготавливается из разновидноcтей бамбука, произрастающего во внутренних областях юга Чили. Изготовление его требует особых навыков. Прежде всего выбирается бамбук длиной примерно десять футов и толщиной в два дюйма у широкого конца. При этом особенно важно, чтобы узлы бамбука находились на равном расстоянии друг от друга. Затем трость выставляется для просушки на солнце. Через некоторое время ее разрезают по длине на две половинки и удаляют сердцевину. Затем половинки соединяют и покрывают внешнюю поверхность свежей конской кишкой. На конце прикрепляют раструб, сделанный из коровьего рога. Роль мундштука выполняет косой срез, сделанный на узком конце инструмента. Непосредственно перед игрой в трутруку вливают несколько глотков воды, чтобы увлажнить внутреннюю поверхность.

WAYANAY «CALLATE YA»

I wanted to load it because it’s beautiful. I hope you like it too.

Источник

Флейта Пана (панфлейта)

Панфлейта или флейта Пана – музыкальный инструмент, традиционно изготавливаемый из дерева. Современные образцы иногда делают из бамбука, металла, пластика, стекла. Представляет собой скрепленные трубочки разной длины. От их количества зависит тембр, высота звучания флейты. Встречаются панфлейты с числом трубочек от 3 до 29.

История происхождения

Самой древней формой флейты был свисток. Этот самодельный простейший музыкальный инструмент использовали все: и ребята, свистящие кто во что горазд, и пастухи, подающие команды собакам. Развлекаясь на досуге, они сочиняли элементарные мелодии. Постепенно свистки совершенствовались, модифицировались и до сегодняшнего дня остаются популярным традиционным музыкальным инструментом.

Образцы панфлейт (2-трубковых и более) находили при раскопках в Древней Греции и Древнем Египте. Найденные экземпляры датируются примерно 5000 годом до н.э. Обе древнейшие цивилизации оспаривают право называться первооткрывателями флейты, но само название «флейта Пана» известно из мифов древних греков, которые дошли до наших времен вместе с замечательной музыкой.

Древняя легенда

Удивительная легенда о Пане и флейте рассказывает о появлении музыкального инструмента. Этому повествованию сотни лет, но, услышав его, никто не остается равнодушным.

В давние времена покровитель природы, пастбищ и пастухов бог Пан заботился о благополучии вверенного ему земного благоденствия. Пан был хорошим хозяином: все цвело, плодилось, дело спорилось. Одна беда – бог был некрасив собой. Но юноша не очень переживал из-за этого, имел веселый, задорный нрав. Так продолжалось до тех пор, пока молодого бога, ради смеха, не поразил стрелой бог любви Эрос. В тот же день Пан повстречал в лесу нимфу по имени Сиринкс и потерял голову. Но красавица, увидев перед собой бородатое, рогатое чудовище с копытами, как у козла, испугалась и бросилась бежать. Дорогу ей преградила река, и Пан обрадовался: вот-вот ему удастся догнать беглянку, но вместо нимфы в руках оказался пучок тростника. Долго стоял над водой опечаленный Пан, не понимая, куда делась девушка, и тут услышал мелодию. Она звучала голосом Сиринкс. Понял влюбленный бог, что река превратила ее в тростник, срезал несколько стеблей, скрепил и сделал флейту, которая звучала сладким голосом возлюбленной.

Устройство панфлейты

Инструмент представляет собой несколько полых трубок разной длины. С одной стороны они закрыты. Каждая флейта настраивается индивидуально: длина трубки регулируется при помощи заглушки с другого конца. Современные мастера пользуются для этой цели воском. Также существуют заглушки из резины, пробкового дерева – в таких случаях высоту нот можно менять многократно. А вот индейцы Южной Америки поступали проще: закрывали отверстия кукурузными зернами или камешками.

Как и голос человека, панфлейты различаются по тембру:

Одним из немногих недостатков флейты называют ограниченный диапазон звучания. Некоторые флейты играют в трех октавах, некоторые издают 15 звуков. Это зависит от количества трубок и мастерства музыканта.

Виды инструмента

Флейта Пана стала образцом для изготовления других разновидностей подобных инструментов. Они различаются по типу соединения трубок:

Скрепленные трубки:

Панфлейты, трубки в которых не скреплены:

Панфлейта каждой народности имеет разную длину, количество трубок, способ крепления, материал изготовления.

Как сделать панфлейту самому

Устройство, представляющее собой набор дудочек, смастерить просто. Весь процесс происходит в несколько этапов:

Как научиться играть

Чтобы овладеть инструментом, нужно понимать специфику игры. Панфлейта сочетает в себе свойства губной гармошки и органа. Чтобы она зазвучала, нужно чтобы воздушный поток, вдуваемый в открытый конец трубочки, начал вибрировать. Высота звука зависит от длины трубки: чем трубка короче, тем выше звук. При игре дуют диафрагмой: тон звука зависит от прилагаемой силы.

Учиться играть на флейте Пана – занятие долгое, трудоемкое. Но для игры на любительском уровне достаточно применить простую методику:

Музыканты раскрывают некоторые секреты, овладев которыми, можно придать мелодии более изысканное звучание. Например, чтобы придать тембр, языком делают движения, как при произношении согласных «д», «т».

Для самого примитивного музицирования нумеруют трубки, находят схемы, специально составленные опытными флейтистами, и учатся: “Mary Had a Little Lamb”, играя в дудочки под номерам: 3, 2, 1, 2, 3, 3, 3, 2, 2, 2, 3, 5, 5, 3, 2, 1, 2, 3, 3, 3, 3, 2, 2, 3, 2, 1.

Сказочное, легкое, воздушное звучание навевает воспоминания о чем-то далеком. А если мелодию исполняют ансамбли, привнося национальный колорит, то задумаешься: может, и хорошо, что Пан не догнал нимфу, ведь, благодаря этому мы имеем возможность наслаждаться красивой волшебной музыкой.

Источник

Чаранго: Хранитель Музыки Земли (Муз. Инструмент)

Чаранго (исп. Charango) — струнный щипковый музыкальный инструмент из семейства лютневых, который появился в Южной Америке в эпоху Конкисты. Сегодня он распространен во многих странах, преимущественно в Андском регионе, на территориях, где когда-то жили Инки (современные Боливия, Перу, Эквадор, Колумбия, Северо-западная Аргентина, северная область Чили).

Фотогалерея не открылась? Перейдите на полную версию сайта.

Формой Чаранго напоминает миниатюрную гитару (в среднем, около 66 см в длину) с широким грифом. Инструмент обычно имеет 5 сдвоенных струн, хотя существуют и др. его формы и разновидности. Звукоизвлечение производится с помощью плектра (медиатора) — костяной, пластмассовой или металлической пластинки. Тембр инструмента по сравнению с гитарой более пронзительный, звонкий; по звучанию инструмент близок к мандолине.

Чаранго – национальный музыкальный инструмент южноамериканских индейцев. Название «Charango» переводится как «броненосец». Дело в том, что заднюю деку изначально изготавливали из панциря броненосца. Однако, сегодня в Южной Америке эти зверьки, ставшие редкими, находятся под защитой на государственном уровне, и теперь корпус-резонатор инструмента чаще всего изготавливают из цельного куска дерева. Струны раньше делались из стали, а сейчас наряду с металлом используют нейлон.

Чаранго используется как сольный и аккомпанирующий инструмент.

Этимология названия Чаранго

Существует еще несколько версий происхождения названия «charango».

Боливийцы уверены, что родом этот инструмент из департамента Потоси (исп. Departamento de Potosí), где он необычайно популярен. А термин «charango» — производное от глагола «ch’ajranku» (или «ch’aqranku») из языка Кечуа, что означает «перебирать, бренчать, тренькать».

Историческая справка

Гитару в Новый Свет завезли испанцы в конце XV в., когда началась эпоха Великих географических открытий. Вероятно, инструмент появился в популяции Кечуа и Аймара во времена конкисты. Но в культуре андских индейцев небольшая барочная испанская гитара со временем преобразилась — стала значительно меньше. Кроме того, жители Анд стали изготавливать корпус интрумента из панциря броненосца. Согласно одной из версий, Чаранго как самостоятельный инструмент сформировался в боливийском департаменте Потоси, откуда уже в виде множества вариантов распространился по всему континенту.

Сейчас Чаранго очень популярен во всех андских регионах Южной Америки. В культуре коренных индейцев это преимущественно мужской инструмент. Мужчина берет в руки Чаранго, чтобы музыкой приворожить понравившуюся девушку. Его звуки можно услышать во время торжеств, праздничных мероприятий и этно-фестивалей. Игрок на Чаранго называется Чарангуиста (исп. Charanguista).

В 50-х годах ХХ в. звучание Чаранго получило популярность в Европе.

Сегодня поклонников музыки Инков много во всем мире. Уличные концерты музыкантов, играющих исконную музыку Анд, всегда собирают толпы слушателей в любом уголке планеты.

Умереть, чтобы жить в Музыке

Броненосец – одно из самых древних, самых удивительных и загадочных млекопитающих. Только из панциря этого животного изготавливали корпус музыкального инструмента.

Среди жителей андских высокогорий существует поверье, что душа броненосца, отдавшего свой панцирь инструменту, продолжает жить в его музыке.

Люди верили, что великая миссия броненосца — хранить божественную музыку Земли и передавать ее голосом Чаранго.

Древние индейцы всегда почитали броненосца, было запрещено убивать зверька. Для изготовления инструмента горцы использовали только панцирь животного, умершего естественной смертью, чтобы в музыку Земли «не вплетался голос боли и страха». Мастера, которые обрабатывали панцирь, по его размеру, цвету и толщине могли определить, каким «голосом» будет обладать новый инструмент. Играть на Чаранго мог далеко не каждый, а только прошедший особый обряд посвящения. Тот, кого признают достойным … сами броненосцы. Со зверьками, отдавшими после смерти свои «доспехи» вечной Музыке, общался шаман. Это было долгое действо, завершающееся ритуальным танцем с бубном под мистические напевы Чаранго.

Жаль, что сегодня люди не помнят традиций своих предков и бездумно, с холодной головой и каменным сердцем, уничтожают природу. Это касается не только броненосцев. Это касается нашей планеты в целом.

Современные исполнители музыки Andino

Музыка Анд (Андино) – определение, объединяющее традиционные индейские, креольские, афро-креольские и образовавшиеся на их базе новые музыкальные направления. Сегодня древний инструмент американских индейцев популярен во многих странах. Безусловно, есть в мире музыки и признанные мастера игры на Чаранго.

Перуанский музыкант и композитор Федерико Таразона (исп. Federico Tarazona; г/р 1972) — основатель уникального стиля игры на Чаранго. Обладатель глубоких знаний различных стилей и традиционных приемов андийского инструмента, Таразона перенес технику классической гитары на Чаранго, что позволило ему виртуозно исполнять известные классические произведения Южной Америки и Европы. Как композитор, Федерико Таразона создал несколько концертов для Ч. с оркестром и камерной музыки, в которой отражаются традиционные андские мотивы.

Искусство игры на индейской гитаре Федерико Таразона было не раз продемонстрировано на крупнейших международных фестивалях. Творчество перуанского музыканта отмечено многими музыкальными наградами.

Лучшим исполнителем и композитором для Чаранго считается боливиец, уроженец города Потоси, Эдди Навиа (исп. Eddy Navia). C 1989 г. он руководит группой «Sukay» (основана в 1977 г.), исполняющей музыку андских регионов. Это международная гастрольная группа, впервые представившая музыку Анд во многих городах Северной Америки. Название группы произошло от древнего языка Кечуа: слово «Sukay» в переводе означает «найти землю и подготовить ее к посадке».

Известный аргентинский композитор и музыкант Хайме Торрес (исп. Jaime Torres; 1938-2018) играл в свое время креольскую мессу с Мерседес Соса (исп. Haydee Mercedes Sosa; 1935-2009) — выдающейся аргентинской певицей, известной исполнительницей фольклорной музыки.

Чилийский музыкант, виртуозный исполнитель Гастон Авила (исп. Gaston Avila) славится своими блистательными интерпретациями музыки Андино.

Чилийский исполнитель Гектор Сото (исп. Héctor Soto; г/р 1941) и канадский рок-джаз-фолк-блюз гитарист Брюс Кокверн (англ. Bruce Cockburn; г/р 1945) тоже считаются выдающимися мастерами Чаранго.

Необычайно интересная группа «Caral» (название древнего города Инков). В состав коллектива входят потомки Инков, играющие на всех народных инструментах индейцев Южной Америки, в том числе и на Чаранго.

В России инструмент Чаранго также популярен. «Kirkíncho sp.» — московская группа, образовавшаяся в 1995-1997 годах, представляет подлинную музыку Анд во всем ее многообразии. «Kirkíncho, kirkínchu» – так на языке Аймáра называется Андский броненосец; «sp.» – сокращение от латинского биологического термина, означающее «вид не определен». То ли словесный каламбур, то ли тонко завуалированный смысл… Коллектив «Kirkíncho sp.» — участник многих Международных Фестивалей современного фольклора и этнического музыкального искусства, в 2003 г. стал дипломантом Всероссийского Конкурса «Этника» в номинации «За глубокое проникновение в традицию другого народа».

Любопытные факты

Источник

Индейцы в 10 вопросах

Действительно ли североамериканские индейцы жили в вигвамах, правильно ли изображать их с луком и стрелами и общий ли у них язык

1. Когда и как индейцы попали в Америку

2. Отличались ли индейцы на востоке США от индейцев на западе

3. Где и как жили индейцы

У многих индейских племен, например у оджибве, существовала специальная паровая баня — так называемый «вигвам потения». Это было отдельное стро­ение, как нетрудно догадаться, для мытья. Впрочем, мылись индейцы не слиш­ком часто — как правило, несколько раз в месяц — и использовали паровую баню не столько для того, чтобы стать чище, сколько как лечебное средство. Счита­лось, что баня помогает при болезнях, если же чувствуешь себя хорошо, можно обойтись без мытья.

4. Что они ели

Рацион индейцев Северной Америки был достаточно разнообразен и сильно отличался в зависимости от племени. Так, тлингиты, жившие на побережье северной части Тихого океана, в основном ели рыбу и мясо тюленя. Земле­дельцы пуэбло питались как блюдами из кукурузы, так и мясом добытых на охоте животных. А основной пищей индейцев Калифорнии была желудевая каша. Чтобы ее приготовить, нужно было собрать желуди, высушить, очистить и измельчить. Потом желуди складывали в корзине и варили на раскаленных камнях. Получившееся блюдо напоминало нечто среднее между супом и ка­шей. Ели его ложками или просто руками. Индейцы навахо готовили из куку­рузы хлеб, и его рецепт сохранился:

«Чтобы приготовить хлеб, вам понадобятся двенадцать початков куку­рузы с листьями. Для начала нужно отшелушить початки и растереть зерна с помощью зернотерки. Затем завернуть получившуюся массу в кукурузные листья. Вырыть в земле яму такого размера, чтобы в ней помещались свертки. Развести в яме огонь. Когда земля как следует прогреется, выньте угли и положите в яму свертки. Прикройте их, а сверху разведите огонь. Хлеб печется около часа».

5. Мог ли неиндеец возглавить племя

В 1885–1889 годах еврей Соломон Бибо занимал должность губернатора индей­цев пуэбло акома, с которым вел торговлю с середины 1870-х. Бибо был женат на женщине-акома. Правда, это единственный из­вестный случай, когда пуэбло руководил неиндеец.

6. Кто такой кенневикский человек

Реконструкция внешнего облика кенневикского человека © Brittney Tatchell / Smithsonian Institution

Сейчас скелет хранится в Музее естественной истории имени Бёрке в Сиэтле, и современные индейцы штата Вашингтон регулярно требуют, чтобы останки передали им для захоронения согласно индейским традициям. Впрочем, осно­ваний считать, что кенневикский человек при жизни принадлежал к какому-нибудь из этих племен или их предкам, нет.

7. Что индейцы думали о луне

Индейская мифология очень разнообразна: ее героями часто становятся жи­вотные, например койот, бобр или ворон, или небесные тела — звезды, солнце и луна. Например, члены калифорнийского племени винту счита­ли, что своим внешним видом луна обязана медведю, который пытался ее укусить, а ирокезы утверждали, будто на луне находится старуха, ткущая по­лотно (несчастную отправили туда за то, что та не смогла предсказать, когда будет конец света).

8. Когда у индейцев появились лук и стрелы

Сегодня индейцы разных североамериканских племен часто изображаются держащими в руках лук или стреляющими из него. Так было не всегда. О том, что первые жители Северной Америки охотились с помощью лука, историкам ничего неизвестно. Зато есть сведения о том, что они использовали разнооб­разные копья. Первые находки наконечников стрел датируются примерно девятым тысячелетием до нашей эры. Они были сделаны на территории совре­менной Аляски — уже потом технология постепенно проникла в другие части конти­нента. К середине третьего тысячелетия до нашей эры лук появляется на тер­ритории современной Канады, а в начале нашей эры приходит на терри­торию Великих Равнин и Калифорнии. На юго-западе США лук и стрелы появились еще позднее — в середине первого тысячелетия нашей эры.

9. На каких языках говорят индейцы

Сегодня индейцы Северной Америки говорят примерно на 270 различных язы­ках, которые относятся к 29 языковым семьям, и 27 языках-изолятах, то есть изолированных языках, которые не относятся к большой семье, но образуют собственную. Когда в Америку пришли первые европейцы, индей­ских языков было гораздо больше, однако многие племена вымерли или утра­тили свой язык. Больше всего индейских языков сохранилось в Калифор­нии: там говорят на 74 языках, относящихся к 18 языковым семьям. Среди самых распространенных североамериканских языков — навахо (на нем говорит около 180 тысяч индейцев), кри (около 117 тысяч) и оджибве (около 100 тысяч). В большинстве индейских языков сейчас используется латинский алфавит, хотя чероки пользуются оригинальным слоговым письмом, разрабо­танным в начале XIX века. Большинство индейских языков могут исчезнуть — ведь говорят на них меньше 30% этнических индейцев.

10. Как живут современные индейцы

Сегодня большинство потомков индейцев США и Канады живут практически так же, как и потомки европейцев. Только треть из них занимают резервации — автономные индейские территории, составляющие примерно два процента площади США. Современные индейцы пользуются рядом льгот, и, чтобы их получить, нужно доказать свое индейское происхождение. До­статочно, чтобы ваш предок был упомянут в переписи начала XX века или иметь определенный процент индейской крови.

Племена определяют, принадлежит ли к ним человек. Например, пуэбло ислета считают своим только того, у кого хотя бы один родитель был членом племени и чистокровным ин­дейцем. А вот оклахомское племя айова более либерально: чтобы стать его членом, нужно иметь всего 1/16 индейской крови. При этом ни знание языка, ни следование индейским традициям не имеет никакого значения.

См. также материалы об индейцах Центральной и Южной Америки в курсе «Мифы Южной Америки».

Источник