Как определить чем написана картина
Картина маслом, как не купить подделку?
Фотография искусно замаскированная под картину маслом ручной работы, это самый частый способ обмана в живописи. Распечатать фотографию на холсте не трудно, тем более на современном оборудовании. Плюс для убедительности можно нанести несколько десятком мазком кистью и готово!
Но ведь не этого мы ждем от настоящей работы художника, правда?
Настоящая картина маслом ценна, главным образом тем, что она является результатом глубокой и осмысленной работы.
Как не купить подделку?
Как определить, что перед Вами картина над которой действительно трудилась рука художника?
Как отличить подлинную картину маслом от подделки?
Есть несколько общих советов и рекомендаций, на которые стоит обращать внимание:
1. Цена картины.
Как бы нам этого не хотелось, но настоящая картина маслом ручной работы не может стоить дешево. Это нужно просто принять, как неизбежную реальность =)
2. Ровные края без следов краски.
По краям всегда остаются следы грунта и краски, если художник пишет её с нуля. 
Даже если он очень аккуратен, следы все равно есть. Конечно, их можно и искусственно «наляпать», маскируя фотографию, но таким образом можно хотя бы отсечь откровенные дешевые обманки.
3. Подпись автора.
Любой уважающий себя художник ставит подпись на свои работы. Это важно для автора. Если перед Вами картина без подписи, возникает вопрос, почему её нет?
4. Срок работы.
Даже написать простенькую картину, художнику нужно время. Некоторые сложные работы могут занимать недели. А вот распечатать фотографию на холсте, можно за минут 15-ть =)
Конечно все перечисленные выше способы не дадут Вам полной гарантии, что перед Вами не подделка. Потому что и цену можно легко завысить, и края запачкать краской, и подпись любую поставить и делать все это долго.
Но есть ещё один хороший способ выявить, что перед Вами картина ручной работы!
Как определить картину маслом ручной работы?
Для этого нужны фото миниатюр!
Если художник готов предоставить Вам фото миниатюр своих работ или, другими словами, маленькие фрагменты картин, это может вам помочь определить её реальное качество.
Потому что маленькие фрагменты картины маслом позволяют увидеть более детально, на какой поверхности пишется картина, и какие материалы для этой картины использовались. 
Тонкости прорисовки, все изящные и не очень движения кисти, хорошо видны на маленьких фото с отдельными фрагментами картины!
Почему картина маслом ручной работы не может стоить дешево?
Сколько это дешево?
Например, 1000 или 1500 рублей. Просто не может, настоящая картина столько стоить! Только если автор будет работать в убыток.
Обратите внимание, как ни-будь, сколько стоят краски, холсты, кисточки и прочие «снасти» художников.
При этом, важно отметить, что главное из чего складывается цена за картину это ручной труд автора. Он кропотливый и скрупулёзный. Кроме того, многие картины – это личные идеи автора, которые уникальны и тоже не могут стоить дешево.
А если и стоят дешево, то тогда стоит задуматься, ручной работы ли перед Вами картина.
Картины маслом ручной работы
Настоящие картины маслом ручной работы Вы можете найти на сайте компании «МариандрЭ»!
Как определить маслом ли нарисована картина?
Муж купил недавно картину. Автор сказал ему, что она выполнена маслом. Но присмотревшись я поняла, что не везде есть мазки. Как понять, что она нарисована маслом?
Маслом нарисованная картину, можно точно проверить слегка намочив ее, вот я например дома иногда картины вытираю мокрой специальной тряпочкой для уборки, так как пыль же садится, так и вы попробуйте протереть, если конечно не страшно за то, что картину можете испортить, если у вас реально картина хоть немного промокнет, значит она не маслом нарисованная.
Определить подделку можно по следующим признакам:
1) Настоящая картина не может стоить дешево. Если вам предлагают дешевку, значит хотят поскорее от неё избавиться.
2) У подделки будут ровные края без следов краски, а ведь при работе художника там не может не остаться грунтовка и краска. Правда особо дотошные мошенники могут специально наделать пятен нпо краям, чтобы ввести вас в заблуждение.
3) На настоящей картине всегда есть подпись художника.
Но знание всего перечисленного не гарантирует, что вас не смогут обмануть. Мошенники тоже знают все эти тонкости и могут очень хорошо замаскировать свою подделку.
Также стоит упомянуть о фото миниатюр, которые позволяют детально рассмотреть небольшие участки картины. Если художник вам их предоставит, то вы сможете убедиться, что полотно настоящее, поскольку на миниатюрах более отчетливо видны все движения кисти.
Материал холста у масляной живописи отличается. Просто акрил можно сразу наносить на холст, а масло наносят на специальную грунтовку, чтобы после высыхания масло не изменило цвет.
Акрил всегда дает более четкие контуры, чем масло.
Старые масляные картины всегда тускловатые. Это сейчас масло выпускают ярких цветов, а раньше такого не было.
Можно спросить у художника.
Если его рядом нет, то обычно рисунки на картинах маслом менее чёткие.
Посмотрите на края холста, холст перед нанесения масляных красок грунтуют, на краях должны быть следы от грунтовки.
Эти художники очень любили вносить в картины мистические, символические детали. Касается это и этого портрета.
Итак, что рассказывают о Габриэль и событиях предшествовавших времени написания картины?
Итак, возвратимся к картине.
*К слову, те, кто придерживается этой версии, считают, что на картине изображена вовсе не сестра Габриэль, а Маргарита де Валуа, первая жена Генриха IV*.
К слову. Картина эта после того, как уже была написана, на время, как говорят, пропадала. И некоторые исследователи предполагают, что именно в тот период, картина эта была изменена *дополнена* рядом деталей, намекающих на жестокое убийство Габриэль д’Эстре.
Как оценить картину? Советы от эксперта
Картины известных художников уходят с молотка за огромные суммы. С одной стороны это показывает ценность изобразительного искусства, с другой — заставляет поверить в то, что любое оригинальное и редкое полотно можно продать за большие деньги. Можно, но не каждое. Чтобы оценить примерную стоимость вашей картины, следуйте нашим советам.
Оцениваем время создания полотна
Если на холсте стоит дата и подпись художника, то это значительно упрощает задачу. Картина, написанная в XVIII — XIX веках, скорее всего, будет оценена дороже работ XX века. Конечная цена зависит и от других деталей, о которых мы поговорим ниже.
Если живопись не содержит отметок о дате написания, то эксперты смотрят на технику живописи, особенности холста, оценивают состав краски и грунтовки Нередко для этого используют специальное оборудование. Художники разных эпох использовали разные приемы как при создании красок, так и при написании полотен. Эта информация и помогает правильно датировать живопись.
Что делать, если вы не обладаете нужными знаниями и оборудованием? Обратите внимание на заднюю поверхность холста. Темный цвет говорит о давности картины, светлый — о том, что возраст работы составляет не более 30 лет. Также расскажут о «молодых» годах живописи гвозди, которыми закреплен холст, или следы клея.
Обратите внимание на подрамник. С возрастом он темнеет, что может стать еще одним признаком антикварной картины. Единственный нюанс: возможно холст недавно натянули на такой подрамник, что усложняет его оценку.
Оцениваем авторство
Здесь действует простое правило: работы именитых живописцев оцениваются дороже. Если фамилия «вашего» художника вам не знакома, то это необязательно говорит о низкой цене холста. Стоит поискать информацию о персональных выставках автора или о его победах в конкурсах. Если это имело место, то продажа окажется выгодной.
Оцениваем историю картины
Вспомните все, что вы слышали о полотне. Если оно досталось вам в наследство, то пообщайтесь с близкими о происхождении холста. Кому оно принадлежало раньше? В каких музеях размещалось? При каких условиях было приобретено? Живопись, украшавшая интерьер знатных и именитых особ, оценивается дороже.
Подсказками в этом случае также служат штампы на обратной стороне. Их обычно ставят сотрудники музеев, если картина участвовала в экспозиции.
Оцениваем сохранность полотна
Сильно поврежденный красочный слой или холст снижают художественную ценность картины. Поэтому работа со сколами, трещинами и разрывами, написанная в начале XIX века известным живописцем, может быть оценена в разы ниже, чем цельная картина менее известного автора. Если картина повреждена, то она нуждается в реставрации. А эти работы стоит недешево.
Если живопись в ваших руках имеет едва заметную сеть трещин или незначительные сколы, то рассчитывайте продать ее по хорошей цене. При условии выполнения остальных пунктов.
Оцениваем художественную ценность картины
Этот пункт включает оценку жанра, палитры, техники живописи и композиции. Без должного опыта здесь сложно понять, сколько приблизительно будет стоить полотно, доставшееся вам от бабушки или купленное на антикварном рынке где-нибудь в Европе. Но попробовать стоит.
Жанровая принадлежность
Реализм, сюрреализм, кубизм, импрессионизм — каждое из этих направлений имеет свои особенности. Так, широкие, немного небрежные мазки, где видны точные движения кисти, расскажут о том, что картина была написана импрессионистом. В фигурах правильной геометрической формы читается кубизм, в котором работал, например, Пабло Пикассо. Точное, реалистичное изображение интерьеров может говорить о том, что над холстом работали голландские живописцы.
Тема и композиция
Идеальный вариант — редкая и уникальная тема. Если вы отнесли свою картину к реалистичному направлению, то посмотрите в сети примеры работ в этом жанре. Возможно ваше произведение искусства будет отличаться от большинства полотен едва заметными деталями, которые и позволят оценить его дороже.
Многие художники имеют свой характерный почерк. Это делает их работы уникальными и желанными для коллекционеров. Если на полотне прослеживаются линии определенной толщины, резкости или необычные переходы оттенков, то возможно перед вами находится настоящий шедевр.
Оцениваем качество живописи
Картину, написанную начинающим художником, профессионал увидит сразу. Ее выдают:
По этим моментам можно предположить, что полотно не представляет особой ценности для коллекционеров. Хотя и здесь бывают исключения. Человек, который не разбирается в живописи, может отнести работу Марка Ротко «Фиолетовое, зеленое и красное» к дилетантской, хотя она считается одной из самых дорогих в мире.
Оцениваем рыночную стоимость
Известность художника, идеальная сохранность полотна не гарантируют, что скупка картин пройдет выгодно для продавца. Последнее слово остается за рынком. Именно он диктует какие работы сейчас в цене, а какие нет.
Под рынком понимают спрос коллекционеров на те или иные работы. Сегодня в моде могут оказаться пейзажи, завтра — абстракционизм, а через год — творчество голландских художников. Поэтому цены на антиквариат постоянно меняются.
Оценить живопись без специальных знаний и опыта сложно. В любом случае свои предположения лучше подтвердить у эксперта. Сделать это предлагаем бесплатно, обратившись в нашу антикварную лавку.
Отзывы
Быстро рассчитали, с ценой не обманули. По телефону сразу сказали, что за мои брендовые серьги с жемчугом сложно назвать конкретную цену, не видя украшение в живую. Поэтому предложили приехать в офис. На месте уже все посмотрели и назвали цену. Меня устроило, так что я осталась довольна.
Мне надо было продать редкую икону, которая досталась от бабушки жены. Сделал фото иконы, отправил по ватсап. Ответили быстро, назвали цену, сказали, что она не окончательная. Договориться о встрече в офисе не удалось из-за моей занятости. Но менеджер предложил альтернативу — чтобы оценщик приехал ко мне. Для меня был это идеальный вариант. Продажа прошла выгодно, без лишних сложностей.
Единственная скупка, где мне предложили адекватную стоимость за золотые часы. Поэтому рекомендую.
Продавал Голд Антик буддийскую статуэтку. В принципе не думал, что за нее можно выручить хоть какие-то деньги. Но специалист посмотрел и назвал за нее неплохую сумму. Деньги выдали сразу наличкой, ничего ждать не пришлось.
Одинцово, Московская Область
ГолдАнтик порекомендовала знакомая, когда мне понадобилось продать очень старый и редкий фарфор. К работе скупки претензий нет. Специалисты вежливые, грамотные, все объяснили, рассказали, почему такая цена, а не другая. Оценивали фарфор при мне, времени все это заняло немного, рассчитались сразу же. Понравилось, что встречают перед приходом в офис. Мелочь, а приятно. Так что теперь рекомендую я.
Сдавала золотые украшения, доставшиеся от родственников. До этого обращалась в другие лавки, но то пробу неправильно укажут, то цену назовут маленькую. Здесь же таких проблем не было. Оценили как надо, стоимость назвали адекватную. Чувствуется, что работаю профессионалы. Спасибо!
Балашиха, Московская Область
Купили быстро, деньги перевели на карту, хотя предлагали и наличку. Никаких проблем не возникло.
Был проездом в Москве. О встрече договорились заранее, благо на сайте есть онлайн-оценка. Скинул фотографии, буквально через полчаса мне написали на почту и сказали, сколько готовы заплатить. В итоге заплатили чуть меньше, из-за того, что я изначально не так сфотографировал. Но о том, что такое может быть предупредили сразу, так что сюрприза не было. Советую делать качественные фото и обращаться в Голд Антик.
Очень удобный сервис. Вчера отправила фотографии, и вчера же получила деньги. Никакого обмана и попытки специально занизить цену не увидела. Все четко, вежливо и компетентно. Буду вас рекомендовать знакомым.
Все понравилось. Покупают быстро, по нормальной цене. Никаких задержек по времени не было. Во сколько договорились, во столько и состоялась продажа. Смотрят тоже быстро, все объясняют, а не молчат, как в других лавках.
Плагиат и как определить подлинность картины
Привет! Начну свой блог с самой волнующей темы для тех, кто приобретает картины. Весь интернет так и кишит подделками, даже уличные торговцы не стесняются этим заниматься, ведь они предлагают соблазнительную цену. Очень много конкуренции среди художников и, понятное дело, самым важным инструментом конкурентоспособности является цена. Если покупатель видит две одинаково красивые картины, но одна стоит 5000 рублей, а другая 800 рублей, то почему-то не задумываясь возьмет самый дешевый вариант. На самом деле стоило бы поинтересоваться, от чего такая низкая цена. Давайте разберемся по порядку.
Из чего складывается цена картины?
Понятное дело, ни один художник не продаст картину ниже своей себестоимости. Даже если ее никто не покупает, и художник вынужден скинуть цену, то продает с минимальной наценкой или даже по себестоимости (но не меньше!). Ему не выгодно уходить в минус, даже если за потраченное время и труды не возьмет ни копейки.
Вот простой пример: картина маслом 30×40 в раме, обычный пейзаж, такой, как на картинке. Посчитаем ее себестоимость из самых дешевых материалов.
ИТОГО: 1245 руб.
Делайте вывод сами, друзья! 1245 рублей – это только себестоимость картины в раме из самых дешевых материалов. А уж наценка никак не зависит от себестоимости и будет учитываться из: потраченного времени, цены за 1 час работы, издержки продаж и др.
Какие бывают подделки и как их распознать?
Что важно делать перед совершением покупки?
Если попытки определить подделку на глаз не привели к успеху, и вы все равно сомневаетесь в подлинности, попросите Сертификат подлинности. Признаться, не каждый даже честный художник его приобретает, но если и делает это, то цена уже возрастает по причине определенных взносов за документ. И все равно полностью доверять такому документу не стоит, но если его все-таки предоставляют, то важно его хорошенько проверить.
Подделать сертификат очень легко. Если не говорить о банальной подделке печатей с подписями, как делаются большинство документов в России, то есть и другой способ получения сертификата, не дающего никакой гарантии подлинности. Документ пишет сам художник на специальном бланке, где от себя заявляет об авторском праве. Наиболее достоверные сертификаты на мой взгляд те, которые выданы организацией-галереей. Что обязательно должно присутствовать в документе:
Далее заходим на сайт этой галереи и проверяем, на сколько серьезная контора – делает ли она экспертизу картины перед занесением в реестр. После уже вводим на сайте номер из реестра, и должна найтись эта картина вместе с информацией о ней.
Обычно такие сертификаты приобретают художники, которые действительно дорожат своим авторским правом на уникальное произведение искусства. Ну а мошенники с целью продать, напечатают сколько угодно фальшивок.
Если Вы уже купили картину и думаете, что это подделка, то можно провести экспертизу, обратившись в надежную экспертную компанию. Но приготовьтесь за это хорошенько заплатить. Поэтому никогда не спешите с покупкой культурной ценности, особенно если она Вам дорого обходится. А если покупаете подозрительно дешевую картину, то будьте готовы, что это никакая не авторская работа! Удачных Вам покупок!
На чем рисует художник: история из прошлого в настоящее
Друзья мои, а вы задумывались над философским вопросом: что первично холст или кисть? Я думаю, что сначала мы выбираем на чем рисовать, а уж затем подбираем инструмент для творчества. А у вас какое мнение?
И если с кистями все более-менее понятно, я даже как-то написала об этом информационную статью, то с поверхностей для живописи оказалось очень много!
Итак, на чем рисует художник, прежде всего зависит от задачи, которая стоит перед ним на данный момент. Если он пишет картину, то скорее всего, выберет холст необходимой фактуры и размера. А если пишет этюд, набросок для будущей работы, воспользуется картоном или бумагой для живописи.
Я рисую натюрморт с вином и скульптуркой на холсте
Если посмотреть вглубь вопроса и копнуть историю, то в качестве основы для живописи художники использовали абсолютно разные поверхности. Например, камень, дерево, металл, пергамент, холст… И можно бесконечно продолжать! Иногда художники рисуют даже на бумажной салфетке! Ну если вдохновение неожиданно посетило!
Мне тут вспомнилась забавная история про художника и бумажную салфетку, за достоверность которой я не ручаюсь. Возможно, это просто легенда, но право, очень любопытная!
Однажды Пабло Пикассо, уже будучи заслуженным состоявшимся художником, пил кофе в испанском кафе и что-то рисовал на салфетке. Возможно, в этот момент у художника появилась интересная идея, у творческих людей такое случается!
А напротив Пикассо сидела женщина, которая с почтением и интересом наблюдала за ним. Когда художник собрался уходить, его поклонница попросила продать ей салфетку с наброском, заметив, что заплатит за эскиз.
«10 тысяч долларов», — не моргнув глазом назвал цену Пикассо. Женщина возразила: «Как? Всего за 2 минуты, которые вы потратили на рисунок?» На что художник ответил: «Вы ошибаетесь, на этот рисунок ушло более 60 лет»
Вот, оказывается, насколько ценным может быть набросок на бумажной салфетке! Как вы понимаете, это шутка, но в каждой шутке можно найти долю истины.
А теперь вернемся к нашей теме: на чем рисует художник, исторические факты. Вероятно, вы знаете, что знаменитая Мона Лиза Леонардо да Винчи написана на деревянной панели из тополя.
Дерево или деревянная панель для живописи масляными красками использовалась довольно давно. Чаще всего брали тот вид древесины, которая произрастала в данной местности. А еще известно, что древние римские художники использовали деревянные панели из кедра или липы. А западноевропейские писали свои шедевры на досках из тополя, бука или каштана.
Кедровая доска под живопись
Фламандские художники в качестве основы для живописи брали древесину красного дерева и дуба. А русские живописцы использовали свои деревья: сосну, ольху или березу. Кстати, известнейший шедевр Андрея Рублева «Троица» написан на сосновой доске)
В те времена деревянная панель изготавливалась как из цельной древесины, так и могла быть скрепленной или склеенной из отдельных дощечек. И с тех пор ничего не изменилось, в настоящее время тоже популярны картины масляными красками, написанные на дереве или на деревянных дощечках. Тут, как говорится, все зависит от задумки художника, ну или от спроса заказчика.
Из истории возвращаемся к тому, на чем рисует художник в наше время.
В первую очередь, конечно — холст на подрамнике. Холсты бывают разными по материалу изготовления: льняные, коттоновые, синтетические, а также из смесей этих волокон. Так же есть отличия по величине зерна, этот показатель определяет гладкость поверхности для живописи. Подробнее узнать о разных видах холстов вы можете в специальной статье.
Я заканчиваю картину на льняном холсте
Хочу добавить, что качественный хост удовольствие не из дешевых, особенно что касается льняных холстов. Но есть же и эконом варианты, о которых я вам сейчас расскажу.
На чем рисует художник картины, если не желает тратиться на дорогие холсты? Вполне можно использовать как поверхность для масла или акрила холст на картоне. Результат точно такой же, не отличишь! А есть еще и плюсы, если художник пишет картину в пастозной технике, то холст на картоне отлично держит массу красок, не деформируясь под их тяжестью. То есть не провисает, как может случиться с коттоновым холстом.
Пример моих картин / холст на картоне
Я знаю, что существует мнение, что живопись на холсте, это настоящее произведение искусства, без подделок и фальсификаций. А как же тогда все наши мастера, о которых я упоминала ранее, они ж вообще писали на деревянных панелях? Думаю, что возник такой современный стереотип: живопись только на холсте, а все остальное бяка. Но ведь картина несет в себе энергетику художника независимо от того, на чем она написана!
Еще экономнее вариант — писать картины на оргалите или ДВП. Древесно-волокнистая плита, так полностью звучит название этого материала, изготавливается методом горячего прессования. Сырьем для изготовления служат отходы деревообрабатывающей промышленности, целлюлоза или стебли тростника, а также связующее вещество.
Пример моей работы на оргалите
ДВП для живописи продается с грунтом и без него. Еще один приятный бонус: одна сторона ДВП гладкая, а вторая тисненая, очень похожа на переплетение холста. Если хорошенько загрунтовать рифленую поверхность, то отличить её от настоящего холста практически невозможно.
Рождение парусника мастихином на ДВП
Если вы новичок и стоите перед выбором на чем рисовать начинающему художнику, отдавайте преимущество картону. Он дает возможность попрактиковаться, прокачать способности и научиться новым техникам живописи не в ущерб кошельку.
Только не впадайте в комплексы, профессиональные художники тоже рисуют на картоне! Да, он недолговечен, но от этого результат работы не становится хуже
На чем рисует художник картины и этюды или как выбрать картон для живописи:
На чем рисует художник, если надо разработать эскиз картины?
Есть также художники, что пишут этюды и даже картины на упаковочном плотном картоне. Это такой твердый проклеенный картон, который можно загрунтовать и применять для живописи маслом. К примеру, если надо разработать эскиз для будущей картины или попрактиковаться в написании какого-либо объекта необязательно использовать холст.
Если вы хотели бы продать свою работу/ экскиз, то лучше предлагать покупателю не картон в чистом виде, а холст на картоне. Он легче по весу и отправить его получиться дешевле)
Мои цветочные миниатюры мастихином/ холст на картоне
Кстати, такие мини холстики я делаю сама, они отлично подходят под живопись мастихином!
Еще для обучения живописи маслом новичку отлично подойдет и специальная бумага для масла и акрила.
Как выбрать бумагу для живописи:
Напоследок хочу заметить, что в творчестве не главное на чем рисует художник. Куда важнее настрой, желание и вдохновение!
Мое видео — Как я рисую большие картины на примере одной из них
Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества других статей в паутине интернета, сохраните ее в закладках. Так вы сможете вернуться к прочтению в любой момент.
Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы