На что сходить в театр первый раз
Ладно, я решил пойти в театр! Как подготовиться, какой спектакль выбрать, что надеть: инструкция от театрально критика
Многие считают, что театр – это скучно, непонятно и консервативно. Да и в целом, по сравнению с кино, это искусство умирает. На самом деле все совсем не так. Мы поговорили с театральным критиком Алексеем Стрельниковым и сделали инструкцию-памятку, чтобы вам стало понятнее, как и главное зачем ходить в театр. Что надеть в театр, можно ли уйти посреди спектакля и как подготовиться, чтобы поход в театр вам точно понравился? Обо всем этом вы узнает в нашей статье.
Алексей Стрельников – театральный критик, театровед, менеджер театральных проектов
Многие не ходят в театр или были там очень давно. Как обычно туда попадают и почему после первого спектакля не всегда приходят снова?
Люди ходят в театр «по-разному». Да, большая часть зрителей – женщины. Студенты и взрослые люди ходят в театр чаще, чем молодежь 25-35 лет. Чаще всего посещение театра – это коллективное действие. Мол, собрались компанией, решили как-то провести время и выбрали театр. У меня тоже так было. В театр обычно приводят. А потом уже те, кому понравилось, приводят других.
Почему не все после первого похода возвращаются снова? Дело в том, что театр очень разный. Если попадешь на тот спектакль, который тебе не близок, то эмоция остается негативная. Надо понять, что вам нравится, а это метод проб и ошибок. И да, это требует времени.
Есть такое мнение, что театр – это сложно. В кино купил билет, захватил попкорн – и сиди, наслаждайся.
Это миф. Дело в том, что в кино больше легких жанров. Можно пойти на романтическую комедию или фильм от Marvel, но также можно выбрать и ретроспективу Тарковского. А театр сам по себе как фильмы Тарковского, это «взрослое» искусство.
Проблема в том, что в Беларуси мало театров (всего 28 на страну), и они занимаются всем подряд: комедиями, детскими спектаклями, сложными драмами. Это нормально, но именно поэтому зритель зачастую не понимает, на что идет. А если пришел и не понравилось – разочаровался и вернуться не хочется. В Германии, например, есть чистый жанр кабаре-театра. Ты приходишь и понимаешь, что там обязательно снимут штаны. Есть городские театры, где показывают классику, Шекспира. У нас не так, поэтому нужно подготовиться к походу на спектакль.
Спектакль «Шлюб з ветрам» в РТБД, фото с сайта театра
Но если я не разбираюсь в театре, то как подготовиться?
Во-первых, я бы не шел в театр один, а собрал компанию. Если вам не понравится спектакль, вы будете не одиноки: разочаровываться вместе всегда веселее, вечер не будет потрачен. Заранее запланируйте поход в бар или кафе после театра. Как правило, даже если спектакль неудачный, при обсуждении всегда находишь что-то хорошее. Вообще, это проблема, что люди после спектаклей сразу идут домой. Например, в Италии меня поразило, что сразу после аплодисментов зрители остаются стоять на своих местах и друг с другом обсуждают увиденное. Это другая культура общения, но стоит взять пример.
Как выбрать хороший спектакль?
По возможности почитайте отзывы на спектакли – они часто бывают на сайтах театров, узнайте рекомендации, включите интуицию, подходит ли постановка именно вам. Если ты идешь в театр кукол на вечерний спектакль и ждешь, что там будут куклы, а их нет – это не значит, что спектакль плохой. Но ожидания не оправданы, отсюда возникает разочарование. Поэтому стоит хотя бы загуглить название и прочитать какую-то статью про спектакль, в идеале – следить за советами критиков. Но помните, что ваши вкусы могут не совпадать. Если хотите подготовиться по полной – узнайте, кто режиссер, прочитайте пьесу, по которой поставлен спектакль.
Негативное впечатление всегда мгновенно, а позитивное подготовлено. Если вы в курсе, о чем спектакль, насколько он экспрессивный или спокойный, что будет происходить – вам будет комфортнее его воспринимать
Спектакль «Интервью с ведьмами» в Театре кукол, фото с сайта театра
А если я не готовился, как понять, что спектакль хороший?
С первого раза это сделать практически невозможно, как и попасть на хороший спектакль и полностью его оценить. Зритель должен понимать, что он соучастник спектакля: от того, как он смотрит спектакль, как реагирует и о чем думает, зависит очень многое. Зачастую хороший спектакль – это когда твоим вниманием ловко управляют и ты не задумываешься, на что обратить внимание и в какую реплику вслушаться. Неопытный зритель сможет воспринять постановку, а опытный почувствует и увидит намного больше.
Зрительские навыки нарабатываются со временем. Театр развивает способность к эмпатии, умение считывать эмоционально-психологические коды, расширяет визуальный опыт. Люди, которые регулярно ходят в театр, способны обрабатывать большие массивы информации.
Как развить зрительский навык?
Помогает, когда ходишь на один спектакль несколько раз. Многие относятся к такому со скепсисом, но воспринимайте это как своеобразное упражнение: ты начинаешь замечать новые детали и новые смыслы. В первые разы зритель обычно задает много вопросов, но чем чаще ходит в театр, тем их меньше. Они никуда не исчезают, но становится понятно, что театр – это место для постановки вопросов, а не для готовых ответов. Ведь театр – это про человека, на сцене показано все его противоречие.
Опера «Саломея» в Большом театре Беларуси, фото с сайта театра
Ладно, я решил идти в театр. Что надеть?
Дресс-код в театре все-таки есть, но какого-то конкретного правила нет. Уже последние лет сто происходит демократизация театра. Есть спектакли и театры, в которые нормально прийти в джинсах. А есть те, для которых вечерние платья и пиджаки – это часть нормы.
Недавно я попал на обсуждение спектакля в «Новом драматическом театре», и там была пара в спортивных костюмах. Так вот все те, кто пытались их пристыдить, поддержки не получили. Но вообще, будем честны: красиво одеться в театр – это часть удовольствия, ведь не всегда мы «при параде». Я сам с радостью надену пиджак, хоть обычно хожу в джинсах в театр, потому что в нем работаю.
Ну вот я пришел, на что мне смотреть в первую очередь?
Театр – это про актеров, и в первую очередь надо смотреть на них. Они первичны, и именно ради них многие начинают ходить в театр. Следите, как артисты исполняют роли: это бесконечное удовольствие. Возьмите билеты на места поближе и внимательно рассматривайте, как они себя ведут, как себя чувствуют на сцене. Старайтесь предугадать и уловить их эмоции. Можно выбрать какого-то актера, который нравится, и сходить на разные спектакли с его участием, посмотреть на него в разных ролях, чтобы понять, как он меняется. Режиссура? В ней должны разбираться критики, директора театров, зрители, которые сами это хотят.
Спектакль «Сірожа» в РТБД, фото с сайта театра
Если в театр ходят «на актеров», а у нас нет знаменитостей, что тогда?
У нас серьезная проблема с суверенностью медийного пространство. И влияет на него не только Россия: скажите еще, что Голливуд не диктует, кого нам любить. Театр, конечно, в этом случае страдает, он всегда привязан к локальному контексту, местным актерам. Как критик могу сказать, что белорусские актеры в плане таланта ничем не уступают актерам других стран. На зарубежных фестивалях их хвалят, вручают им премии. Не всем, конечно, поэтому надо разбираться. Более того, они не избалованы славой и искренни в своих отношениях со зрителями. Ну и мы все понимаем, что «раскруткой» артиста надо заниматься, у нас этого не делают.
А если я боюсь, что ничего не пойму?
Это нормально! Я 20 лет хожу в театр и ничего не понимаю. А те, кто говорит, что все поняли, меня пугают. Как можно все понять? Из-за школы и нашего воспитания считается, что если ты чего-то не понимаешь, то это плохо. А на самом деле это значит, что ты столкнулся с неразрешимой проблемой или сложным вопросом. И это круто, это философская плоскость, в которой существует искусство. Развитие невозможно без противоречий, а театр – это про противоречие человека. И если вас, например, раздражает спектакль, то значит вы живой человек.
Спектакль «Записки юного врача» в Театре кукол, фото с сайта театра
Но если мне совсем не нравится спектакль, этично ли уходить?
Я поддерживаю право зрителя уходить со спектакля. Во-первых, не все так свободно решают встать и выйти, во-вторых, оставшиеся зрители еще ценнее. Остаться – это осознанное решение. Ты пришел на спектакль, тебе что-то рассказывают. А если ты уходишь от общения, ты сам себя обедняешь. Но бывают разные случаи, конечно. Зритель должен понимать, что от его реакций зависит то, как проходит спектакль. Уйти с него – это не самая этичная реакция. Представьте: актеры два месяца работали над ролями, режиссер выстраивал концепцию, художник рисовал декорации… Важно взаимное уважение. Ну или хотя бы до антракта потерпеть можно, если он есть.
Говорят, что театр начинается с вешалки или буфета. Стоит ли зайти в бар перед спектаклем?
Это расхожие фразы, но хорошее кафе в театре действительно должно быть. На спектакль нужно настроиться. Кому-то переключиться с будних дел поможет чашка чая с шоколадкой, кому-то – аперитив. Только помните, что напиваться перед спектаклем – плохая идея, это вообще не про этикет.
В кинотеатрах Германии распространены видеопоказы спектаклей. Ты приходишь в кино смотреть оперу, этажом ниже продают колу и чипсы, а для тех, кто пришел на показ спектакля, предоставляют оперный кейтеринг – белое вино и закуски. Это создает атмосферу, которая важна для восприятия. У нас такой традиции не хватает, так или иначе буфет помогает настроиться.
Балет «Анна Каренина» в Большом театре Беларуси, фото с сайта театра
А если не получается отключиться от проблем? Например, бегу в театр с работы и думаю о ней?
Это тоже нормально. Есть высказывание, что «концепция спектакля лежит в зрительном зале». Ты живой человек и член общества, когда приходишь на спектакль, имеешь право на искренность, право быть самим собой. И если в этот момент тебя затрагивает спектакль, попадает в болевые точки, в этом и есть смысл, в этом чудо спектакля. Диалог здесь и сейчас. Как раз за стенами театра не стоит оставлять все проблемы. Театр – это то место, где их можно и нужно решать.
Но все-таки, почему именно театр, а не кино, выставка, концерт?
А почему нет? Билеты в театр недорогие, попробовать сходить можно. Если не понравится, то это не проблема, культурный досуг разнообразен. А если понравится – то здорово, это может стать открытием.
Сверхпричины для того, чтобы посетить театр, нет. Нужно идти, потому что они просто существуют. Театры создали, чтобы люди туда ходили, как и в любые другие заведения. Театры созданы для удовольствия.
Первый выход в театр и правила хорошего тона
Первый выход в театр и правила хорошего тона. Сегодня большое внимание уделяется вопросу культурного досуга граждан, ведь с развитием высоких технологий у человека появилось множество различных способов весело проводить свой досуг дома.
Первый выход в театр и правила хорошего тона
Несмотря на опасения скептиков, мы все ещё не забываем о классических ценностях просвещения
Конечно, вовсе не секрет, что сегодня многие взрослые не имеют представления, как вести себя в театре из-за того, что попросту ни разу не посещали подобных мест. А многие именно из-за незнания отказывают себе в удовольствии прикоснуться к искусству.
В помощь новичкам, есть несколько простых правил, как первый поход в театр превратить в мероприятие, которое захочется повторять регулярно.
Театр – это праздник души и разума, а любой праздник – это нарядная одежда.
Современный театр имеет свой дресс-код
Театральный этикет никуда не делся. Он немного видоизменился, подстроился под современность, но не исчерпал себя.
Многие театры, особенно европейские, снижают требования к дресс-коду, опасаясь, что зрители почувствуют себя неуютно или нежеланными гостями в этом месте. Но они и не должны «фильтровать» зрителей на входе. Ваш внешний вид в данном случае характеризует только вас.
Этикет – одна из норм существования общества.
Женщине важно следить за своим поведением, а манеры так и вовсе – лицо джентльмена.
Театральный дресс-код для женщин
ДА: платья по колено, платья в пол, строгое платье-футляр, брючный костюм, белый верх-тёмный низ, лодочки, аккуратная причёска
Конечно, ваш внешний вид будет зависеть от того, на какую именно постановку вы идёте. Но перечисленные выше рекомендации будут относиться к любой из них.
Опера/Балет. Важность и масштабность этих постановок становятся видны уже на стадии покупки билетов. Отдав неплохую сумму за места в партере, вам вряд ли захочется выглядеть там неуместно. И ловить на себе взгляды недоумевающих соседей.
В оперу и балет самое время надевать платье в пол, если таковое имеется в гардеробе, но большей частью висит без дела. Вообще, платье или брючный костюм здесь – идеальный вариант. Но не нужно думать, что это шанс «выгулять» фамильные драгоценности и масштабную бижутерию: это дурной вкус. Украшения должны выглядеть скромно и элегантно.
Драматический театр. Здесь могут быть вполне разные варианты. Очень часто на драматические постановки люди идут после работы. Поэтому официальная одежда, разбавленная украшениями, вполне себе подходящий вариант.
Экспериментальные постановки. Из-за неоднозначности жанра многие позволяют себе надеть джинсы и кроссовки и чувствовать себя на высоте (всё равно ж ничего не понятно). Но это абсолютно неправильный подход. Это всё тот же театр, и правила этикета всё те же. Если режиссёр и труппа решили показать вам другую сторону этого вида искусства, это не значит, что нужно пренебрежительно к ним относиться и позволять себе выглядеть, как в парке на прогулке.
Театральный дресс-код для мужчин
НЕТ: джинсы, вызывающие цвета, водолазка, свитер, футболка, спортивная одежда, шорты, кроссовки, кеды
ДА: костюм-тройка, пиджак, белые и однотонные рубашки, запонки, галстук-бабочка, шейный платок, оксфорды
Джинсы и футболка, безусловно, очень удобно, но театр – есть театр. Это ваше свидание с искусством, а значит выглядеть на нём нужно подобающе. Даже, если вы сами желанием не горите, а затащила вас в этот «храм культуры» ваша вторая половина.
Опера/Балет. Эти варианты более солидны и праздничны. Поэтому постарайтесь раздобыть костюм-тройку, отыскать на задворках империи запонки, полюбить (хотя бы на вечер) галстук-бабочку и не забыть о манерах. Особенно, если вас ждёт партер. Эпоха бриллиантов, мехов и царских утех канула в Лету, но отголоски остались.
Драматический театр. Здесь есть варианты выглядеть менее пафосно: сойдёт даже обычный костюм. Да и пиджак может оказаться необязательным, белая или однотонная рубашка спокойных оттенков подарит и относительное удобство и добавит некой торжественности – всё-таки «выход в свет».
Экспериментальный театр. Думаете, что настал момент истины и джинсов? Нет. Экспериментальный театр – не значит экспериментальный гардероб зрителей. Поэтому соблюдайте правила приличия и не оскорбляйте актёров своим внешним видом.
Детский театр – тоже театр.
И если родителям при этом не обязательно выглядеть, как на приёме у королевы, то детям стоит прививать манеры и этикет. Всегда помните, что они равняются на вас. И если вы привели их на кукольное представление, надев джинсы, то не удивляйтесь, когда ребёнок уже в сознательном возрасте заявится на оперу в шортах и гавайской рубашке.
Посещая театр, следует помнить о строгом правиле – соблюдать полную тишину в ходе представления
это отвлекает зрителей от просмотра, а актеров от игры.
Дурным тоном считается встать и выйти из зала во время представления на сцене.
Пунктуальность – ещё одно золотое правило, которое неотступно выполняют, придя в театр.
Итак, у Вас есть время, чтобы занять свое место до третьего звонка, после в зал заходить нельзя.
Как видите, по сути, нет ничего сложно. Для похода в театр Вам не нужны особые навыки, а лишь нарядный костюм или платье, терпение, вежливость и пунктуальность. И, конечно, самое главное – билеты на спектакль. К слову, сегодня можно найти весьма выгодные предложения и купить дешевые билеты в театр на очень интересный спектакль.
Первый раз в театре
Театр — это, несомненно, волшебство! Детский театр — волшебство вдвойне. Вспомните, какие ощущения у вас возникали, когда, будучи еще совсем маленькой девочкой или маленьким мальчиком, вы попадали в зал с приглушенным светом, с яркими декорациями, с добрыми и злыми героями, с какой-то волшебной тонкой сказочной музыкой? Наверняка вы сидели, открыв рот, а иногда (когда Баба Яга пролетала на метле) зажмурив глаза; радовались, пугались, веселились, удивлялись. Ваша душа наполнялась теми впечатлениями, теми ощущениями, той сказкой, которую раз увидев, не забудешь никогда.
Не стоит отказывать в этом удовольствии и своему малышу. Купите билеты и отправляйтесь с крохой в святую святых детской фантазии, созданной взрослыми — театр!
Детский театр, или С чего начать?
Как вы выбираете детскую книжку? Берете ту, что поярче, быстренько расплачиваетесь и убегаете из магазина? Или все же просматриваете, консультируетесь, тщательно пролистываете каждую страничку? Выбираете ту, которая подходит именно вашему ребенку: все вплоть до шрифта и яркости иллюстраций. Так же и детский спектакль. В этом случае категорически нельзя отдавать дань моде и идти на, так сказать, фаворитов сезона. Возможно, вашему ребенку по душе и на пользу будет старая добрая сказка про Буратино. Поэтому, прежде чем купить билеты, изучите афишу спектаклей Москвы, пообщайтесь с другими родителями, которые уже водили своих детишек в детский театр.
Покупая билеты, учитывайте возраст ребенка. Детки, которым не исполнилось и двух лет, вряд ли поймут происходящее на сцене. Психологи советуют начинать знакомство с детским театром с трех лет. Но если ваш ребенок внимателен, хорошо сосредотачивается, любит наблюдать, может усидеть на одном месте хотя бы полчаса, можете смело начинать приучать дитя к прекрасному, не дожидаясь исполнения трех лет. Но. В любом случае не стоит вести в театр ребенка, которому меньше 2 лет.
Начинать знакомство с театром лучше с кукольных коротких спектаклей. Можно посетить Театр им. Образцова. Для малышей от трех лет там идут замечательные кукольные детские спектакли «Веселые медвежата», «По щучьему велению», «Все кувырком!». Для тех ребят, которым уже исполнилось 5-6 лет, показывают великолепного «Буратино», всем известного «Щелкунчика», «Кота в сапогах», «Конька-горбунка». Так же славится Московский Театр кукол на Бауманской. Там дают детские спектакли по известным сказкам, которые вы наверняка читали вашим детям! «Красная шапочка», «Айболит», «Гуси-лебеди», «Аленький цветочек» и многие другие. Кстати, если вы выбрали спектакль, поставленный по той или иной сказке, лучше заранее прочтите ее вместе с ребенком, обсудите, пусть малыш задаст вам вопросы, расскажет о своих впечатлениях. Так он лучше поймет происходящее в спектакле.
Всегда покупайте билет для себя! Малыша 3 лет нельзя оставлять на спектакле одного, даже если учесть, что вокруг много ребятишек. Ребенку не знакома атмосфера театра, и оставшись в ней один, без мамы, он может почувствовать страх. Будет хорошо, если вы пойдете в театр всей семьей: папа, мама, старшие братья или сестры. Тогда ребенку будет легче адаптироваться к незнакомой обстановке и получать удовольствие от действия.
Для первого раза не покупайте билеты в первый ряд. Малыш может испугаться героев: как больших кукол, так и загримированных актеров. Ведь для ребенка все, что происходит на сцене — реальность, а он часть ее. Будет хорошо, если ваши места окажутся близко к выходу, или хотя бы к проходу. Потому что малыш может как испугаться, так и откровенно заскучать. В этом случае лучше уйти.
Опера и балет, несомненно, достойно похвалы и восхищения! Но, скорее всего, ваш ребенок не оценит всех достоинств этого жанра. Слишком он сложен для детского восприятия. Исключения составляют лишь те спектакли, которые были поставлены специально для детей. Такие проходят, например, в Музыкальном Театре им. Н.Сац. Опера «Путешествие Незнайки» или мюзикл «Проделки кота в сапогах», опера-сказка «Дюймовочка» — все это можно смотреть деткам, начиная с 5 лет, не раньше. А лучше оставить посещение громких музыкальных, пусть и детских, спектаклей на то время, когда вашему малышу исполнится 7.
Нужны ли кринолины?
Собирая ребенка в театр, помните, что вы готовите его не к конкурсу красоты. Не обязательно надевать на малыша костюм-тройку или платье, состоящее из рюш. Возможно, ребенок будет чувствовать дискомфорт от такой торжественности и его внимание будет полностью обращено к наряду (не испачкай, не помни, держи спину ровно, ты же в костюме!), а не к тому, что происходит на сцене. Естественно, время будет потрачено зря. А возможно, ребенок навсегда разлюбит театр, так и не успев полюбить его.
Лучше наденьте что-то комфортное, в меру нарядное и аккуратное, в чем ребенок будет чувствовать не только атмосферу праздника (а ведь никто не спорит, что поход в театр — это праздник), но и удобство. Кстати, к удобству можно отнести и сменную обувь. Особенно, это касается холодного времени года. Малышу будет гораздо приятнее находиться в зале в туфельках, а не в тяжелых, теплых сапогах или ботинках.
Театр — праздник, и без буфета здесь не обойтись?
Несомненно, буфет — это часть театра. Тем более детского. Вашему малышу будет в радость до спектакля или после него попить чаю, сока, съесть шоколад или печенье. Это не принесет никакого вреда, а лишь дополнит ваш праздник. Но не стоит вести в буфет ребенка, который пришел в театр первый раз! Малыш должен четко усвоить, что театр — это представление, мы идем туда ради спектакля, а не ради буфета. Только когда малыш посетит детский театр 5-6 раз, можно рассказать ему о театральном буфете (ведь там тоже есть своя театральная атмосфера, какую не встретишь в обычном кафе). Раз уж заговорили о еде, следует отметить, что надо заранее рассказать малышу о правилах поведения в театре, о том, что нельзя кушать, шелестеть бумажками от конфет, громко пить из трубочки сок. Это мешает не только ему, но и другим зрителям. Договоритесь с ребенком, что после того, как закончится спектакль, вы обязательно посетите буфет. Но не стоит приводить малыша на спектакль голодным, ведь тогда весь час он будет думать об обещанном буфете и его не привлечет красочное представление. Вместо конфет, печенья и шипящей газировки возьмите с собой бутылочку с водой, ведь малыш действительно может захотеть пить, и водичка будет кстати: не мешая другим зрителям, ребенок сможет удовлетворить жажду.
Чему учит детский театр
Наблюдали ли вы когда-нибудь, как малыши смотрят спектакль? Дети очень искренне верят в то, что происходит на сцене. Они сопереживают героям, они боятся Лешего, морщатся при виде Водяного, подражают мимике, интонациям героев. Помогают совершать добрые поступки и с удовольствием подскажут Деду-Морозу, куда Баба-Яга спрятала подарки! Все это отражается на их поведении в жизни. С помощью спектакля они учатся отличать добро и зло.
Не забывайте, театр обладает исключительным влиянием на детскую психику. Путем некой игры, которую ребенок воспринимает всерьез. Поэтому позаботьтесь о том, что бы от спектакля у ребенка остались самые приятные впечатления.