Моана что за народ

17 удивительных фактов о мультфильме ​«Моана»

Воины Какамора, которых на своем пути к богине островов Те Фити встречают Моана и Мауи, носят разные маски. Самые внимательные зрители могли заметить у одного из них маску надувного робота Бэймакса из мультфильма «Город Героев». Вот уж точно хорошая маскировка.

Изображение громилы Ральфа из одноименного анимационного фильма 2012 года также можно найти в одной из хижин острова Мотунуи. Кстати, продолжение приключений «плохого парня» из игрового автомата ждет зрителей в 2018 году.

Главная героиня мультфильма, дочь вождя Туи Моана, за весь фильм меняет семь костюмов, включая лоскут красной ткани, который служил ее самым первым костюмом в раннем детстве, когда она впервые увидела океан.

Под впечатлением от традиционного саманского танца «тауалуга» Бове создала для Моаны церемониальное одеяние, украшенное ракушками и жемчужинами. Ее голову украшает головной убор туйга, в которой отчетливо различимы морские ракушки и красные перья, символизирующие принадлежность к семье вождя.

Любопытно, что все персонажи мультфильма «Моана» носят костюмы, выполненные из материалов, которые можно было найти 2000 лет назад.

На ранних этапах работы над фильмом внешность Мауи кардинально отличалась от той, которую увидят зрители фильма. Это был крутой парень со спортивным телосложением и бритой головой (ну совсем как Дуэйн Джонсон, который озвучивает Мауи в оригинальной версии). Однако консультанты из Траста Океанской Истории с острова Таити порекомендовали кинематографистам изменить внешность Мауи. Обычно рассказчики наделяли героя многочисленных легенд и преданий пышной шевелюрой. Художники по персонажам прислушались к совету и нарисовали нового героя, в то время как аниматоры придумали способ создать пышную прическу на экране.

Тело Мауи украшает множество татуировок. Среди них есть тату «Мини-Мауи» – двухмерное изображение, которое выполняет функции совести героя. Мини-Мауи заставляет хозяина делать добрые дела, хочет он того или нет. Тату было анимировано традиционным ручным способом по технологии, в которой добились внушительных успехов аниматор Walt Disney Animation Эрик Голдберг и его команда. Авторы частенько сравнивали Мини-Мауи со сверчком Джимини, который «исполняет роль» совести Пиноккио в одноименном полнометражном мультфильме 1940 года.

15-метровый краб-клептоман Таматоа живет в экзотическом биолюминесцентном мире, уникальном и завораживающем, как и он сам. Царство монстров Лалотай – удивительное место, которое находится под дном океана. В названии скрыт смысл этого необычного места. «Лало» в переводе значит «под», а «тай» на древнем полинезийском языке означает «море».

В начале петух Хейхей был очень умным и нахальным, но затем создатели мультфильма решили, что таких персонажей – хоть пруд пруди. Некоторые предлагали вообще избавиться от домашней птицы, но затем все же решили придумать способ оставить персонажа в фильме. И как же они этого добились? Существенно снизили уровень его интеллекта. Предложенный ими обновленный Хейхей был встречен громогласным смехом режиссеров и остался в сюжете.

Кинематографистам пришлось организовать целый конвейер по производству перьев, которые были предназначены не только для Хейхея, но и для орла, в которого превращался Мауи при помощи своего Волшебного Крюка. Перья стали настоящей головной болью для специалистов по компьютерным спецэффектам – каждое последующее необходимо было уложить на предыдущие.

P.S. На картинке видно, куда «прячется» крюк Мауи, когда тот превращается в орла.

Создавая звездное небо, аниматоры фильма «Моана» проконсультировались с профессиональными астрономами относительно того, как могло выглядеть небо над Тихим океаном 2000 лет назад.

Работая над формой волшебного Крюка Мауи, аниматоры черпали вдохновение в настоящем созвездии. В Океании его так и называют – Крюк Мауи, во всем остальном мире оно известно под названием Скорпион.

Кинематографисты пригласили в студию хореографа, специализирующегося на полинезийских танцах, чтобы тот показал основные движения аниматорам. Художники наблюдали за танцем, делали наброски и просили мастера объяснять смысл каждого движения.

Источник

Само совершенство

Диснеевцы с любовью и тщанием рисуют истории о юных красавицах, которые рождаются в семьях владык или выходят замуж за принцев. Новый анимационный блокбастер «Моана» продолжает эту линию

Когда одна и та же студия рассказывает сказочные истории о схожих героинях на протяжении десятилетий, это предоставляет киноведам и критикам отличные возможности для анализа. Как меняются истории с течением времени? Как меняются их главные героини? Какие уроки студия пытается преподать маленьким зрителям и особенно маленьким зрительницам? Если из «мужского» материала много не выжмешь, потому что канон «мужских» героических повествований меняется довольно медленно, то «женский» материал дает обширную почву для размышлений. Ведь отношение к женщинам и девушкам непрерывно эволюционирует на всем протяжении XX и XXI веков, и это неизбежно сказывается на диснеевских сказках.

Когда окидываешь взглядом все диснеевские мультфильмы о принцессах, сразу бросается в глаза их основное направление эволюции – героини становятся более решительными и активными. «Белоснежка», «Золушка», «Спящая красавица» – в диснеевских версиях это истории о девушках, которые являются скорее объектом, чем субъектом повествования. Показательно, что в «Белоснежке» и «Спящей красавице» героини на время засыпают смертным сном, но сюжет не останавливается. Ведь в основном действуют в этих историях другие персонажи.

Конечно, это не придумано диснеевцами, а взято из классических сказок. Но показательно, что студия отобрала именно эти сказки и рассказала их так, как это было сделано. В чем их смысл? Очевидно, в том, что добродетель торжествует, хотя путь к этому торжеству порой оказывается долгим и кружным. Белоснежка, Золушка, Аврора не совершают подвигов и не наказывают злодеев. Но они проявляют доброту, заботу, любовь тогда, когда это возможно, и другие существа встают на их защиту и добиваются их триумфа. В отличие от «мужских» героических историй, в которых центральный персонаж убивает дракона или защищает родную страну, «женские» сказки признают физическую слабость своих героинь и не видят в этом ничего плохого. Ведь далеко не каждый не озлобится и не впадет в отчаяние в ситуации Золушки или Белоснежки. Их душевная сила (вкупе с физической красотой и обаянием) оказывается главным козырем в войне со злом.

Кадр из мультфильма «Моана»

Это традиционный взгляд на женский героизм. Судя по популярности соответствующих сказок, он все еще пользуется спросом, потому что далеко не все – как женщины, так и мужчины – узнают себя в богатырях или рыцарях. Когда не чувствуешь, что мог бы обломать дьяволу рога, приятно думать, что ты одерживаешь духовную победу, не сдаваясь под ударами судьбы и оставаясь хорошим человеком. И, конечно, в этом нет ничего плохого. Но все же феминизм, ставший одной из основных современных идеологий, требует более решительных героинь, которые сами устраивают свою судьбу, а не ждут милости от фей-крестных и заезжих принцев. И когда в 1980-х диснеевцы после долгого перерыва вновь начали рисовать мультфильмы о принцессах, это уже были несколько иные героини.

«Несколько иные» – потому что эволюция оказалась постепенной, без резкого поворота на 180 градусов. Ариэль из «Русалочки», Белль из «Красавицы и Чудовища», Жасмин из «Аладдина» – это определенно куда более активные героини, чем их предшественницы, но это все же не юные воительницы в практическом или метафорическом смысле. Война со злом и в этих лентах оказывается мужским делом. Героини лишь вдохновляют своих мужчин. Что, впрочем, тоже дорогого стоит.

Далее шли Покахонас, Мулан, Тиана, Рапунцель – еще более активные девушки, особенно воинственная Мулан. Их цели в жизни не включают страстный роман, но он в их историях все же случается, что всегда было объектом критики со стороны радикальных феминисток. Мол, почему детская картина о юной особе обязательно должна включать романтическую историю? Почему девушка не может быть героиней, ни в кого не влюбляясь?

Ответом на подобную критику стали самые последние диснеевские принцессы. Мерида из «Храброй сердцем» отбивается от навязанного ей брака, чтобы жить в свое удовольствие. Анна из «Холодного сердца» обнаруживает, что любовь с первого взгляда – штука опасная и что любовь к сестре в ее сердце сильнее, чем любовь к «принцам». Ванилопа из «Ральфа» слишком мала, чтобы думать о таких вещах, а у принцессы Елены из новейшего диснеевского мультсериала «Елена Авалорская» слишком много государственных забот, чтобы строить кому-нибудь глазки. И хотя в сериале есть те, с кем Елена могла бы что-нибудь закрутить, создатели шоу обещают, что страстная любовь в «Елене Авалорской» будет только семейная, между героиней и ее родными. И они видят в этом ключевое достоинство сериала: «Мы рассказываем о девушке, которая становится государственным лидером, а не женой и матерью».

Из этого же теста сделана «Моана». Хотя девушку в ее странствиях по океану сопровождает мужчина, полубог Мауи ни в коем случае не романтический интерес Моаны. Мауи слишком влюблен в себя, и он даже не думает о романтике, а Моана полностью поглощена своим ответственным «квестом» по спасению родного острова и всего мира. Девушка должна переплыть океан, преодолеть всяческие испытания и вернуть сердце богине-созидательнице. Иначе в океане умрет рыба, а жизнь на суше вовсе прекратится. Когда тебе 16 лет и Тихий океан выбрал тебя для миссии, к которой тебя не готовили (Моана знает все про жизнь на суше и руководство племенем, но мало что понимает в мореплавании и сражениях с монстрами), времени и эмоциональных сил ни на что другое не остается. Тем более когда ты еще должна «строить» заносчивого и не особенно героически настроенного полубога, который прожил очень длинную жизнь, но не нажил большого ума и взрослого отношения к бытию.

Кадр из мультфильма «Моана»

C феминистской точки зрения Моана почти идеальна. «Почти» – потому что она внешне привлекательна, что хотя бы отчасти делает ее сексуальным объектом. Также она слишком уважает семейные традиции и не посещает семинары по сексизму (ну нет у нее на острове университета)… А в остальном все при ней. Не белая девушка, не христианка, решительная умница, которая не хочет жить жизнью, которую прочит ей отец-вождь (он надеется, что она возглавит остров, а Моана мечтает стать мореплавателем). Моана не склонна к насилию, но при случае может врезать веслом. Моана с готовностью берет на себя ответственность и исправляет то, что натворил мужчина (мир умирает по вине Мауи). Моана ведет себя с Мауи и с островитянами как заботливый лидер. Она быстро впитывает новые знания. Она хорошо поет. И ей не нужен возлюбленный, чтобы спасти человечество. Хотя Мауи ей помогает, Моана проделывает основную работу. И, конечно, важно, что Моана спасает не только себя и свой народ, но и великую богиню-прародительницу – тоже существо женского пола.

Однако у всей этой идеальности есть ахиллесова пята – собственно идеальность. Когда диснеевские героини были пассивными страдалицами, они должны были быть идеальными, чтобы другие персонажи хотели им помочь. Но активный герой в XXI веке идеальным быть не должен. Наоборот, современные жанровые стандарты требуют, чтобы героическое приключение и героический подвиг сочетались с внутренним путешествием и внутренним подвигом героя. Герой должен расти, развиваться, преодолевать свои недостатки, становиться сильнее и мужественнее. Вспомним, как мы все 2000-е годы следили за эволюцией Гарри Поттера из ошарашенного мальчишки в целеустремленного взрослого борца с Тьмой.

Для юных героев это особенно важно, потому что юность – это даже без героических подвигов время духовного развития. Поэтому естественно и правильно вставлять такое развитие в подростковую сказку. Конечно, это ни в коем случае не значит, что персонаж должен начинать свой путь злодеем, а заканчивать его героем. Это, как правило, неправдоподобный перегиб (хотя вспомните эволюцию саблезубого тигра Диего в «Ледниковом периоде»). Но какой-то душевный путь он пройти должен.

Правда, чем меньше зрители, на которых создатели фильма ориентируются, тем менее важно это правило. Малышам достаточно показать правильное поведение обаятельного персонажа, чтобы оно стало для них ролевой моделью. А вот ребятам постарше стоит показывать менее идеальных и более человечных героев, с которыми им проще будет себя отождествить и за которыми будет интереснее наблюдать.

Кадр из мультфильма «Моана»

Может быть, на диснеевцев это правило не распространяется? Да нет же. «Ральф», «Зверополис», «Рапунцель», «Холодное сердце» – все это истории достойных, но не безупречных персонажей, у которых есть пространство для духовного роста и осознания многого о себе и о жизни. У Моаны же этого пространства почти нет. Хотя она достаточно обаятельна, чтобы ее безукоризненность не вызывала отторжения.

Почему ее сделали такой? Возможно, авторов картины придавил груз политической ответственности. Они ведь придумывали не просто героиню – они придумывали новое лицо Полинезии, символическое отражение истории, культуры, духовности народов Тихого океана. Тогда как принцесса Анна из «Холодного сердца» отнюдь не отражает Скандинавию, и потому она может быть какой угодно, хоть преступницей и убийцей (если бы мультфильм адресовался взрослым зрителям). Равно как Ванилопа из «Ральфа» не представляет компьютерный мир в глазах всего человечества. А вот Елена Авалорская представляет латиноамериканскую культуру, и потому у нее, как и у Моаны, недостатков почти нет. Хотя кое-какие слабости у Елены все же проскакивают. Моана же – почти герой «28 панфиловцев», рыцарь без страха и упрека с мудрой бабушкой в качестве политрука Клочкова.

В оправдание «Моаны» многое можно сказать. Вплоть до того, что суть картины – в увлекательном погружении в экзотическую культуру, а не в исследовании психологии конкретной представительницы этой культуры. Мол, это дело будущего, когда Полинезия станет на экранах столь же привычной, как Европа. Но «Зверополис» как-то справился с изображением поразительного мира и неидеальной героини. Так что восхищение «Моана» вызывает – в первую очередь, благодаря потрясающе красивой картинке, – однако осадок остается. Обидно, что, делая шаг вперед, диснеевцы также делают шаг назад, в уже ушедшую эпоху, когда героини обязаны были быть безупречны.

Источник

Моана — всё о мультфильме

В этой статье я соберу как можно больше информации и фактов о «Моане».

Если вы знаете что-то ещё — обязательно пишите в комментариях! Или если заметили какую-то ошибку, поправьте меня.

Мультфильм «Моана» придуман теми же создателями, которые придумали такие мультфильмы как «Холодное сердце» и «Зверополис».

Герои мультфильма

Краткое описание персонажей. Подчёркиванием выделены главные персонажи, курсивом — тоже очень важные герои, без которых ничего бы не вышло, но не главные.

Правда, тут каждый персонаж очень важен, и без любого из них ничего бы не вышло.

Сердце Те Фити — это не персонаж, а камень, а точнее сердце, которое некогда Мауи достал.

Моана — ей всего 16 лет, и в таком юном возрасте она отправилась в большое приключение, а точнее — спасать мир от злых сил!

Мауи — самый забавный персонаж мультфильма, он воодушевляет Моану на некоторые поступки, делает мультфильм забавным и не таким однообразным. Он полубог, совершил много подвигов, такие как — остановил солнце своим крюком, достал остров из воды, украл магический камень (этого до него никто не рисковал делать), за которым и охотятся злые силы и другие нехорошие персонажи.

Пуа — поросёнок, сопровождающий Моану во всех её приключениях, они — лучшие друзья! И дружат они уже давно.

Хей-хей — петух, очень глупый петух. Выглядит он в отличие от Пуа совсем не мило.

Мини Мауи — это живая татуировка на теле самого Мауи, это его совесть. Мауи не хотел отправляться в опасное приключение с Моаной, но его татуировка, то есть мини Мауи, сказало ему, что он станет великим и прославленным после этого похода, и он отправился.

Бабушка Тала — бабушка Моаны по папиной линии. Поддерживает Моану в её любви к воде и океану. В одной из сценок мультфильма Моана сказала бабушке Тале, что пойдёт в плавание, она ожидала, что она ей не разрешит. Но бабушка Тала спокойно ответила, если хочешь — иди. Она хочет стать скатом, когда умрёт, не зря же она себе татуировку ската на спине сделала. В деревне носит репутацию сумасшедшей, но на самом деле она очень мудрая.

Вождь Туи — отец Моаны. Существует древний запрет выплывать в море, который все должны соблюдать. Поэтому он не разрешает дочке отправляться в разные плавания.

Сина— мать Моаны. Во всём поддерживает дочку.

Таматоа — 50-футовый пальмовый вор (это такой вид крабов). Хочет заполучить крюк Мауи, поскольку он неплохо бы смотрелся в его коллекции.

Какамора — существа, похожие на живых кокосов, также охотятся за Моаной с её волшебным камнем (она носит его в амулете), который когда-то достал Мауи.

Те Ка — богиня огня, древняя соперница Мауи.

Некоторые факты

Питомцы Моаны — Пуа и Хейхей.
Ещё до выхода мультфильма полинезийцы высказали много негативных отзывов насчёт облика Мауи.

Имя Пуа происходит от слова «пуака»: в некоторых полинезийских языках так называют свинью и свинину. Также сначала решили что Пуа будет сопровождать в приключении Моану как и Мауи с Хейхеем, но в результате было решено что он останется на острове.

Сначала петух Хей-хей был большим забиякой, но создатели переделали его в, наверно, самого глупого в истории Дисней персонажа. А вообще в самом начале создатели решили что петух Хейхей будет строго присматривать за Моаной, а сам он будет послан присматривать за ней самим вождём Туи (папой Моаны).

Так же как и Мерида, Моана не будет иметь романтики в мультфильме.

Моана живёт на выдуманном острове Мотунуи — создатели не захотели изучать культуру лишь одного острова, они решили отдать дань всем.

Имя Моана в переводе означает «океан», а Пуа — «свинья, свинина».

Мауи может превращаться в сокола. В мифах маори он также обладал этой способностью.

В Хорватии, Бельгии, Венгрии, Норвегии, Германии, Польше, Испании, Португалии, Нидерландах и Швеции, а также в Украине мультфильм будет называться «Ваяна» из-за проблем с авторским правами. Во Франции Моана имеет название «Ваяна: Легенда о конце света». В Латинской Америке имеет заголовок: «Морские приключения», а в Китае её переназвали в «Океанский романс». В Италии название фильма изменят на «Океанию», а главную героиню будут звать Ваяной.

Сюжет

Всё происходит 2000 лет назад в островах Тихого Океана.

Немного о Моане

Моана — большой друг океана. Однажды в детстве она собирала ракушки, как вдруг перед ней расступилось море, она прошла немного вперёд по песку, где должна была быть вода. Вдруг волна поднялась перед ней, малышка Моана немного отступила, как вдруг волна окунула её волосы и сделала из них новую причёску. С тех пор Моана дружит с океаном. Если она захочет, океан поможет ей, не даст кому то уплыть и ли наоборот ускорит корабль или что-то или кого-то ещё. И однажды в детстве океан принёс ей сердце Те Фити.

Кинотеатр

Мировая премьера состоится «Моаны» 23 ноября 2016 года, а в России в кинотеатрах — 1 декабря. Не пропустите! Перед ней в кинотеатрах будет показан короткометражный мультфильм «Inner Workings».

Смотрите в каталоге кадры из трейлеров и отрывков из мультфильма!

Источник

Синемафия

11 фактов о фильме «Моана»

1 декабря, в противовес снегу и холоду, на российских киноэкранах воцарится яркая, сказочная, жаркая Полинезия: начинается прокат анимационного фильма Disney «Моана».

Моана — героиня нового анимационного приключения Disney, 56-го анимационного полнометражного фильма студии.

Ничего не остается — как только пуститься в путь. Моана готова!

Мы собрали 11 забавных фактов об анимационном фильме « Моана » и спешим поделиться ими с вами.

И вот уже Моана — главная героиня, а полубог Мауи — её помощник.

Имя « Моана » используется в Новой Зеландии и на Гавайских островах; оно носит на гавайской языке и языке маори одно и то же значение — «Океан» — и может быть как женским, так и мужским.

Для работы над фильмом о Полинезии была собрана целая команда лингвистов, антропологов, историков, навигаторов и прочих, — для того, чтобы отдельные аспекты фильма были не придуманными, а основанными на полинезийской культуре.

К примеру, костюм Моаны — реальный, а красные элементы на нем показывают, что она — дочь вождя.

Уроженке Гавайских островов Аулии накануне премьеры фильма исполнилось 16, а приглашение на прослушивание она получила благодаря размещенному на YouTube видео.

То, что Аулии похожа на Моану — совпадение, внешность Моаны была создана до того, как Аулии отобрали на роль.

Никаких прослушиваний на роль Мауи не было. Создатели сразу точно знали, что им нужен только Дуэйн Джонсон и никто больше.

Именно поэтому некоторые повадки Мауи — к примеру, то, как он двигает бровью, — а также его движения были списаны прямо с Джонсона.

А вот как звучит этот номер на русском ( Мауи озвучивает Григорий Сиятвинда ):

Петуха ХейХея озвучивает актер Алан Тьюдик (с вкраплениями настоящего кукареканья), а вот поросенка Пуа — настоящий поросенок.

Сцена с пиратами какамора — сознательный оммаж фильму Джорджа Миллера «Безумный Макс: Дорога ярости».

Для анимации воды была придумана специальная система Splash. Аниматоры долго думали, как сделать так, чтобы поднимающиеся волны не выглядели как змеи — и у них это, кажется, получилось отлично!

Лин-Мануэль Миранда, соавтор песен из « Моаны » и их исполнитель, попал в проект до того, как его мюзикл «Гамильтон» стал мегапопулярен ; авторам фильма понравился его предыдущий мюзикл «In The Heights».

А вот как этот номер звучит в русском дубляже:

В июле один из режиссеров фильма, Джон Маскер, рассказал, что в фильме « Моана » зрители смогут увидеть (если будут очень пристально смотреть!) еще двух диснеевских героев: Флаундера из «Русалочки» и снеговика Олафа из «Холодного сердца».

А в «Аладдине» — Чудовище?

Так что и для рыбки со снеговиком место найдется!

Источник