Мы цыгане спектакль о чем

Спектакль «Мы – цыгане» — отзывы

Описание

Продолжительность: 2 часа 20 минут

COVID-FREE. Внимание! Посещение мероприятия возможно только при предъявлении на входе действующего цифрового сертификата (QR-кода), оформленного в соответствии с указом Мэра Москвы от 8 июня 2020 г. №68-УМ, (в том числе при наличии отрицательного ПЦР-теста, сделанного не ранее, чем за 72 часа до начала мероприятия) и документа, удостоверяющего личность.

«Мы – цыгане» – спектакль театра «Ромэн». Премьера состоялась 28 июня 1976 года. Самый аншлаговый спектакль театра.

Его авторы – основатель театра Иван Ром-Лебедев и художественный руководитель Николай Сличенко определили жанр этого спектакля, как музыкальное народное зрелище, прежде всего потому, что подлинно цыганское искусство выросло из народной стихии. Это история пути цыганского народа от древней Индии и Египта к нахождению малой Родины на просторах России.

Здесь главное не сюжет, а буйство пёстрой национальной культуры с ее захватывающими ритмами, страстными песнями и темпераментными танцами. Спектакль оформлен известным сценографом Сергеем Бархиным и украшен костюмами знаменитого модельера Вячеслава Зайцева.

Видео

Организатор: Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн»

Прекрасный спектакль. Зажигательные цыганские песни и танцы. Браво! Обязательно ещё раз посетим этот театр!!

Красочное, яркое, цыганское выступление. остались с можем очень довольны.

Спасибо, за доставленное удовольствие. Спектакль понравился.Великолепные костюмы.

Источник

Все отзывы о спектакле Мы — цыгане

Постановка Ромэн

Лучшие отзывы о спектакле «Мы — цыгане»

Зал был полупуст, но ощущения отсутствия аншлага не возникло – аплодисменты практически не стихали на протяжении всего шоу. Да, именно шоу, потому что для спектакля в полном смысле этого слова сюжет был слишком расплывчатым – условно его можно определить как историю пути цыганского народа от древних Индии и Египта к нахождению малой Родины на просторах России, где столь многие писатели, поэты и драматурги воспели их. Главным в этом действе был не сюжет, а буйство пёстрой национальной культуры – танцы и песни. И поверьте мне – слушая гитарные переборы и звонкую чечётку каблуков, усидеть на месте довольно-таки сложно! Причём зачастую удивляешься не только и не столько мастерству, сколько явно преклонному возрасту выступающих: поющих – причём не просто поющих, а так, что микрофон им явно не был особенно нужен, и танцующих – причём танцующих зачастую на шпильках варьирующейся высоты, на которых я сто раз бы уже шею свернула. Да и сам Сличенко, которому должно быть уже явно за восемьдесят, так эмоционально исполняет романсы и так лихо снова и снова выходит на бис со своими цыганками, словно ему только слегка за двадцать. Короче говоря – это надо видеть, слышать, чувствовать, только тогда можно понять тот заряд позитивной энергии, которого мне ещё надолго хватит. Жгут, черти! Жаль только, что 90% аудитории – люди пожилые, и возникает опасение, что когда их не станет, цыганский театр вместе со своей визитной карточкой, восхитительной фантасмагорией «Мы – цыгане», которой я сегодня и наслаждалась, просто перестанет котироваться.

20.09.2008
Комментировать рецензию

Танцы и пляски!Красивые костюмы и если нравится цыганский стиль,будете довольны.Но в ресторане «Яръ» под русские напитки и закуски,это смотрится интересней,чем в театре))тут же многие начинают скучать и уходят в антракте..

В общем, если у кого вдруг заговорит горячая кровь, то… Нет, выхватывать саблю и рубить ею горлышко бутылки с шампанским не стоит. А вот «Поехали к цыганам» осуществить вполне можно. Адрес известен: Москва, Ленинградский проспект, 32/2. Между прочим, место это издавна связано именно с цыганами. Это перестроенный ресторан «Яр», знаменитый своей цыганской труппой.

Название спектакля – лозунгового типа, и точно отражает суть.

Все, что касается интерпретаций «Кармен», «Собора Парижкой богоматери», «Очарованного странника» – весьма наивно исполнение, с точки зрения театрльного искусства, совсем любительская версия шедевров.

В финале спектакля звездил Моисей Оглу, в черном и цепях. Мне не слишком понравилось. Заезженные песни (еще и» Очи черные», сколько можно), исполнение на полу-шепотке и криках, руководство женскими танцами – «лебедушки, тырщ-тырщ-тырщ».
Может, оно и правильно и в законах жанра, но не притягательно.
Хлопали однако, с энтузиазмом, народному артисту.

Цыганский театр «Ромэн» в Москве.
Расположен на месте знаменитого ресторана «Яр», основанного французским ресторатором Транкиль Ярдом (был открыт в 1826 году на Кузнецком мосту, в 1836 переехал на Петербуржский тракт, ныне Ленинградское шоссе).

В России самобытная цыганская культура поразительно быстро пустила корни. Дети солнца, древние кочевники и вечные странники, «счастливое племя» с берегов Ганга, тысячи лет назад бродившее по пескам египетской пустыни, прошедшее по всем земным дорогам, нация-«невидимка», с культом женщины-матери и отсутствием культа скорби, на флаге которой изображены колесо – символ дороги, подкова, означающая лошадь, звезды и месяц – кочующий образ жизни, именно в России, именно в русской душе нашла глубочайший чувственный отклик и стала своего рода «альтер эго» русского менталитета.
Пушкин, Чехов, Куприн, Лесков, Толстой, Достоевский – в числе прочего множества русских натур были на одной волне с цыганским племенем, познали силу их гипнотического притяжения. Очи черные, страстные, жгучие превратили в угли не одно мужское сердце, а томные переливы цыганской гитары – женские.

Что такое цыганская песня? Это ключ ко всем амбарным замкам потаённых тайников души.
Цыганская песня как будто будит генную память в человеке и заставляет его вспомнить, что когда-то его предки родились так же как и цыгане – под звездным небом, под жаркие всполохи костра с вольной душой птицы и кодом свободы в крови.
Ай, как поют цыгане!
Как танцуют!
Цыгане поют и танцуют всегда, в радости ли, в горе ли – всегда! Есть история про последние мгновения жизни старого цыгана, который сказал своему табору: «Почему вы грустны, почему вы не танцуете? Пляшите! Пойте!».
В цыганском исполнении русские романсы приобретают неповторимое звучание и глубину. «Соловей» Алябьева был коронной песней цыганки Тани (Дементьевой), которую приезжал слушать даже сам Пушкин.
В звучании цыганского голоса, цыганской гитары, манере исполнения, движениях, энергетике заложена особенная привлекательность для русского сердца, которое мгновенно вбирает в себя нечто невидимое, трудно поддающееся описанию словами, но очень могучее, жаркое, древнее, таинственное.
Длинные распущенные по плечам иссиня-черные волосы, смуглые лица, блестящие глаза, серьги-кольца, золотые мониста из монет, цветастые шали через плечо, ворох цветных пышных юбок. Живая музыка! Живые голоса! Мужчины с гитарами. Звон разбитого бокала на счастье. Цыганская песня «плачет, томит, просто душу из тела вынимает»!
Многие приходят в театр «Ромэн» для того, чтобы «полечиться у цыган»!

Источник

Мы цыгане спектакль о чем

МЫ – ЦЫГАНЕ
Театр Ромэн

Народное музыкальное зрелище (2ч 20м) 12+

Автор: И. Ром-Лебедев, Н. Сличенко
Артисты: Николай Сергиенко,&#32Екатерина Жемчужная,&#32Н. Оглу,&#32Ольга Янковская,&#32Моисей Оглу,&#32Семён Чунгак,&#32Татьяна Черная,&#32Ад. Плахотная,&#32О. Сличенко,&#32Николай Шишков
Режиссер-постановщик: Николай Сличенко
и другие С 25.01.2020 нет дат для данного спектакля.
Учтите, что театр может переименовывать спектакль, также одни антрепризы иногда передают в прокат спектакли другим.
Для полной уверенности что спектакль не идет воспользуйтесь поиском по спектаклю.

Рецензия «Афиши»: «Мы — цыгане» — спектакль театра «Ромэн», который вот уже 40 лет идет с непременным аншлагом. Его авторы — основатель театра Иван Ром-Лебедев и художественный руководитель Николай Сличенко определили жанр этого спектакля, как музыкальное народное зрелище, прежде всего потому, что подлинно цыганское искусство выросло из народной стихии. Это история пути цыганского народа от древней Индии и Египта к нахождению малой Родины на просторах России. Здесь главное не сюжет, а буйство пёстрой национальной культуры с ее захватывающими ритмами, страстными песнями и темпераментными танцами. Спектакль оформлен известным сценографом Сергеем Бархиным и украшен костюмами знаменитого модельера Вячеслава Зайцева.

В спектакле участвуют:

Источник

Первый цыганский. Как устроен театр «Ромэн»

«Ромэн» появился 87 лет назад. Предшественники сегодняшней труппы — небольшая группа артистов, умеющих отлично петь и танцевать, — разумеется, не имели собственной площадки для выступлений. В советские годы образовался клуб цыганских актеров, усилиями которого и был создан «Ромэн» в 1931 году. Пройдет время, и небольшой коллектив вырастет в целый театр, который по колоритности, яркости и самобытности будет превосходить многие другие. Но обо всем по порядку.

Экскурс в историю

Слава цыганского хора неслась по Москве XIX века. И неудивительно: артисты выступали в легендарном ресторане «Яръ» в Петровском парке. «В “Яръ”, к цыганам!» — этот адрес знал каждый извозчик. В заведении, расположенном в здании в стиле модерн, была огромная сцена, на которой удобно было давать представления. Публика «Яра» принимала выступления цыганского хора с восторгом.

К 1880-м годам слава артистов дошла до Малого театра. Их ангажировали для участия в спектаклях «Цыганский барон» и «Цыганская жизнь». Последняя постановка так полюбилась зрителям, что не уходила из репертуара почти 20 лет.

В первые советские годы у цыган уже появился свой клуб, и именно его участники мечтали о создании театра. В 1930 году журнал «Новый путь» опубликовал заметку о том, что в Москве готовятся создать цыганский театр. Идею высказали дирижер Московского цыганского хора, актер и драматург Иван Лебедев, его брат Георгий, а также актер и режиссер Моисей Гольдблат. Нарком просвещения Анатолий Луначарский отнесся к идее положительно — это значило, что будущий театр точно получит государственную поддержку. Постановление о создании «музыкально-драматического индо-ромэнского театра-студии» вышло в том же году.

Слово «ромэн» означает «цыган» — над названием нового театра долго не думали. К моменту создания театра сложившейся труппы еще не было. В первый состав позднее вошли всего 20 человек. Всех артистов обучали грамоте, вокалу, игре на музыкальных инструментах, актерскому мастерству. Художественным руководителем стал Моисей Гольдблат.

Первые постановки играли исключительно на цыганском языке. Затем решили, что понимать диалоги и песни должны все зрители без исключения, и постепенно стали вводить русский. Спектакль «Цыганы», например, был двуязычным: в первых сценах герои говорили на цыганском, а после появления главного героя — на русском.

В 1930-е годы главной звездой театра была легендарная Ляля Черная. Темноволосая красавица сыграла более 35 ролей в спектаклях, а также снялась в фильме «Последний табор» Евгения Шнейдера и Моисея Гольдблата. Со временем здесь появились постановки по произведениям Александра Куприна, Максима Горького, Проспера Мериме и других классиков. С 1940 года со сцены стал звучать только один язык — русский.

В годы войны актеры «Ромэна» выступали на передовой, заботились о раненых. Все средства, которыми располагала труппа, были отданы на создание бомбардировщика, названного в честь театра — «Ромэновец».

Где живут ромэновцы

Долгое время своего здания у театра не было. Сперва артисты обосновались в Доме Нирнзее в Большом Гнездниковском переулке, где выступали более 20 лет. Затем они переехали в бывший особняк купцов Ляпиных на Большой Дмитровке, и только в 1969 году у труппы появился свой дом.

Артисты вернулись туда, где когда-то выступали их предшественники, — на Ленинградский проспект, там раньше находился ресторан «Яр». Теперь здание стало частью престижной гостиницы «Советская». Театр занял также и соседние помещения. Там он остается и сегодня.

В 2005 году здание отреставрировали — отремонтировали старинные двери и восстановили декор в стиле модерн. Полностью обновили фасад, оборудование и зрительские места, усилили фундамент, заменили сценические конструкции, утеплили стены.

Даже после обновления в интерьере осталось много приветов из прошлого: мраморные полы, лепнина на потолке, роскошные люстры. Доски на сцене еще помнят поступь оперного певца Федора Шаляпина — частого гостя «Яра». А Николай Сличенко, который возглавляет «Ромэн» с 1977 года, в 2014-м отпраздновал свое 80-летие именно здесь.

Под руководством Сличенко

Николай Алексеевич Сличенко пришел в театр в начале 1950-х. В Москву из цыганского колхоза под Воронежем в 17 лет он отправился с билетом в один конец, узнав, что в столице есть цыганский театр. В интервью Сличенко часто говорит, что если бы его не приняли в «Ромэн», обратно он просто не смог бы вернуться — не было денег. Юношу заметил художественный руководитель Петр Саратовский. Попросил спеть, станцевать — все понравилось. Позже маститый актер Сергей Шишков скажет о Сличенко: «Наконец-то мне пришла замена!» Так молодого актера взяли во вспомогательный состав труппы. А в 1977 году, после 26 лет в театре и окончания режиссерских курсов при ГИТИСе, он стал главным режиссером и художественным руководителем «Ромэна».

Сличенко сыграл в более чем 60 спектаклях, создал постановки, ставшие легендарными, — «Грушенька», «Живой труп», «Мы — цыгане».

Также Николай Сличенко руководит цыганской студией в Театральном институте имени Щукина, заработавшей в 2005 году. Оттуда артисты попадают прямиком на сцену «Ромэна».

Главная цель у него всегда была одна — сделать так, чтобы о театре заговорили во всем мире, и это удалось. «Ромэн» объездил с гастролями множество стран, спектакли собирали полные залы.

Что смотреть в театре

«Мы — цыгане» — пожалуй, визитная карточка театра, спектакль, который показывают уже больше 40 лет. Его полюбили во всем мире (особенно почему-то в Японии), а московские поклонники на него приходят семьями. В основе — история цыганского народа, пути от Древней Индии и Египта к поискам малой родины в России. Главное здесь даже не сюжет, а демонстрация яркой национальной культуры. Это единственный спектакль, в котором занята вся труппа.

Постановка «Поющие струны души» рассказывает о том, как появился «Ромэн», о первых 10 годах его существования, а также об основателях и главных звездах.

«Здравствуй, Пушкин» — спектакль, поставленный Георгием Жемчужным по пьесе Арнольда Гессена и Ивана Ром-Лебедева. В заглавной роли — еще один представитель знаменитой династии молодой актер Андрей Жемчужный. Постановка посвящена пушкинской болдинской осени и созданию поэмы «Цыганы».

«Колокола любви» — еще одна работа Георгия Жемчужного. Музыкально-романтическая фантазия в двух частях создана по мотивам романа Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери».

Вообще многие спектакли здесь ставят по пьесам, написанным специально для «Ромэна». Это, например, «Цыганская невеста» Радмилы Богдановой, «Бриллианты и любовь» и «Подкова счастья» Николая Лекарева. Все постановки непременно сопровождаются музыкально-танцевальными номерами — спектаклей без песен и танцев просто нет.

Если в афише вы видите «А у нас сегодня концерт», значит, в этот вечер будет особенно много музыки. В программе часто меняются песни, поэтому на него можно смело идти несколько раз. Открывается он всегда знаменитой «Величальной», которой гостей встречали еще хоровые цыгане, обязательно звучат романсы «Дорогой длинною», «Две гитары», задорные «Бричка», «Кумушка» и многие другие.

Еще в театре будет долгожданная премьера — покажут восстановленный спектакль «Грушенька», который Николай Сличенко поставил одним из первых. Спектакль создан по мотивам «Очарованного странника» Николая Лескова.

Костюмы, Зайцев и рояль

Костюмы к легендарному спектаклю «Мы — цыгане» созданы по канонам 1970-х годов. Многие наряды для постановок создал модельер Вячеслав Зайцев. Для новых работ художники и мастера делают костюмы по свежим эскизам.

Пеструю сценическую одежду можно увидеть и в специальном зале, отведенном под постоянную экспозицию. Традиционный наряд цыганки состоит из рубашки и юбок, шали, повязанной на талии, а также фартука и платка. Увидеть здесь можно и архивные фотографии.

Каждый вечер перед представлениями в выставочном зале звучит живая музыка. Ведь нужно же создать зрителю настроение еще до того, как он займет свое место в зале.

Источник

Легендарный спектакль «Мы – цыгане» Московского музыкально-драматического цыганского театра «Ромэн» в САО отметит сорокалетний юбилей со дня премьеры

Юбилею легенды посвящаются заключительные спектакли сезона «Мы – цыгане» 4 и 11 июня в 18.00.

Легендарный спектакль, визитная карточка театра «Ромэн» готовится отметить сорокалетний юбилей со дня премьеры. Его авторы – Иван Ром-Лебедев и Николай Сличенко определили жанр этого спектакля – народное музыкальное зрелище, прежде всего потому, что подлинно цыганское искусство выросло из народной стихии, и ею, отмечено. Этой стихией овеян, окрашен, одухотворён каждый эпизод спектакля, пронизанный музыкальным, песенным, танцевальным цыганским фольклором.

Премьера спектакля состоялась в Москве 26 июня 1976 года. В захватывающем ритме, с волнующими страстными песнями, с яркими стремительными танцами предстала перед зрителями история народа – вечного странника. Никого не могло оставить равнодушным органичное единство впечатляющей сценографии и богатых костюмов, выразительных массовых сцен и темпераментных сольных номеров. В создании яркой сценической палитры спектакля участвовали выдающиеся мастера – художник-сценограф Сергей Бархин и художник по костюмам, знаменитый модельер Вячеслав Зайцев.

Триумф премьерного спектакля был усилен многочисленными гастролями по стране, а дальше и по всему миру. Народное музыкальное зрелище с восторгом принимали зрители разных стран: Японии, Франции, Италии, Индии, Югославии, Турции, Австрии и многих других.

Народное музыкальное зрелище

Режиссёр – постановщик Н.Сличенко

Композитор – В. Гроховский

Художник по костюмам – В.Зайцев

Если вы нашли ошибку: выделите текст и нажмите Ctrl+Enter

Источник