Маркеры для скетчинга для чего
Что такое маркеры для скетчинга? В чём их отличие от фломастеров? Обзор.
Материал для рисования
На фотографии Вы видите как выглядят маркеры для скетчинга и детские фломастеры в сравнении. Маркеры для скетчей почти всегда имеют два наконечника, это перья художественных маркеров которые позволяют скетчеру заливать цветом большие площади на бумаге или проработать детали узким пером.
Обзор цветовой палитры
Если говорить о маркерах для скетчей в качестве основного материала для рисования, то конечно одним из их главных преимуществ всегда будет цветовая палитра. Большинство производителей маркеров для скетчинга создает интуитивно понятную палитру в соответствии с цветовым кругом. В палитре маркеров для скетчинга обычно можно найти от 120 до 500 оттенков, среди которых есть и чистые цвета, например ярко-желтый или кадмий красный, так и полутона различной насыщенности.
В палитрах профессиональных маркеров для скетчинга всегда есть довольно большая градация крайне важных для художников и дизайнеров тепло и холодно-серых оттенков. Вы никогда не встретите такие цвета в детском более дешевом наборе фломастеров. Отчасти это является причиной, по которой художники и начинающие скетчеры-иллюстраторы выбирают профессиональные маркеры для скетчей.
Создание цветовых переходов маркерами для скетчинга
Еще одним преимуществом маркеров для скетчинга является удобство создания градиента цветов в работе, что делает готовый скетч более фотореалистичным и профессиональным. Большинство брендов маркеров для скетчинга имеют в своем ассортименте маркеров бесцветный маркер-блендер.
Посмотрите, как работает маркер-блендер с маркерами для скетчинга на фото выше. Маркеры для скетчинга довольно легко размываются этим специальным спиртовым маркером в красивые цветовые переходы. Маркер-блендер для скетчей можно использовать как поверх рисунка цветными спиртовыми маркерами, так и наоборот, перед началом заливки бумаги цветом можно обработать площадь блендером.
Маркеры для скетчинга просты в использовании
Также маркеры для рисования довольно удобны в хранении и транспортировке. Для выезда на природу Вам не прийдется собирать огромный этюдник с большим весом. Маркеры для скетчинга имеют маленький вес и компактный размер, что делает их максимально удобными для поездок и быстрого скетчинга.
Итог обзора маркеров для скетчинга
Подводя итог нашему обзору маркеров для скетчей в качестве одного из материалов для профессионального скетчинга и рисования, хоту отметить, что они действительно являются достойным уважения и популярности инструментом. Помимо всех преимуществ, маркеры в большинстве случаев способны вдохновить своего владельца на новые творческие подвиги. Те художники, которые переходят на маркеры для скетчинга остаются довольными своей покупкой и достигают новых высот в своих работах.
Маркеры для скетчинга
Скетчинг — очень своеобразное направление, которое имеет массу отличий от рисунка в классическом понимании. У скетчинга есть своя философия, своя атмосфера и колорит. Материалам для создания быстрых набросков, которые могут создаваться в совершенно любых условиях, присущи такие черты, как мобильность, удобство и простота использования. Современные маркеры для скетчинга позволяют в полной мере насладиться любимым хобби, не задумываясь об ограниченности возможной цветовой палитры и высоких требованиях к вспомогательным материалам.
Источник изображения: pinterest.com
Одним из таких материалов являются маркеры. Именно среди скетчеров маркеры для рисования находят всё большую популярность. Такие маркеры выпускаются множеством производителей и используются множеством художников. Маркеры подходят как начинающим, так и профессионалам, для которых скетчинг — это способ заработка (например промышленный скетчинг, работа дизайнеров). Это обусловлено максимальной простотой использования, но при этом неограниченным простором для развития. Скетчинговыми маркерами можно создавать как простейшие быстрые зарисовки, так и масштабные реалистичные работы.
Среди наиболее популярных и распространённых направлений в рисунке маркерами можно выделить следующие:
Среди уличных скетчеров данный материал стал популярен благодаря тому, что его всегда можно брать с собой и использовать везде. Вы хорошо понимаете, о чём идёт речь, если когда-либо пробовали использовать акварель во время зарисовок в путешествиях. Для неё требуется вода, набор кистей, приспособления для смешивания красок. Даже используя новые «водяные кисти» («waterbrush») с резервуаром не удастся сильно исправить положение. Готовому рисунку и его слоям также требуется высыхание. С маркерами же намного проще. Вам нужны только они сами.
Именно о нём шла речь, когда были упомянуты профессионалы, работающие с маркерами. Маркеры, в особенности спиртовые, особенно удобны для работы над точными и сложными сюжетами. Здесь становятся особенно важны такие их качества, как удобство контроля толщины линии, возможность создания плавных, мягких переходов, наличие наиболее полной цветовой палитры. Эти факторы важны, когда речь идёт о работе с перспективой.
Для многих художников-иллюстраторов маркеры также становятся любимым материалом. Они прекрасно подойдут для создания не всегда реалистичных, но ярких и приятных глазу зарисовок. В таком сценарии использования маркеры можно комбинировать с линерами, подобно тому, как это делают в акварельной иллюстрации. Для такого стиля подойдут акварельные маркеры. Они могут быть использованы как обычные, спиртовые, но также имеют свойство размываться водой. Благодаря этому можно получать красивые переходы и другие необычные эффекты (например, можно попробовать рисовать на мокрой бумаге). Особенно часто встречаются эффектные работы с ботаническими сюжетами, с едой, различными предметами. Для изображения людей и пейзажей маркеры используют довольно редко.
На чём рисуют маркерами? Вам понадобится бумага или скетчбук любого формата, ведь маркеры удобны как для больших пространств, так и для тонкой и мелкой детализации. Среди остальных параметров бумаги есть два важных условия. Во-первых, бумага должна иметь высокую плотность, иначе маркеры будут просвечивать, проявляться на обратной стороне листа, делать бумагу непригодной для продолжения работы. Это относится как к спиртовым, так и к акварельным маркерам, но, как правило, спиртовые впитываются бумагой в меньшей степени. Во-вторых, бумага не должна иметь ярко выраженную текстуру. Такая бумага используется в работе с акварелью. Существует специализированная гладкая бумага для маркеров. А ещё можно использовать матовую фотобумагу. В этом случае, если вас не смущает стоимость, можно подобрать необходимую плотность и любой стандартный формат.
Источник изображения: pinterest.com
Кроме вышеуказанных маркеров на спиртовой и водной основе можно встретить акриловые маркеры. Примером их использования являются работы известного английского иллюстратора по имени Tom Haugomat. В его минималистичных рисунках, напоминающих фотокарточки мгновенной печати использованы именно те свойства, которыми отличаются маркеры данного типа. Акриловая основа пишущего вещества делает линии абсолютно непрозрачными. Их можно наносить послойно, перекрывая каждым новым слоем предыдущий. Кроме того, в случае с акриловыми маркерами поверхность неважна. Рисунок можно наносить даже на дерево или металл, причём изображение становится практически перманентным.
Источник изображения: pinterest.com
Что касается выбора цветов — это действительно сложно для начинающего. Попробовать маркеры можно используя стартовый набор, предлагающий основные цвета. Однако, скорее всего вы захотите расширить коллекцию в ближайшее время, ведь стандартные цвета соответствуют усреднённым требованиям. Ваша любимая палитра обязательно станет индивидуальной. Негативным фактором в данном случае является ограниченная возможность смешивания цветов на бумаге. Единственное свойство, позволяющее это делать — прозрачность слоёв. Существуют наборы маркеров, состоящие из множества оттенков одного цвета. Чаще всего — серого. Это удобно для графической иллюстрации, для рендеринга сложных форм.
Среди минусов маркеров для скетчинга особенно выделяется их цена. Спиртовые и акриловые маркеры известных производителей очень дорогие. Это может отбить желание пробовать материал у новичка. Это оправдано: не каждый захочет тратить много средств на то, что, возможно, не станет использоваться на постоянной основе. Тем не менее, не стоит отчаиваться, ведь всегда есть исключения. Например, под брендом «Сонет» выпускаются прекрасные акварельные маркеры, которые можно встретить во многих художественных магазинах. Продаются они как поштучно, так и наборами.
Источник изображения: pinterest.com
Подводя итоги, стоит отметить абсолютную универсальность и широкие возможности применения такого материала, как маркеры для рисования, а также их удобство. Именно маркеры по-настоящему характеризуют современный скетчинг.
Хотели бы познакомить вас с курсом «Скетчинг для дизайнеров»
Вы научитесь создавать выразительные иллюстрации и наброски, выйдете на новый профессиональный уровень и сможете работать над более интересными проектами.
Скетчинг для начинающих
Содержание
Рисование всегда являлось возможностью для воплощения своих идей. Наверняка вы сталкивались с тем, что хочется сделать красивый, интересный кадр, вы щёлкаете камерой или делаете снимок на телефон, но результат разочаровывает. Нет того шарма, который увидели именно вы. Почему так происходит? Потому что в голове существует картинка с правильно расставленными акцентами, воздушная и лёгкая или, наоборот, монументальная. Вы умеете видеть красоту в том, что вас окружает, и хотите сохранить её на память? И знаете, как это сделать? Нарисовать!
Скетчинг довёл эту индивидуальность рисунка до абсолюта, подарил художникам возможность максимального самовыражения. Да и чтобы рисовать скетчи, яркие и выразительные, вовсе не обязательно быть профессиональным художником! Это искусство, которое может освоить абсолютно каждый, чтобы проявить себя и наполнить жизнь красками. Давайте же скорее познакомимся со скетчингом!
Что такое скетчинг и почему он так популярен?
Итак, скупое и сухое определение звучит так: скетчинг – это быстрый рисунок от руки, фактически набросок или эскиз, на основании которого многие профессионалы создают полноценные картины, творческие проекты.
Но, в то же время, сегодня скетчинг перестал носить исключительно форму эскиза. Да, он может служить прообразом какого-то более «внушительного» произведения искусства, но сам по себе скетч является завершенной иллюстрацией.
Популярность скетчинга объясняется тем, что:
Ну и, конечно, скетчинг – это всё же в первую очередь живые бумажные рисунки. Они неидеальны и несовершенны, но поэтому так очаровательны. Многие иллюстраторы говорят, что в скетчах «есть душа». Это прекрасный способ творческой реализации, самовыражения – и просто приятное хобби, которым можно заниматься практически в любой ситуации. Если освоить искусство скетчинга в полной мере, то создавать великолепные зарисовки можно будет буквально на обрывке тетрадного листа с помощью огрызка карандаша. И даже то, что вы сидите в размеренно покачивающемся вагоне метро не станет преградой!
Кому необходимы навыки скетчинга?
Как уже было сказано выше, владение навыками создания скетчей имеет и большое практическое применение. Помимо того, что это просто приятное, интересное, медитативное и творческое занятие, скетчи могут стать важной частью вашей профессиональной деятельности. Например, этот навык чрезвычайно полезен:
Основные принципы создания скетчей
Основной принцип создания скетча – это умение быстро передать эмоции в виде какого-либо изображения. Здесь важно не техническое совершенство рисунка, а его эмоциональность и уже упомянутая «атмосферность». Тщательно «вылизанный» скетч – уже не скетч. Ему позволено быть неидеальным.
Некоторые иллюстраторы позволяют себе забывать о правилах перспективы, пропорциях, отказываются от фундаментальных принципов рисунка ради наиболее полного раскрытия идеи, творческого замысла. Так что важнейшее правило создания скетчей – нет строгих правил! Всё остальное – рекомендации!
Основные виды скетчинга
Скетчинг хоть и является «зарисовкой», сегодня он вырастает в совершенно отдельное и уникальное искусство, в рамках которого имеются свои направления. Рассмотрим самые популярные виды скетчинга.
Food-иллюстрация. Это рисунок еды. Особенно органично такие скетчи смотрятся в кулинарных книгах.
Флористический скетчинг. Рисунок цветочной композиции. Очень часто используется декораторами и флористами, чтобы смоделировать декор из интерьерных или живых цветов.
Интерьерный скетчинг. Позволяет визуализировать идеи дизайна интерьера и обычно применяется в практической деятельности дизайнеров.
Архитектурный скетчинг. Это зарисовка зданий, городских улиц. Иногда используется архитекторами при разработке проектов.
Travel-скетчинг. «Путевая зарисовка». Очень часто делается на ходу, прямо на месте. Чаще всего такие скетчи сопровождаются какими-то текстовыми заметками.
Fashion-иллюстрация. Активно используется модельерами, фотографами, стилистами, имиджмейкерами и т.д. Применяются как при создании различных коллекций одежды, обуви, аксессуаров, так и размещаются в модных журналах и пр.
Индустриальный скетчинг. Это визуализация концепции промышленного дизайна, которая нередко используется при разработке каких-либо городских проектов.
Ландшафтный скетчинг. Как понятно из названия, это способ визуализации ландшафтного дизайна. Такие иллюстрации очень часто используются профессиональными ландшафтными дизайнерами при работе с заказчиками.
Скетч-портрет. Это упрощенный портрет, создаваемый автором в своей неповторимой манере.
Основное достоинство скетчинга состоит в том, что освоить разные стили, виды, направления проще, чем, например, обучиться фундаментальному академическому рисунку. Это фактически воплощение фантазии без всяких границ и требований – именно поэтому скетчинг так популярен как у профессионалов, так и у начинающих художников.
Материалы, идеальные для первых попыток создания скетчей
Изначально чтобы создавать скетчи, потребуется следующий набор материалов:
Этот состав можно менять в зависимости от своих предпочтений и пожеланий, но рекомендуется начать именно с такого набора, чтобы попробовать разные техники и найти материал, с которым приятнее всего работать.
Какие ещё материалы можно использовать в работе?
Помимо базовых материалов можно пробовать и другие инструменты, комбинировать их на свой вкус. Наибольшей популярностью у художников пользуются:
Некоторые упражнения, которые помогут «набить руку», для начинающих
Чтобы освоить искусство скетчинга, можно выбрать любой вариант обучения:
Но в целом, чтобы начать рисовать скетчи, достаточно бумаги и нескольких карандашей (мы рассказали даже, какие стоит выбрать для того, чтобы создать полноценный базовый набор). Начать можно со следующих упражнений:
Параллельные
Рисуйте параллельные линии одинаковой длины в разных направлениях. Главное – не давить на карандаш, двигать рукой спокойно, размеренно, плавно. Пусть линии поначалу получаются неидеальными, но чем чаще вы будете практиковать это упражнение, тем лучше они будут получаться. Кстати, линиями необязательно штриховать весь лист – можно менять их направление и создавать разные орнаменты.
Скругленные линии
Здесь важно рисовать витиеватые непрямые линии, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга. Упражнение можно усложнить – линии должны быть непрерывными, разной формы. Лист необходимо заполнять частично или полностью.
Квадраты
Целый лист придётся заполнить квадратами разного размера, которые будут произвольно пересекаться.
Овалы и круги
Их нужно стараться рисовать одинакового размера, можно создавать из них произвольные композиции. Это упражнение очень расслабляет, успокаивает – его можно назвать медитативным.
Упражнение на развитие глазомера
В дальнейшем оно поможет соблюдать пропорции. Нарисуйте линию и визуально разделите её пополам. Нарисуйте ниже половину от длины линии на глаз. Эту линию поделите пополам и вновь нарисуйте получившуюся половинку. Продолжайте так до тех пор, пока отрезок не станет настолько маленьким, чтобы его уже было тяжело поделить пополам.
Кстати, важно правильно ставить кисть: она должна легко двигаться, менять своё положение. Карандаш не нужно держать близко к грифелю, оптимально – на 1/3 длины карандаша.
В дальнейшем можно научиться рисовать базовые фигуры – круг, треугольник, квадрат, цилиндр, освоить приёмы штриховки, растушевки (можно даже попробовать накладывать градиент с помощью точек), поработать над пониманием и применением света и тени в рисунках и т.д.
А если после упражнений хочется создать свой скетч, но опасения, что красивый рисунок не получится, никак не отпускают, то к вашим услугам готовые наборы для скетчинга. В них есть всё необходимое, чтобы создать собственный мини-шедевр, включая бумагу с нанесённым базовым наброском. Придётся лишь, пользуясь инструкцией, реализовать на практике все приёмы и навыки, которые вы осваивали в упражнениях! То есть у вас есть и материалы, и знания, но нет боязни ошибиться, ведь результат будет заведомо великолепным!
Правила, о которых стоит помнить
Итак, «фишек», которыми пользуются художники, чтобы делать скетчи более реалистичными, «мультяшными», объёмными, яркими (словом, уникальными), не перечесть. Но есть некоторые советы, которыми нужно пользоваться всем и каждому:
Сегодня скетчинг – это возможность отпустить фантазию в полёт, научиться рисовать красивые, яркие, привлекательные иллюстрации или, наоборот, создавать сплошные нежные миниатюры. Это удивительное искусство, которое можно освоить, даже если прежде вы никогда не держали карандаш или маркер в руках. А главное, в скетчинге нет строгих правил и норм, это воплощение творчества в чистом виде!
Пробуйте, не бойтесь совершать ошибки и учиться – ведь за великолепным результатом всегда стоят месяцы и годы тренировок, а совершенствоваться мы продолжаем всю жизнь!
Что такое скетчинг?
Слово скетчинг произошло от английского слова «скетч» («sketch») или быстрый рисунок, эскиз, который позволяет отразить главную идею, мысль.
Вначале, скетчами называли быстрые зарисовки города, людей и модных образов. В целом все, что по технике исполнения подразумевает скорость, свободу и фантазию. В основном этим пользовались только профессиональные художники и дизайнеры. Но времена изменились и сейчас весь мир, вне зависимости от возраста и целей, пользуется скетчингом.
Творите, любите и развивайтесь вместе с нами!
Лайфхаки и советы по выбору и хранению товаров для скетчинга.
Хранение и перевозка маркеров для скетчинга:
— Перевозите и храните маркеры в горизонтальном положении, в этом случае жидкость внутри стержня будет распределена равномерно и не перетечет только на одну из сторон. Если все же это произошло, то Вам достаточно 3 дня выдержать маркеры в горизонтальном положении и они восстановят свои свойства.
— Если Ваши маркеры перевозились АВИА в багажном отделении, то они будут растекаться и расплываться. Не спешите их выбрасывать или писать плохой отзыв производителю. Достаточно дать им отлежаться 14 дней в горизонтальном положении и они полностью восстановятся.
— Не забывайте плотно закрывать маркеры для скетчинга, после того, как рисовали ими. В этом случае они не будут подсыхать и дольше прослужат Вам.
Советы при выборе маркеров, альбомов и блокнотов для скетчинга.
— Перед тем как выбрать маркеры для скетчинга решите для чего они Вам? Что Вы ими конкретно планируете рисовать? Если Вы планируете рисовать несложные работы, то достаточно набора маркеров из 30-40 цветов. Если Вы рисуете все: природу, людей, пейзажи и многое другое, то это однозначно наборы, состоящие из 60-80 маркеров и более.
— Выбирайте заправляемые маркеры. Дешевле заправить старые, чем покупать новые.
— Лучше покупать маркеры для скетчинга квадратной формы. Их огромный плюс в том, что они не будут скатываться с рабочей поверхности.
— Приобретите дополнительно маркер-хамелеон или блендер, это позволит Вам получить градиент от самого светлого до самого насыщенного оттенка выбранного цвета. А так же лайнер черного цвета, это позволит Вам четко прорисовывать контур и придаст законченный образ Вашему шедевру.
— При выборе блокнота или альбома для скетчинга обратите внимание на следующие моменты:
1. формат (если Вы рисуете только дома или в студии, то смело можете брать большие форматы такие как А3 и А4, если Вы мобильны и рисуете везде, то выбирайте формат блокнота В5 и В6)
2. переплет (если Вы не планируете изымать листы из Вашего альбома или блокнота для скетчинга, то Ваш выбор – спиральный переплет. Он долговечен, прочно фиксирует листы и позволит Вам создать альбом или блокнот со своими работами. Если Вы сторонник отдельных шедевров, то переплет со склейкой Ваш вариант.
3. Плотность бумаги (она должна быть не менее 130 гр. и не ворсистой, в противном случае Ваши рисунки будут отпечатываться на следующей странице альбома или блокнота и расход маркеров будет большим)
Лайфхаки и советы рисованию маркерами для скетчинга
— Если Вы планируете рисовать многослойные шедевры маркерами для скетчинга, то обязательно подкладывайте защитный лист, в противном случае маркеры могут опечататься на следующем листе и испортить его.
— используйте только специальные альбомы и блокноты для скетчинга, это сохранит Ваши маркеры дольше. При использовании обычной бумаги расход маркеров увеличивается, так как она более пористая и сильно впитывает чернила. Кроме этого она забивает наконечник маркера и в дальнейшем он быстрее износится.
— Специальная бумага для скетчинга гарантирует Вам точную цветопередачу, чего не скажешь о других видах бумаги.
— Перед тем, как начать раскрашивать свой шедевр, сотрите карандашный набросок. Оставьте только легкий след от карандаша. Графит забивает поры наконечника маркера для скетчинга и срок службы из этого сильно уменьшается.
— Для того, чтобы создать красивый градиент цветов можно использовать 2 варианта:
1. Использовать маркер-хамелеон или блендер.
2. Выбирайте цвета близкие по цвету, каждый следующий тон рисуйте с небольшим нахлестом на предыдущий цвет, затем пройдитесь по месту перехода первым, более светлым маркером.
— Если Вы хотите ровную заливку без штрихов и линий, раскрашивайте круговыми движениями с небольшим нахлестом.
— Если хотите получить от маркера четкую линию, то необходимо дождаться, чтобы данная часть листа была высохшей.
— Спиртовые маркеры не светостойки. Не храните свои картины в хорошо освещенных местах.